暑期文艺乘凉

炎热的夏天，来进行文化与艺术的乘凉，非常惬意，非常美好。

敕几清晏：康雍乾三朝皇帝与词臣书画特展

7月9日至10月7日

北京嘉德艺术中心

此次展览是嘉德艺术中心与故宫博物院第八次联袂推出的重磅专题展览。展览精心遴选故宫博物院藏康雍乾三朝君臣书画九十余件，旨在以康熙、雍正、乾隆三朝皇帝与词臣的书画为主线，通过他们的作品，展现康雍乾三朝皇帝几政稍暇，怡情翰墨的风雅情怀。

本次展览通过“御笔宸章”“词臣楮墨”“君臣相契”三个单元，呈现三帝留存的诸多珍品。一幅幅御笔佳作，承载着三位帝王的才情与心境，也见证着康雍乾盛世文脉绵延、文风鼎盛的时代气象。

卡斯滕·霍勒：双

2026年7月14日至2027年1月31日

UCCA 尤伦斯当代艺术中心

本次展览为艺术家卡斯滕·霍勒（1961年出生于比利时）在中国举办的首个机构个展，汇集一系列代表性作品与最新创作，其中包括多件艺术家为 UCCA 北京特别创作的全新场域特定作品。展览以独立的作品与影像呈现，而其整体本身亦自成一件完整的作品。

进入展厅前，观众被随机引向彩色或黑白两个平行展区，他们在此所面对的并非截然不同的路线，而是两个互为参照的平行环境：作品、空间与观看方式于两个半区对应展开，却又不断显现差异。沿着这一结构，成双与平行的可能性不断浮现，引导观众在困惑与怀疑中，重新思考那些习以为常的感知、判断与经验，并意识到现实或许并非只有一种可能。

中国工艺·遇见非遗

7月3日至10月15日

遇见博物馆（北京798馆）

本次展览汇聚全国数十家文博机构与非遗保护单位，精选300余件（套）工艺珍品与非遗作品，邀请8位国家级非遗代表性传承人，并设置20余项互动体验内容，通过器物、材料、工艺、场景与互动体验，呈现非遗从生活中来、向生活中去的发展脉络，让更多人感受中华优秀传统文化所蕴含的创造智慧和时代价值。

在快节奏的现代生活中，许多源于日常的传统技艺逐渐退居幕后，从“可见之物”转化为“需被重新看见之物”。非遗从不只是封存于器物之上、厚重绵长的历史过往，它更是代代中国人刻在骨子里，对烟火美好生活的热忱期许，是沉淀千年、温润通透的东方处世哲学。当非遗走进日常、走近大众，传统文化也在一次次相遇中焕发新的生命力。

张华：恨呼的诗

7月4日至8月29日

REFLEXION 回声画廊

张华的个展“恨呼的诗”正诞生于这样的边界地带，铜所散发出的金色光晕笼罩着整个展场，使这里仿佛成为黄昏本身。在这些斑驳到闪耀的铜片中，颜色在生成与衰败之间游移，留下如同地质层一般的痕迹。

在云南，自然、神灵与器物从未彼此分离，张华也始终没有离开这片土地太远。在过去的十年间，他反复凝视同样的山林和环境，并在这种近乎固执的停留里发现了另一种时间尺度。感知是重要的，正是在感知的基础上，神话才不会消失。恨呼的鸣叫并未真正出现，但它始终回荡在展览之中。那里的万物彼此倾听，物质在时间的吸吮中缓慢变形。

韩修智：日常神话

6月20日至7月20日

北京頌艺术中心

本次展览集中呈现艺术家近年来最新创作的“观物”系列、和“人间戏台”系列。在艺术家看来，绘画并不一定要追逐宏大的事件或剧烈的情绪。窗台一隅、残冰旧物、草木生灵、市井背影，这些容易被城市忽略的细微片段，构成了他全部的绘画现场。它们既是艺术家真实生活中的所见所感，也承载着当代人共同拥有、却未必能够言说的精神经验。

花朵、冰块、猫、窗景与寻常旧物，在韩修智笔下不再只是日常生活的附属物。它们被置于细腻而克制的绘画关系中，逐渐显现出超越物质本身的意义：花朵记录盛放与凋零，冰块提示时间与变化，窗景连接内外世界，而静置的旧物则像记忆的容器，保存着人与生活之间最细小却最真实的联系。

久仰了大诗人

7月3日至9月13日

北京时代美术馆

谁上学的时候没被“背诵全文”四个字支配过？春江花月的浪漫、金樽对月的豪情、杨柳岸的晓风残月……那些背得滚瓜烂熟的诗句，往往停留在“会背”，却没真正走进过背后的人生与意境。

这个暑期，《久仰了大诗人》国风诗词艺术展落地北京时代美术馆，7月3日至9月13日每日10:00-22:00超长开放。这不是一场静止的诗词陈列，而是以李白、杜甫、白居易、苏轼、李清照等八位唐宋名家的人生脉络为线索，将绘画、光影、雕塑装置、数字艺术深度融合，把近50首镌刻在国人记忆里的经典诗词，化作可感、可触、可漫步其间的立体诗境。在传统文化内容创新表达的探索中，这场展览尝试回答一个问题——经典诗词如何从“被记住”走向“被感受”。亲子诗词启蒙、沉浸式国风体验、跨时空精神共鸣，都能在这里找到落点。

国风音乐剧《狐说臣与仙》

“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。”国风音乐剧《狐说臣与仙》以蒲松龄生平为脉络，集结一线主创重塑三百年志怪经典。剧目融合戏曲锣鼓、丝竹民乐，曲调或清哀、或铿锵、或灵动，婉转乡音描摹清代淄川街巷烟火，构筑独属于志怪传奇的东方声境。舞台制作上多组转盘可快速切换多重场景；巨型神龙和巨偶配合光影系统构建虚实交织的奇幻幻境。全剧一百三十套华服耗时三个月手工绣染而成，古韵风骨与现代时装质感相融。舞段融合伞扇古典舞、武术杂技，群像编排错落有致，世间百态鲜活呈现于舞台。

2026年全国巡演正式启程，共赴一场光影歌舞之约，于志怪幻境之间，读懂东方文人藏于骨血的坚守、通透与自洽。

第四届中瑞科研诚信研讨会：聚焦AI 时代科研诚信的边界与治理

2026年6月26日，Frontiers 联合瑞士大使馆、瑞士联邦政府科技文化中心共同举办第四届中瑞科研诚信研讨会。来自中国与瑞士两国专家分享交流了如何确保科学研究的高质量发展，探讨 AI 时代科研诚信的治理与边界。

在致辞中，Frontiers 首席执行总编范洺菘表示，自中瑞科研诚信研讨会四年前启动以来，科研诚信不仅变得更加重要，也受到越来越广泛的关注。随着科研群体行为不断演变、新技术持续涌现，特别是人工智能正在深刻影响科学出版的各个环节，科研诚信议题被置于更加突出的位置。他指出，本届研讨会聚焦“边界条件与治理框架”，有助于各方更好地理解由人工智能驱动的出版变革，并通过汇聚国际视角，在开放合作的精神下推动伦理框架的对齐，进一步强化科学发现过程中的严谨性、透明度与信任。