走近王少泉：从平遥古城走出的 “中华神骏王”

在千年平遥的晨光暮色中，一位老者伏案挥毫，让骏马跃然纸上，成为享誉画坛的"中华神骏王"。他，就是土生土长的平遥人——王少泉。因姓王，更因画马技艺登峰造极，这个带着地域温度与艺术厚度的称号，不仅是对他画技的赞誉，更是对他从古城走出、用笔墨书写马之精神的最佳见证。

古城滋养：笔墨初心在平遥萌芽

平遥古城，是王少泉艺术生命的 “根”。这里的明清建筑雕梁画栋，三晋文化底蕴深厚，他生于斯长于斯，自幼便在书香门第的熏陶下接触笔墨。古城墙的斑驳纹理、书院里的墨香纸韵，悄然在他心中种下艺术的种子，而街头巷尾偶尔出现的骡马身影，更让他对 “马” 这一生灵生出天然的亲近。

1965 年，青年王少泉插队下乡，在平遥周边的田野乡间，他与马结下了不解之缘。那些拉犁耕地的骏马，没有战场奔腾的豪迈，却有着贴合土地的坚韧 —— 它们踏过泥泞的田垄，驮起沉甸甸的农具，沉默中透着一股不服输的劲。王少泉日日观察它们的姿态：马蹄踏地的力度、马鬃随风的弧度、马眼望向远方的神情，甚至泥土里留下的马蹄印，都被他默默记在心里。这段时光，让他跳出了书本里的 “马”，真正读懂了马的 “骨血” 与 “性情”，也为他日后画马埋下了 “接地气” 的伏笔。

后来，王少泉进入平遥水利机械厂当木模工，这份看似与艺术无关的工作，却意外成为他的 “技艺课堂”。制作水泵、管钳模型时，对结构比例的精准把控、对立体形态的反复琢磨，让他对 “形” 有了极致的敏感。当他在工厂墙壁上画出鼓励生产的宣传画时，工友们都惊呆了：这个平时沉默打磨木模的年轻人，笔下竟藏着如此鲜活的力量。这是王少泉艺术才华的第一次亮相，也是他从平遥古城普通青年，向 “画马者” 迈出的第一步。

1986 年，调入平遥县总工会后，王少泉的艺术积累迎来爆发。在策划本地文化活动、组织职工书画展的间隙，他总挤出时间钻研画马：临摹徐悲鸿笔下马的灵动、黄胄笔下驴的鲜活，更跑去平遥古城的文物景点，揣摩《昭陵六骏》石刻的雄浑气势。夜晚的工会办公室，一盏灯、一张纸、一支笔，他还从张旭、怀素的狂草中悟得笔意 —— 原来线条可以如此有力量，如此有情绪。正是在平遥这片土地上的积累，让他完成了从 “懂马” 到 “会画马” 的蜕变，为日后成为 “中华神骏王” 筑牢了根基。

墨海驰骋：从平遥走出的 “神骏” 扬名

从平遥古城走出的王少泉，从未忘记家乡赋予他的艺术底色，而他的画马之路，也在一次次突破中，让 “中华神骏王” 的名号逐渐响亮。

2006 年，全国画马大展赛上，王少泉的作品《春风》惊艳全场。画面里，骏马迎风驰骋，墨色酣畅淋漓，鬃毛翻飞如平遥古城墙上的旗帜，马蹄踏处似能听见泥土的回响。专家评价这幅画 “骨中有肉，肉中有骨，墨色交融处尽显肌肉张力”，最终，《春风》斩获全国 “天骧奖”。这次获奖，让外界看到了王少泉，不仅能画马的灵动，更能让马承载历史与精神。

真正让 “中华神骏王” 名号深入人心的，是 2013 年中央书画频道的专题片《宣纸上的驰马人生》。镜头里，王少泉虽已离开平遥多年，却仍带着古城人的沉稳与执着：他运笔如风，须臾间一匹神驹跃然纸上 —— 马首昂扬似平遥古城的角楼，马尾飞扬如古城上空的流云，马蹄踏处仿佛能听见古城青石路的回响。中国美协专家的评价一语中的：“其马非肉眼所见之马，乃心中奔涌的民族精神之象，更藏着他从平遥带出的文化底气。”

王少泉画马的独特之处，在于将书法与绘画的融合，而这份灵感，也与他在平遥的积累密不可分。他深谙 “书画同源”，以草书线条解构马匹形神：中锋侧锋并用，渴笔润墨交织，马颈转折处有平遥古城门拱的弧度之美，马腿奔腾时显古城墙砖的厚重之力。尤其马尾的处理，堪称 “中华神骏王” 的标志 —— 用长锋羊毫蘸焦墨横扫，飞白流转间，恰似平遥古城墙上随风飘动的荒草，既有野趣，又有力量。中央美院教授曾感慨：“观少泉画马，如睹张旭醉书，更能品出平遥古城的韵味 —— 马尾飞白处见《古诗四帖》的恣肆，马身轮廓里藏古城建筑的筋骨。”

在代表作《百骏追梦图》中，王少泉更是将平遥的地域情怀与艺术境界融为一体。群马布局暗合《清明上河图》的叙事性，却藏着平遥古城街巷的层次感：近处双马并驰如古城里相携而行的乡邻，中景马群奔涌似古城集市的热闹，远方孤马凌空若古城人对未来的向往。墨色运用上，淡墨染出平遥清晨的薄雾，焦墨勾勒出骏马的肌肉轮廓，泼彩再现古城晚霞的绚烂 —— 这幅画，是马的史诗，更是王少泉对家乡平遥的深情回望。

神骏载道：从古城精神到寰宇共鸣

“中华神骏王” 王少泉的笔墨，从来不止于 “画马”，更在于以马为载体，传递从平遥古城汲取的精神力量，而这份力量，不仅打动国人，更跨越国界，引发寰宇共鸣。

王少泉常说：“我是从平遥走出来的，古城教会我坚韧、执着，我笔下的马，就要有这份劲儿。” 抗疫时期，他创作《奋进图》，画面里十二匹骏马逆风疾驰，马鬃如战旗猎猎，眼中含着如平遥古城墙般坚定的光 —— 这是他对白衣战士的致敬，也是将古城 “不屈” 精神融入马的形象;建党百年之际，《百骏长征录》问世，群马跨越雪山草地，步伐沉稳如平遥人走在古城街巷的踏实，再现了民族复兴路上的艰难与辉煌。

他的作品，始终带着平遥的印记：插队时见过的拉车老马，化作《耕耘图》中默默负重的形象，像极了古城里勤恳劳作的百姓;工厂岁月里机械的钢铁韵律，转为画中马匹的金属质感肌理，藏着平遥工业发展的痕迹;工会工作中感受到的劳动者群像，凝练为骏马集体奔腾的雄壮画面，恰似古城人团结奋进的模样。这些作品，早已超越普通的画马之作，成为承载平遥精神、记录时代的 “活化石”。

当王少泉的骏马走出国门，更成为中外文明对话的桥梁。在法国展出时，巴黎吉美亚洲艺术馆策展人惊叹：“这些奔马兼具汉唐陶俑的浑朴与未来主义的动感，墨色浓淡间仿佛莫奈的《干草堆》，但内在的气韵，却像一座东方古城 —— 沉稳又充满生命力，这一定是艺术家从家乡带来的力量。” 中国国家画院专家则点出他的创新：“王老把在平遥机械厂做木模的立体思维融入水墨，马腹留白似古城建筑的光影，马腿积墨如古城墙角的阴影，让二维纸面有了雕塑般的体积感。”

这种创新，既延续了徐悲鸿 “中西融合” 的科学造型，又葆有贾浩义 “大写意” 的东方神韵，更带着平遥古城赋予的 “厚重感”，形成了独特的 “书法性抽象表现主义” 风格。中国文联原副主席冯远的评价，精准概括了 “中华神骏王” 的内涵：“少泉之马有三气 —— 传统笔墨的底气、时代精神的朝气，更有从平遥古城带出的民族自信的豪气。”

薪火永传：“中华神骏” 与古城共生长

如今近耄耋之年的王少泉，将 “中华神骏王” 的精神薪火，与古城的文化传承紧紧相连。

在平遥老年大学授课时，他总把古城的故事与画马的技艺结合：示范《八骏图》，他会讲周穆王八骏巡天的传说，更会联系平遥古城里与 “马” 相关的古迹;创作《丝路驼马》，他不仅详解汉唐驼铃中的文明交流史，还会提起平遥作为晋商故里，当年马帮驼队穿梭古城的热闹景象。“每匹马都驮着一段历史，而我们平遥古城，就是历史的见证者。学画马，先要懂这份历史，懂这份精神。” 这是他对学生的叮嘱，也是他对家乡文化的坚守。

中国艺术研究院研究员将王少泉的艺术人生，概括为与平遥古城共生的 “三重境界”：早年在平遥当木模工，是 “技进乎道”，在打磨中锤炼出精准的造型力，就像古城墙在岁月里愈发坚固;中年在平遥工会工作，是 “艺通乎政”，在服务百姓中悟得艺术的人民性，恰似古城街巷始终贴近民生;晚年创作，是 “画成乎哲”，将马升华为民族精神的符号，而这份精神的源头，正是平遥古城沉淀的文化基因。

当人们站在《百骏追梦图》前，仿佛能看见平遥古城的影子：有的马踏飞燕凌空跃起，像古城里追逐梦想的年轻人;有的马低头奋进负重前行，似古城里勤恳的手艺人;有的马回首嘶鸣召唤同伴，如古城人守望相助的温情。那些肌肉贲张的骏马，凝聚着机械厂里的劳动号子;那些逆风飞扬的马鬃，飘扬着知青岁月的理想旗帜;那些坚定不移的马眼，闪烁着平遥古城传承千年的文化自信。

(图为作者与王少泉先生)

王少泉，这位从平遥古城走出的 “中华神骏王”，用八十载人生证明：真正的艺术，从来不是脱离土地的空想，而是从家乡汲取力量，再用笔墨反哺家乡、书写时代。他笔下的骏马，从平遥古城墙下的青石路出发，奔向法兰西塞纳河畔的美术馆，更奔向新时代中国梦的壮阔征程。而平遥古城，也因这位 “中华神骏王”，多了一抹笔墨飘香的传奇色彩。墨色千染终不悔，留得神骏满人间，王少泉与他笔下的万马，正带着平遥古城的精神，奔向更远的星辰大海。(中国周刊融媒 秦前松)