《百花杀》：演技模式化，剧情无逻辑，长剧式微是观众变少了吗？

随着短剧的盛行，和AI短剧的兴起，长剧市场正在经历有史以来的影视寒冬。

小说的翻拍，并没有让长剧的故事更丰富，同质化已经成为长剧失去吸引力的刻板标签。

《百花杀》虽然是暑期档的热播剧，但与以往的暑期爆剧相比，差距太大了。无论是剧情还是妆造，有太多的槽点。

从剧名上看，这部剧取自唐末农民起义领袖黄巢的诗句“待到秋来九月八，我花开后百花杀”。本意是借菊花表达自己的抱负，在这里应该是表达女主重生归来大杀四方，夺权争位的故事。看设定，无疑又是一部“大女主”剧。其实如果剧情有逻辑，这种剧在暑期档可以爆火，奈何剧情漏洞太多了，实在经不起推敲。

孟子义饰演的女主原本是信王妃顾青栀，因为家族陷入党争被指谋反，满门抄斩。信王虽竭力保下她的性命，她却不愿苟活，以一己之命拖仇家下水，为家族报仇。随后重生为西北王之女昭宁郡主沈汐和，设定上一体双魂，同时拥有顾青栀与沈汐和的记忆。

整个故事的主线是，沈汐和遵从皇命赴京城择一皇子成婚。西北王沈岳山虽然与皇帝是结拜的异姓兄弟，但远在西北大权在握，难免遭皇帝猜忌。重来一次，为了避免沦为皇权斗争的牺牲品，给自己和家族一个稳定的依靠，沈汐和决心慎重选婿。众皇子觊觎沈汐和背后的西北军权，自沈汐和入京起就各献殷勤。

孟子义的演技在这部剧里表现中规中矩，与《九重紫》相比没有太大的差别。剧中没有突出的演技硬伤，也没有演技出圈，但角色算是诠释到位了。

虽然女主是目前古装剧里少见的冷情冷性，一心搞事业的人设，但做的事情又不像是那么回事。除了赶走鸠占鹊巢的姨娘，报复跋扈的公主，教训心机深重的前庶妹。其实剧情在刻画女主线上表现得还是弱了些。

这些情节在宅斗剧里已经是讲烂了的桥段，不仅不足以让女主线更出彩，反而显得剧情很虚浮。一方面姨娘是康王的妹妹，是宗室女；公主身份更不必说是皇室；前庶妹沈青姝是县主。不说身份高低，即便是背后再有权势，一个郡主在天子脚下明目张胆地报复，很显然是在挑战皇权。

同理，皇帝如果在剧情里只是摆设，不在乎这些事件，那么女主的争权也没有那么合理了。剧情因为缺了逻辑就没了张力，爽感是有了，但看过就忘了。

何与饰演的男主萧华雍是扮猪吃虎的病弱太子，表面是“茶艺大师”，独领风骚，实则在朝中密布暗网。何与塑造这种角色，确实是熟门熟路。

早期饰演的《当你年少时》调皮捣蛋兼具温情的朱成海，后来饰演《与凤行》的前期拈花惹草后来肩负苍生的拂容君。

而萧华雍是一个两面性的角色，但剧里最开始的演技过渡其实不是很自然。角色定位是人前病弱温柔无能，人后白切黑，心有城府。但剧里显得太装了，“装感”太明显，让角色缺少了一些前后反差。

其次，整部剧的感情线其实很莫名。太子对女主动心，还有一个循序渐进的过程。但赖伟明饰演的九皇子萧长赢对女主的感情线走向就很奇怪。初见时女主见死不救，他以为是欲擒故纵。后来女主对他明显不在意，又让他忍不住在意，经历了孤独院的事情，对她更加上心。女主明确拒绝过，之后却一直在纠缠。大有一种爱太深而能此生不娶的迷之走向。至于爱怎么深的，看不出来。

还有徐正溪饰演的信王。相比较而言，整部剧里徐正溪演技算是不错的。一方面设定上是爱而不得的疯魔，成为一种执念；另一方面徐正溪也演出了爱到最后失去了最珍贵的人的痛心。但强制爱这条线不好写，写得太过就很癫。后期的走向就明显让人不适，甚至怀疑这条线存在的意义。

不过也有人觉得信王深情，甘愿一命换一命救女主（顾青栀），为什么女主还是没有动心？其实不是所有喜欢都能得到回应，更何况前世的顾青栀是一个极其理性的人。爱情对她来说可能无关紧要，不然也不会在家族覆灭之际，一杯毒酒果断赴死报仇。

此外，剧中的男性角色的妆造非常出戏。从男主，到九皇子烈王，再到六皇子，造型几乎都在前面留了两缕刘海。早期古装剧为了体现武侠的江湖洒脱气，会特意留出两缕刘海来突出人物形象，这样的妆造可以理解。但是正儿八经的皇室权谋戏份，个个留着八字刘海，真的让人出戏，而且显得皇室没有威严。也许妆造是特意设计，因为男主早期游历山川的自由不羁，和身中剧毒的病弱形象。

在我看来，长剧的式微除了科技带来的行业冲击，还有长剧本身对剧本的忽视。如果长剧仍然执着于制作流水线的产品，而抛弃了做剧的初衷，那么长剧市场只能一直衰退下去了。

作者：浮白，入骨影评团队出品