把神话做成科幻片，新神榜杨戬是玩大了还是玩脱了？

原创：纳兰泽丨纳兰泽自媒体编辑部

《新神榜：杨戬》虽远算不上一部完美的动画电影，但看过这部电影的观众，都将有幸见证一座里程碑的诞生。

一说到科幻，相信很多人脑海里就开始浮现出未来科技城市、太空飞船、空间跳跃、时空穿梭等超现代科技画面。

无论是星战类的《星球大战》《星河战队》，宇宙探索类的《星际穿越》《火星救援》，又或是末日类的《生化危机》《异形》，战斗机甲类的《环太平洋》《变形金刚》，我们早已对科幻电影乃至科幻有了被潜移默化的概念与定义。

事实上，这些科幻电影中对未来的设想一方面是基于现实社会基础所带来的发展可能性，另一方面也是基于处于垄断地位的欧美国家对于现代科学和未来科技的定义与探索。

在这种背景下，无论是具有里程碑意义的《流浪地球》，被疯狂吐槽的《上海堡垒》，还是正在上映的《明日战记》，中国科幻电影的创作者们都在这个“西式科幻”维度内寻找着创新与突破。从真人电影到动画电影，大多数人也都把“西式科幻”构架当作是理所当然。

直到《新神榜：杨戬》这样一部动画电影的上映，我才被一声惊雷惊醒！我们接触了那么多的科幻电影，却鲜有思考过，到底什么才是科幻？

01 “中国式科幻”的探索与尝试

作为一部神话IP改编动画电影，似乎无论从哪个角度来说，《新神榜：杨戬》都和科幻扯不上边。不过，如果你本身就是一个科幻电影爱好者，你就会发现这部电影当中的“科幻元素”几乎无处不在。

杨戬飞船的动力引擎与传真机、四大天王战船的火炮系统、神界天宫的“加气”系统、不同神界空间的城市系统、用奇门遁甲之术打开的空间折叠和跳跃技术、监狱的神兽防御系统……《新神榜：杨戬》和很多国产动画电影大相径庭，每一处“神话”设定，透露出的都是“科幻”内核。

《新神榜：杨戬》既没有走后现代化的前沿科技，也没有走《沙丘》中的西方中世纪风格，更不是《大鱼海棠》式的纯中国风，而是蹚出了一条融合了西式科学和东方神话双重内核的“中国特色科幻主义”道路。

其用封神之战限制掉了神仙们飞天遁地的能力，让他们“被迫”以普通人身份依靠“科学机械”完成工作，并重构了天庭系统，使神界和神仙更具有社会感与生活感，从而具备人性，再用元神和法宝放大了神仙的主动能力，为他们提供突破自然与科学的力量。

这种融合方式是前所未有的，在理论体系上对“科幻”进行了重新定义。

如果说科幻是对于未来科技的幻想，那么在西方的现代数理科学与机械工业逻辑之外，我们是否可以用符文科技去定义中国的科幻？中国的文化体系是否可以为另一种形式的科幻提供载体？

换句说话，西方现代科学是否是且只能是宇宙中唯一的科学表现形式？任何和西方现代科学不一致的、有不同角度的理论和研究是否都不是科学？就像如今中西医争论一样，是否有且只有西方现代医学才是医学，中医不配称之为医学，只能算迷信？中医也不可进行进化与现代化发展，否则就不可被称之为中医？

所以，抛开剧情、人物、音乐、美术、动作等各类元素，《新神榜：杨戬》最大的价值在于融合了中西方文化，创新性地描绘出了全新的“科幻体系”。

02 “中国式科幻”诞生的偶然性与必然性

近些年，中国动画电影出现井喷。《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《俑之城》《哪吒重生》《青蛇劫起》等各类影片的上映，让我们既看到了对既有传统文化IP的挖掘，也看到了一些创新IP的尝试。这其中，有对传统中式动画的传承，有对西式动画的借鉴，有对西方外形与文化的融合。

在这样的背景下，只要创新的探索不止，《新神榜：杨戬》这种对于体系创新的出现就有其偶然性，也有其必然性。事实上，对于了解追光动画的观众来说，《新神榜：杨戬》也确实可归属于必然。

从《白蛇：缘起》到《青蛇劫起》，再到《新神榜：杨戬》，结合中间的《哪吒重生》，我们恰好看到了追光动画从中式传统到中西融合，再到“中国式科幻”的进化。

尽管我们仍然很难分清楚小白、小青和婉罗的脸到底有何区别，但却越来越能够找到角色中从外形到“人性”的区别。

从宝青坊主的九尾狐狸，开修理厂的孙猴子，再到打酒嗝的申公豹，这种进步是显而易见的。

中国传统神话中的神仙们，越来越具有人性。当他们有了人性，则必然也会随着时代进化。大家的装束从古装走向现代，从传统古风，走向赛博朋克，看似意料之外，却又情理之中。

追光动画同样在潜移默化之间，用自己的作品和世界观体系帮助中国的文化与中国的观众进行了认知的焕新，带来了全新的体验。

他打破了神话与现代社会的隔阂，不再拘泥于飞剑、阵法、妖兽、仙山，而是将神仙们融入社会、城市和生活。

当中国的神话从传统走向了现代，自然也将走向科幻的未来。

也许导演和编剧想过用纯粹的中国元素来表现影片，但“中国式科幻”或许是意外之喜。

03 浓郁的东方文化表达，是自信的表现

在动画电影《俑之城》中，我们可以看到中国动画人对于IP体系与世界观体系的宏观思考，并打通了过去、现在与未来。这一思考，在《新神榜：杨戬》有过之无不及。

从神界不同神域、仙岛的架构规划，到仙壶、仙山、长安、骊山与瀛洲世界的呈现区别，我们就能看到一个新神榜宇宙体系的野心。

而在具体的呈现上，五行八卦、奇门遁甲、飞天舞蹈、围棋茶道、太极阵图，以及贯穿全片的中式配乐，都让我们看到了追光动画对于中国文化体系形式和内涵的绝对信心。

巫山神女美轮美奂的舞蹈与战斗方式，相声味十足的葫芦仙，身形无缝切换的哮天犬，四大天王的格斗技与组合技，则让我们看到了在细节表现方式上中国文化的多元化。

曾几何时，我们只能沉醉于对《大闹天空》与《小蝌蚪找妈妈》等动画的怀念；曾几何时，我们有动画人喊出中国动画已死，只有少儿动画可活的悲叹；曾几何时，我们热衷于对迪士尼、皮克斯动画的模仿与追赶。我们恰恰忽视了对我们传统文化的深挖、继承和创新，以及我们发自内心对中国传统文化的热爱与自信。

我相信很多小伙伴也会有同样的感觉，《新神榜：杨戬》具备向海外进行内容与文化输出的潜力。

04 无死角的制作能力与成熟的价值观

说了那么多形而上的东西，电影最后还是要回归到内容与制作本身。

以《新神榜：杨戬》目前的制作水准来看，其制作精度无疑已经站在了中国动画电影的最顶峰，即便连只出现几个镜头的大水牛、小松鼠也毫不吝惜细节的打磨。电影比《青蛇劫起》的动作表现更胜一筹，更是远超《哪吒重生》的丝滑。

从人物价值观表现上，追光动画也显得十分成熟，不再去使用非黑即白的幼稚套路，让人物都有血有肉。找到衣钵传人，最后死于同伴之手的申公豹无疑是其杰出代表。

整部电影，导演和编剧都没有尝试去洗白申公豹，而是把他看作一个有血有肉的人，并从人的内心渴望出发，塑造了一个全新的角色。

而对于四大天王来说，对于金霞洞的玉鼎真人，对于巫山神女来说，他们是否又有什么绝对的对和错？

《新神榜：杨戬》的受众定位并非儿童，而是成人。其提供的观影感受也不仅是一部爽片，或非黑即白的正邪斗争。

影片的最后，杨戬看着沉香劈山救母，难道已经有过先前经验的他不知道杨婵已经和玄鸟融为一体了吗？他难道不知道杀不杀玉鼎真人并不能真正改变什么了吗？

杨戬什么都知道。他更知道的是，这是他的成长过程，也是沉香的成长过程。这就是每个人从青雉走向成熟必然需要经历的人生。

我们必须要承认的是，《新神榜：杨戬》并不是一部完美的影片，也仍有很多可做得更好的地方。但我们也需要幸运地知道，我们见证了一部并不完美却仍然伟大的作品的诞生。它带来的“中国式科幻”将为中国动画电影劈开一条什么样的道路，打开什么样的新格局，都足以让人充满“科幻的想象”。