青年艺术力量汇聚广州荔湾，共绘城市文化新图景

岭南文脉薪火相传，青年艺术向新而行。6月22日，2026年“荔萌·荔湾青年艺术家培育计划”发布会在荔湾举行。

第三届“荔萌计划”发布会现场

发布会现场，6位评委导师与17名获选青年艺术家集中亮相，标志着这一立足荔湾、面向湾区的青年文艺人才培育品牌正式迈入第三届。
作为荔湾持续打造的青年文艺人才培育品牌，“荔萌计划”自2024年首届启动以来，通过公开招募、导师指导、在地研学、主题创作与成果展览，持续发现、培育青年艺术人才。今年，项目在前两届基础上进一步扩大招募范围、提升作品质量、强化在地创作与公共参与，并突出大众文艺与文化惠民导向，推动优质文艺资源下沉基层、走近市民。
本次活动由广州市文学艺术界联合会指导，中共荔湾区委宣传部、荔湾区文学艺术界联合会、荔湾区新时代文明实践中心、共青团荔湾区委员会主办，广州市曲艺家协会、广州文艺志愿者协会、广州市动漫艺术家协会、荔湾区多宝街道办事处、荔湾区昌华街道办事处、永庆坊、广州得闲坊、广州美术学院城市学院、雪蕾香氛博物馆、艺文发展基金会、广东时代美术馆、顺德巽美术馆等单位支持，广州市耳文广告有限责任公司承办。

第三届“荔萌计划”五位扶持奖励艺术家与导师金城（左一）

过百创作构想汇聚，项目影响力持续扩大

自启动招募以来，本届“荔萌计划”共收到一百多份申报材料及创作方案。申报者不仅有来自粤港澳大湾区的青年艺术家，还有来自意大利、法国、英国、加拿大、韩国等国家的创作者，毕业或就读于广州美术学院、清华大学美术学院、伦敦艺术大学、澳门大学、澳门科技大学、北京服装学院、韩国汉阳大学等海内外高校，其中也不乏长期活跃于专业艺术实践领域的青年创作者。
从评审情况来看，相较前两届，本届申报方案在创作观念、媒介运用、方案完整度与在地转化意识等方面呈现出较为明显的提升。不少青年创作者具备海外学习和跨文化领域实践经历，长期从事非遗传承、公共艺术、数字媒体、动画与装置创作。多元的教育背景与艺术经验为本届项目带来更丰富的观察视角，也反映出“荔萌计划”的品牌影响力与人才吸引力持续增强。
经过两轮评审，导师团最终评选出5名扶持艺术家、10名入选艺术家和2名新锐艺术家。其中，马欣媛、陈慧君、黄川子、邓莹莹、董宇昊获得扶持艺术家资格；杨棽琛、冯晓丹、李艺源、黄玮、植卉妍、李紫帆、潘瑜、谭绮莹、邱友锋、劳晓晴获得入选艺术家资格；胡巧玲、周梓潼获得新锐艺术家资格。

以“湾”为题，打开荔湾文化多元表达

发布会现场，本届年度主题“湾·有引力”正式亮相。“湾”既指荔湾这片岭南文化沃土，也面向更广阔的粤港澳大湾区；“有引力”则寓意荔湾以深厚的历史文化资源、开放的艺术平台和持续的培育机制，吸引更多青年人才参与城市文化表达。
今年，项目在绘画、雕塑、装置艺术、数字艺术、平面设计等方向基础上新增动漫类别，鼓励跨媒介、跨领域创作。本届创作构思也呈现出鲜明的多感官、跨媒介特征——不少青年艺术家把街巷、建筑、非遗与市民生活转化为可进入、可感受、可参与的艺术现场。
获得扶持奖的艺术家黄川子计划在荔湾代表性建筑与展厅中，利用玻璃窗、玻璃幕墙等透明界面开展在地创作，以“西关”为线索，观察建筑内外、历史与当下、人与城市空间之间的关系；邱友锋计划以城市速写记录荔湾街巷，劳晓晴则结合数字媒体与蓝晒工艺探索荔湾动态影像。
此外，入选艺术家黄玮希望以咖啡香气与嗅觉装置为媒介，串联荔湾的商贸历史与日常生活，让作品从视觉观看延伸至气味体验；植卉妍将非遗剪纸与荔湾建筑、街巷及生活图景结合，从岭南窗花、骑楼轮廓中提炼视觉元素，让传统技艺走出静态展示、形成更具当代感的空间表达；谭绮莹以广彩装置回应岭南工艺传统，让广彩由器物表面延伸至立体空间，为传统工艺打开新的观看方式。
从香气、剪纸、广彩到在地界面、城市速写与动画，荔湾不只是创作背景，更成为青年艺术家手中的方法、材料与现场。

第三届“荔萌计划”发布会现场展出的上一届扶持艺术家作品

导师专业护航，推动艺术扎根城市生活

发布会现场公布了本届评委导师团阵容。金城、杨小彦、吴宗建、赵趄、吴美曼、郑子斐等来自动漫艺术、艺术理论、环境艺术与城市设计、跨媒介艺术、美术馆运营及公共文化实践等领域的专家学者受聘担任导师，将通过主题研讨、创作指导、作品评审与交流分享，全程参与青年艺术家的培育过程。
导师代表金城在致辞中表示，荔湾既有老城深厚的文化底蕴，也有粤港澳大湾区蓬勃发展的时代活力。“一砖一瓦皆文脉，一巷一味皆烟火，这里的每一处风景、每一个故事，都值得被艺术定格。”他寄语青年创作者扎根荔湾、落笔时代，以艺术为媒，“讲好荔湾故事，传递湾区力量”。
参与本届评审的导师吴宗建从申报方案中感受到青年一代对本土文化更自觉的认识。他表示，年轻一代“不再把‘传统’当作包袱，而是当作资源来使用”；越来越多作品也开始重新思考艺术与城市、社区和公众的关系——“艺术不再只是美术馆里的事，它正在回到街区、回到社区、回到人的生活里。”
往届艺术家接续成长，文化身份在创作中扎根
发布会还邀请往届“荔萌计划”获选青年艺术家代表黄静瑶分享参与项目的成长经历。作为土生土长的荔湾人、常驻纽约与广州的视觉艺术家，她将荔湾的在地文化视为创作中自然生长的一部分——“趟栊门后的家常话、河涌边的石板路、老榕树下的棋局”，都成为其艺术表达的来源。
参与上一届“荔萌计划”后，黄静瑶围绕荔湾水系展开研究与创作，从大坦沙到荔枝湾涌，从白鹅潭到西关内河涌，将水系记忆与街区肌理转化为装置、影像等媒介，并尝试在百年历史建筑中呈现作品，让老建筑的时代沉淀与当代艺术表达形成对话。“荔湾的文化不是标本，而是活着的流水。”她说，参与计划不仅带来创作技术与作品数量的提升，更让她确认了作为荔湾创作者的文化身份。她也寄语新一届青年艺术家“相信脚下的土地”，“找到属于自己的那条河，并勇敢地流向更开阔的地方”。
从第一届到第三届，从单次参与到持续成长，“荔萌计划”已逐步形成从发现人才、扶持创作到展示传播、公共互动的完整链条，青年艺术家在一届届的采风、创作、展览与交流中，不断拓展自身艺术表达的边界。

走入基层现场，让艺术融入市民生活

接下来，获选青年艺术家将正式进入本届“荔萌计划”的创作周期。7月，项目将组织“走读荔湾”开展采风活动，带领艺术家深入街巷，走访历史建筑、岭南园林、艺术场馆与社区空间，探访西关美食，体验广东曲艺、西关正骨等特色非遗，在真实的城市现场中深化对荔湾文化与市民生活的理解。与单纯参观不同，本届采风将进一步强化大众文艺与文化惠民导向，推动青年艺术家走到基层、走进社区、走近市民，在零距离接触中感受荔湾的烟火气，在面对面交流中读懂群众的文化需求，让创作更接地气、更有温度。
8月，项目进入集中创作与导师指导阶段，并通过艺术机构交流为作品打磨提供专业支持。9月15日至10月15日，主题艺术展将在永庆坊举行，采用室内展览与室外公共空间联动的形式，把部分作品从专业展厅延伸至街区与市民日常——香气、剪纸、广彩、动画、装置等不同媒介，将以更开放的方式与市民相遇，形成可观、可感、可参与的文化体验。
从青年艺术人才培育到城市文化表达，从专业创作展示到大众文艺实践，“荔萌计划”正不断拓展公共文化服务的广度与深度。未来，荔湾将继续以项目为平台，引导更多青年艺术家走进城市现场、回应群众生活，以当代艺术语言转译岭南文脉，为提升城市文化综合实力注入持续的青春动能。