竖屏方寸间回望百年光影——微短剧《梦影》创作研讨会在京举办

以微影追忆先贤，用短剧传承文脉。6月9日下午，“北京大视听”重点文艺项目·微短剧《梦影》创作研讨会于北京成功举行。本次活动由北京市广电局主办，首都视听产业协会承办，湖北长江电影集团有限责任公司、红果短剧、北京银兴影业有限公司联合承办。行业主管领导、影视领域专家、出品方代表、剧集主创齐聚一堂，围绕作品创作理念、剧情内核、艺术表达、文化价值与行业探索展开深度研讨，共同解码这部聚焦影视先辈、传承中华文脉的精品微短剧。

本次研讨会由首都视听产业协会驻会副会长张平主持。活动以“光影承文脉，方寸铸风骨”为主题，立足微短剧创作赛道，深挖历史人物精神内核，探讨传统文化与网络视听新业态融合发展的新路径，为微短剧精品化、内涵化发展分享经验、凝聚共识。研讨会专家一致认为，《梦影》作为纪念中国电影诞生120周年和抗战胜利80周年的献礼之作，成功实现了主流价值与新兴文艺形态的深度融合，为微短剧的精品化创作树立了新的标杆。

首都视听产业协会驻会副会长 张平

献礼百年影史，竖屏佳作收获口碑与热度

研讨会伊始，北京市广电局党组成员、副局长王志用一组数据点出了《梦影》的市场价值和社会效益——自上线以来，播放量突破千万，话题曝光超4.5亿。在他看来，这部作品以1905年《定军山》诞生与上海孤岛时期文化抗争为双时空叙事，在竖屏方寸间完成了对中国电影百年历史的深情回望，真正做到了“小体量、大情怀、正能量”。他表示，北京局将持续强化精品战略，深化“微短剧+”行动，持续擦亮“北京大视听”品牌。

“2025年是中国电影诞生120周年，中国影协组织了一系列纪念活动，支持《梦影》的创作与研讨正是其中重要一环。”中国文联电影艺术中心主任宋智勤随后表示。在他看来，这部作品用轻量化的微短剧载体承载百年影史厚重文脉，以创新的叙事形态接续中国电影精神星火，初代电影人精益求精、不畏艰难的精神主线跃然屏上。

中国文联电影艺术中心主任 宋智勤

作为一部竖屏短剧，《梦影》做对了什么，让其口碑与热度“双丰收”？出品方代表，湖北长江电影集团有限责任公司党委副书记、总经理谢云从作品的文化内核切入，指出该剧的成功在于全程对标电影工业标准，以及特邀谭门第七代嫡传人谭正岩饰演曾祖父谭鑫培，展现了文化与艺术的百年传承。他还特别提到京鄂两地的文化渊源。从京剧《定军山》到谭鑫培，再到如今以《梦影》为契机深化文化协作，文脉相通的故事仍在继续。

湖北长江电影集团有限责任公司党委副书记、总经理 谢云

对于今天的微短剧而言，“酒香不怕巷子深”的逻辑不仅是要作品好，还要符合当下的传播环境和规律，那么，微短剧《梦影》如何精准找到“巷口”？红果精品短剧制片人侯冰则从平台角度拆解了《梦影》的传播实践。她介绍，作品播出期间，红果在端外协同重点媒体联动传播，端内提供开屏、Banner等资源支持，项目全平台累计曝光达4亿，形成了两个热搜。她坦言，《梦影》对平台而言不仅是一部短剧作品，更是一部带有明确文化使命和行业探索意义的项目，未来红果将继续支持更多有品质、有文化底蕴的作品。

红果精品短剧制片人 侯冰

主创匠心深耕，传统文化与微短剧双向赋能

在主创分享环节，《梦影》总制片人胡博回忆了团队所做出的三次关键抉择。首先是，敢于跳出传统框架，用微短剧形态承载厚重历史。其次是，打破强冲突、快反转的单一模式，采用1905年、1940年、2025年三条时空，架构起丰富立体的叙事结构。最后则是，用题材本身的厚重分量和创作诚意，打动一众艺术家加盟，夯实了作品的艺术基准。

《梦影》总制片人 胡博

微短剧追求精品化，靠“流量”还是“品质”？编剧代表李茹涵从创作原点谈起。她坦言，团队一度陷入“流量迷信”，过度依赖高密度反转和爱情线，导致主线偏离。在红果“果燃计划”的专业反馈下，他们果断推翻初稿，重新锚定“寻找和守护《定军山》胶片”这一核心线索。她以1905年线的任庆泰为例：团队没有过度拔高人物，而是将其还原为“至爱京戏的大戏迷”，让台词自然流露真情。“老黄忠年逾古稀，尚能拖刀斩将，我们又怎能任由他人欺负”，这样的表达让观众直呼“太燃了”。

《梦影》编剧代表 李茹涵

饰演中国第一位电影拍摄者任庆泰的演员马元，分享了一段有趣的幕后故事。他最初接到邀约时非常忐忑，不仅因为角色历史厚重，更因为他从未拍过也鲜少看过微短剧。为此他专门下载红果短剧APP“补课”，才发现这个新兴形式对演员提出了全新挑战，需要与时俱进地学习新的表演技巧。他还回忆了与谭正岩的一个动人瞬间，谭正岩扮上《定军山》扮相、现场演唱唱段后，拉着他说：“任老师，咱们得按电影博物馆那张老照片的造型合张影。”那一刻，戏里戏外，百年光影，悄然交汇。

《梦影》饰演“任庆泰”演员 马元

青年演员于非凡则在发言中表达出了一份来自年轻一代的文化自觉。他认为，《梦影》让年轻人能够更好地了解历史，增强民族自信和文化自强的意识。微短剧是年轻观众聚集的内容形态，通过这样的平台传播历史文化，就像当年任庆泰用新技术拍摄电影一样，让优秀文化传播得更远。

《梦影》青年演员 于非凡

专家深度研讨，守正创新引领行业升级

专家研讨环节，多位学者从不同维度解读了《梦影》的行业意义。中国广播电视艺术资料研究中心研究员、首都视听产业协会创作规划指导委员会主任李京盛认为，一个新兴艺术门类不仅在于它眼下有多火，更在于它未来能走多远。《梦影》突破原有微短题材束缚，让微短剧不只局限于轻浅、娱乐的内容，而是可以承载中国电影120周年和抗战胜利80周年这样的重大主题。他特别肯定了穿越手法和竖屏美学的运用，“将穿越作为带入故事情境的手段，而非简单的运用时空倒流的技巧”。梦影的成功表明，当下微短剧创作，既要勇于突破题材上的传统套路，同时也要保持微短剧自身所具有的艺术特色。

中国广播电视艺术资料研究中心研究员、首都视听产业协会创作规划指导委员会主任 李京盛

如何用最现代的手段，传播最经典的文化内核？微短剧让“高大上”的文化，变成了“短平快”，越来越成为文化软实力的一部分。人民日报文艺部副主任刘琼围绕“如何在温暖中实现历史纵深感的叙事表达”展开。她指出，《梦影》以寻找《定军山》胶片为线索，向传统文化、历史和人文领域开掘题材，通过男女主人公穿越古今，展现不同历史时期对文化的保护与传承。这种内容上的拓展与进阶看似一小步，实则一大步，有助于微短剧成为文化传播软实力的有机组成部分。

人民日报文艺部副主任 刘琼

当《梦影》能够获得口碑与市场时，是否意味着微短剧已经完成了从娱乐产品到文化载体的跃迁？中国社会科学院视听研究室主任、博士生导师冷凇给出了答案，他指出，《梦影》成功打破了“电子榨菜”“文化快餐”“审美降级”等标签，重新诠释了“短”的本质不是浅薄，而是浓缩。该剧在竖屏中实现了“方寸之间见天地，螺丝壳里做道场，毫厘之间见真情”，通过胶片的意象贯穿三重时空，做到了轻而不薄。他还在现场建议，未来可以打造“梦回系列”，如“梦回国医”“梦回老字号”等，进一步拓展微短剧的正向价值引领。

中国社会科学院视听研究室主任、博士生导师 冷凇

“《梦影》以小切口反映大主题，证明微短剧完全可以承载宏大主题和文化厚度”，中国电视艺术家协会分党组成员、副秘书长董涛给予这部作品高度评价。他认为，《梦影》主题表达与传统文化深度同构，将家国情怀、坚守担当等精神内核转化为光影故事，让观众感受到中国文化生生不息的力量。该剧采用三重时空交错结构，摒弃了微短剧惯用的碎片化、强冲突、悬浮叙事，小切口反映了大主题。

中国电视艺术家协会分党组成员、副秘书长 董涛

国家广播电视总局发展研究中心视听内容所副研究员孙晖从三个维度进行了细致分析。她认为，《梦影》在主题立意上完成了两次致敬，一是通过《定军山》致敬中国电影诞生120周年，二是通过抗战时期放映《木兰从军》致敬中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。在叙事结构上，穿越不仅是情节设定，更通过细腻的勾连实现了跨越时空的精神对话。在视听语言上，首尾两集视听内容的呼应、胶片道具作为精神符号贯穿三时空、巧妙的构图和景深运用等，都在竖屏中成功体现出电影感。

国家广播电视总局发展研究中心视听内容所副研究员 孙晖

微而不弱，短而不浅。《梦影》以精品意识为引领，为微短剧行业树立了高质量发展的新标杆。从北京市广电局的精准护航，到创作团队的匠心坚守，再到平台方与播出端的协同发力，这部作品的成功是一次多方合力的胜利。面向未来，以《梦影》为起点，微短剧正从“视听小吃”迈向“视听正餐”，在守正创新中书写中国网络视听产业的新篇章。