晚清画家李宝章《临安山色图》考释

说起杭州临安的山水，从古至今画过它的名家数不胜数，清初王翚、清末周梓都留下过同题的《临安山色图》。很多人不知道，晚清画家李宝章也画过一幅同名长卷，这幅画里不光有临安的秋日盛景，还藏着他晚年归隐后的真实心境，今天咱们就来聊聊这幅不太出圈却分量十足的作品。

李宝章生于1849年，江苏常州人，24岁考中同治年间举人，官做到浙江候补道，称得上是诗书画三绝。清朝灭亡之后他就搬到苏州隐居，天天以诗画自娱，和当时的文化名人俞樾等人都有来往，留下了七八种诗文画集，作品和生平都有明确记载可查。

这幅《临安山色图》是李宝章游历临安之后创作的纪游山水画，他对前代画家画临安的创作脉络一清二楚，尤其是王翚那幅经典名作更是烂熟于心。创作时他沿用了王翚的长卷形制和平远构图思路，又融入了自己的想法，自出新意。

整幅画纵39.5厘米，横246.5厘米，引首的篆书题字还是他大儿子李祖年写的，卷中卷尾有一大堆亲友的题跋，满是文人雅玩的趣味。论整体规模比不上王翚那幅名作，但是自有一番宏达开阔的气象，风格独树一帜。

这幅画多用元人笔法，全幅是水墨结合淡彩，画法以线皴勾勒为主，搭配点苔，皴染都做到位了。构图还用了传统的三远法，把高远的叠峦、深远的远山和平远的江岸都表现出来，从随处可见的赭红色就能看出来，画的是临安秋日的景色。

卷首以烟波浩渺的湖面开篇，近处有渔人泛舟，远处水岸边藏着几间茅屋，远山如黛，水天一色，氛围感一下子就拉满了。近岸是全卷的核心近景，奇石层叠多变，古木密林幽深，小路弯弯曲曲藏在林间，楼台屋宇躲在山后林边，路上还画了六个行人，细节满满。

峭拔的高山放在画面上部，云雾像纱一样绕在山腰，正好应了古代画论里“烟霞锁腰”的说法，一下子把山的高峻给衬出来了。卷中间是阡陌纵横的农田，田园气息扑面而来，两层楼阁叠在一起，远处山根位置坐落着庙宇宝塔，红墙藏在红叶之间，别有韵味。

山崖中间有飞瀑直泻而下，颇有几分“银河落九天”的架势。近景红林山坳里分布着草庐，中景竹林掩映着村舍，远景山巅长满了树木，溪流弯弯曲曲，最后汇入山脚的湖泊。

山脚水边立着巨石，水上有渔人撑船，湖岸垂柳衬着小桥轩榭，卷尾还是以溪岸水边收束，跨水的小木桥延伸到竹林后面，竹林岸柳都往卷首方向倾斜，刚好和开篇形成开合呼应，布局设计特别巧。

李宝章画这幅画的时候笔法细腻沉稳，用细笔短线皴和疏密得当的苔点状物写景，意境追求静雅肃穆的美感。他虽然受到前人形制的影响，但是技法主要取法石涛和石谿，笔法老到浑厚，把山川迂回跌宕的气势都表现得淋漓尽致。

他自己说过“天开图画皆蓝本”，创作山水画一直以师法自然为宗旨，先亲眼看过真山水，再把自己的理解和心境画到纸上，画的是眼前山水，其实写的是自己胸中的丘壑。这幅画里山川连绵不绝的架势，就能明显看出石涛画理对他的影响。

这幅画的创作时间从题跋就能确定，卷首李祖年的题字落款是戊午岁阳月，戊午就是1918年，由此能确定这幅画创作于这一年。李宝章好友费树蔚的题跋落款是1918年10月24日，题跋里说李宝章刚画完就拿给他征诗，要求三天内交稿，由此能推出来，李宝章就是1918年秋天游历临安之后，回来画了这幅画。

这时候李宝章已经年近古稀，从中举到清朝灭亡，他有近四十年的官宦生涯，人生阅历早就刻进了骨子里，画出来的山水自然和年轻人不一样。费树蔚是当时苏州有名的名士，还是柳亚子的表舅，和袁世凯家是姻亲，但是他没做多久官，大部分时间都在苏州办公益做实业，和李宝章交情很深。

费树蔚给这幅画写的长诗里说“挥毫追到王翚亦”，直接点出李宝章对自己这幅画的期待，就是要和前代名家比肩，说他是李宝章的知己一点都不夸张。另一个题跋的费德保，是当时有名的实业家和水利专家，题字的时候已经七十二岁，和李宝章志趣相投，也给了这幅画很高的评价。

画卷最后还有李宝章的自题，他说“江南山水秀而不奇，浙东山水奇而不秀，惟此一游天目之胜，正当秋日初晴，红叶白云，寒草溪清，俯视遥瞻，真不吝身在图画中也”。他曾经在杭州做官，对临安山水的特点了然于心，这句话看着说山水，其实是借物言志，表达自己的心境。

整幅画里，江湖平川在云雾里若隐若现，虚实对比一下子把平川万里的气势给拉满了。山峰要么藏进云层，要么延伸到画外，更衬出山岭的崇峻。游客穿行林间，渔夫泛舟水上，茅舍高塔点缀在深谷，每一处都充满了生机，意境特别深邃。

画里的清溪怪石曲桥茅屋这些元素，本来就是古代山水画家表达隐居之志的符号，这幅画虽然画的是临安秋色，浓浓的田园气息其实就是李宝章晚年归隐之后平静心情的真实写照。

参考资料：光明日报 《晚清绘画艺术研究》