春节喜剧连续领跑，腾讯视频板凳单元如何重塑大众情绪共鸣？

导读：跳出同质化泥沼，腾讯视频板凳单元以创新多元的矩阵排播承接大众情绪，重塑喜剧内容坐标。

文｜黎河

当喜剧不再单纯依赖堆砌段子，而是将荒诞外壳与社会现实紧密贴合，它便拥有了穿越圈层的穿透力。以近期连续热播的《年少有为》《我的妈妈是校花》《重返青春》为代表的腾讯视频板凳单元，正在用拒绝同质化的多元叙事，为当代人的精神内耗开出一剂剂精准的时代解药。

在长视频平台的剧集创新中，喜剧题材的创作壁垒向来不低。回看过去的国产喜剧，要么为搞笑而搞笑，过度依赖网络热梗，最终沦为空洞的闹剧；要么强行“上价值”，让观众在原本渴望放松的时刻倍感说教压力。如何平衡“笑果”与“现实质感”？腾讯视频自推出板凳单元以来，正通过持续的内容深耕给出切实可行的解法。

2026年开年，一部名为《年少有为》的都市职场喜剧以黑马之姿占领各大榜单。它不仅在站内拉新数据上表现亮眼，更在虎扑社区拿下了9.8的高分，提前锁定年度高分男频喜剧。但若将目光拉远，从产业宏观视角审视，《年少有为》的破圈并非孤立现象。在板凳单元当下的排播矩阵中，《我的妈妈是校花》与《重返青春》等作品紧随其后，从职场、家庭到养老，这些作品虽然切口不同，却共享着同一个创作共识，即用创新多元的喜剧表达，精准承接并治愈当代人的深层情绪。

一半是爆款的单点突围，一半是多元内容的全面铺开，腾讯视频板凳单元究竟做对了什么？

叙事“向内”解构，

用荒诞喜剧重塑情绪出口

近年来，职场剧始终在国产剧集市场中占有一席之地。然而，面对日益加剧的社会竞争，传统的成功学叙事已经难以挑动观众的神经，甚至容易引发悬浮的群嘲。作为腾讯视频板凳单元在开年的亮眼之作，《年少有为》另辟蹊径，以极度荒诞的外壳包裹极度现实的内核，通过一系列反向操作完成了对职场内卷的反叛。

剧集开篇便抛出了一个极具颠覆性的设定：男主裴谦意外获得了神秘投资，但他必须以“亏损”为目的进行创业，亏得越多，自己赚入腰包的钱就越多。为了能够顺利“败光”资金，早日实现财富自由，裴谦在公司管理上祭出了令人匪夷所思的操作。他大搞“首位淘汰制”，谁干得好就开除谁；他鼓励员工自主做事，将资金投入到看似毫无前景的项目中；他严禁内卷加班，要求所有人必须准点下班……这种看似“科幻”的职场乌托邦，恰恰更深刻地折射出当代职场人无法言说的痛点。剧中“越想亏钱越暴富”的错位逻辑制造了密集的喜剧冲突，当老板千方百计想搞砸项目，员工却阴差阳错地将一个个烂摊子变成了爆款。

但真正让该剧走出“喜、爽、癫”的长尾效应，并持续引发全网热议的，是其底层的现实穿透力。这也正是板凳单元在喜剧创作上的一贯巧思——剧集没有将视角仅仅停留在主角个人的爽文逆袭上，而是以充满人文关怀的笔触，细腻描摹了腾达集团里每一个普通人的挣扎与转变。

在这个看似荒诞的公司里，我们看到了天天揣摩领导心思、在深夜里焦虑的“卷王”黄思博；看到了只喜欢打游戏、在主流价值观中被视为“不务正业”的宅男包旭；也看到了坚守不加班底线、追求生活与工作平衡的佛系打工人吕明亮。这群在传统大厂竞争中被淘汰、被主流职场边缘化的“虾兵蟹将”，在腾达得到了久违的尊重与松弛感。当生存的压力被卸下，个体的特长被包容，他们反而爆发出惊人的创造力。

《年少有为》以一种近乎寓言的方式向观众证明，职场的成功不一定非要踩着别人的肩膀往上爬，心怀理想、勇于作为，平凡人亦能年少有为。剧集在笑声和思考中完成了一次高质量的情绪价值供给，让无数深受职场内耗折磨的观众找到了共鸣与慰藉的出口，从而塑造出“有梗、有共鸣、有思考”的高级喜剧新范式。

题材“向外”延展，

以差异化切口打破社会刻板标签

纵观整个板凳单元的排播矩阵，其更大的行业价值，在于构建起了一片拒绝自我重复、真正能与大众情绪同频共振的内容阵地。它不再依赖单一剧目的单打独斗，而是通过多维度的题材拼图，将喜剧的触角延伸到了更广泛的社会切面之中。

回溯板凳单元的生长轨迹，早期以《鹊刀门传奇》独树一帜的“东北武侠风格”打下优秀口碑基本盘，连续两季更是稳定拿下豆瓣超8分的口碑佳绩，《兰闺喜事》则以“古装家宅”的独特视角实现圈层大热，在收获不错反响之后平台并未停留在舒适区内复制成功，而是迅速将喜剧的触角延伸至更具痛感的现代语境中。当下接连上新的作品中，题材的差异化极为显著。

除了《年少有为》的男频职场荒诞，豆瓣开分7.2的《我的妈妈是校花》切入家庭奇幻，让操劳半生、100%时间都在为别人而活的母亲重返20岁校园；《重返青春》将目光瞄准了日益庞大的“银发养老”赛道；此外，还有探讨女性“不婚主义”与婚姻真谛的《芬芳喜事》，以及融入科幻设定、将仙女星系母女与地球父子组成散装家庭的《毒舌家庭》。这些剧集精准锚定了职场青年、代际关系、老龄化社会、都市婚恋观等截然不同的切面，真正做到了百花齐放。

此外，板凳单元没有迷信固定的“小品演员”班底或粗暴的“流量公式”，而是追求不同喜剧流派的跨界与融合。例如经典情景喜剧导演英达与头部喜剧厂牌开心麻花的联合，李诚儒、蔡明、许娣等老戏骨同台飙戏，碰撞出极具张力的“反差萌”；彭昱畅、刘冠麟等自带松弛感的演员与多位“喜人”演员的强强联手，将“网感喜感”与长剧的“落地感”无缝缝合。更不用说李雪琴、孟鹤堂与蔡明的破次元壁组合等，不同喜剧体系的交织，极大地丰富了剧集的笑点层次与审美体验。

更重要的是，温暖现实主义的情感内核，在欢笑中抚慰人心。无论是《年少有为》中对打工人的体恤，《我的妈妈是校花》中“爱自己才是最该做的事”的母性重构，亦或是《重返青春》里两代人跨越偏见的双向治愈。板凳单元的所有项目都在喜剧的外壳下，剥离了生硬的说教，将当代人普遍面临的焦虑、遗憾与代沟，化解在密集的笑声中，为不同圈层的受众提供了极具针对性的情绪抚慰。正是这种在题材、阵容与内核上的多维整合，让板凳单元拥有了源源不断的生命力。

告别单剧突围时代，

全景式排播重塑喜剧赛道新坐标

在长视频进入存量博弈的时代，“打一枪换一个地方”的爆款逻辑正在失效，取而代之的是平台对垂类赛道的深耕与品牌心智的建设。

从热度与口碑的双线并举，到如今“一部一标签”的矩阵化排播，板凳单元正以创新与多元为基石，逐步确立其在喜剧赛道的内容坐标。

在不断迭代的排播布局中，我们清晰地看到了平台从打造单部爆款，向建设厂牌生态的跨越。腾讯视频并没有将喜剧视为快消品，去盲目复制某种已被验证的爆款套路，而是以一条清晰的“共鸣”主线，将看似分散的各个题材紧密串联起来。正如《年少有为》能够凭借一场荒诞的反向创业，引发全网打工人的共振一样，板凳单元的排播逻辑，归根结底是在让每一部剧都去与真实的生活对话。

这种全景式的排播策略，不仅最大化地发挥了不同剧集之间的协同效应，也让板凳单元这个厂牌本身，逐渐沉淀为观众心中一个值得信赖的内容招牌。当观众点开这一单元时，他们的期待不再仅仅是某一个特定的演员，或是某一种特定类型的包袱，而是对高质量情绪陪伴的整体认同。

作为具有行业前瞻性的制播创新举措，从最开始的“板凳剧”概念到现在更多元运营的板凳单元，不仅是对观众轻量化、碎片化观剧习惯的精准捕捉，更是对不同圈层受众审美需求的全面回应。它摒弃了同质化的内容复制，给予了影视创作者极大的表达空间，鼓励他们去触碰那些真实存在却鲜少被传统喜剧探讨的社会议题。

据悉，后续该单元还将推出《囧徒之预演告别》等重磅待播作品，持续扩充其内容版图。当储备愈发丰富、类型探索愈发极致，板凳单元正在用耕耘内容生态的耐心，让每一部喜剧都长出扎根现实的触角。

在这个充满压力与快节奏的时代，我们到底需要什么样的喜剧？板凳单元交出的答卷是：看见个体的困境，抚慰时代的焦虑，在笑声中重拾向前跨步的勇气。这种从单点爆破到全景式排播的价值进阶，不仅为观众带去了密集的快乐体验，也势必将焕发整个国产喜剧更加蓬勃的生命力。