国产二次元游戏的动画战争，才刚刚打响

在《鸣潮》“致予新世界”线下演唱会现场，库洛游戏宣布推出动画剧集企划《向彼方行》的消息，点燃了玩家讨论热情。

预告片中出现的卡提希娅与神秘新角色，加上美丽的海岸光、独特的建筑风格，让不少玩家迅速将其与游戏中黎那汐塔区域未正式开放的城邦“莉莉兰德”联系起来。看来这个曾多次出现在背景设定中的地区，将通过动画获得更加完整的呈现。

官方将《向彼方行》定义为“剧集”，又表示企划由库洛旗下全新动画品牌“库洛映迹”负责制作，已经让玩家开始期待《鸣潮》动画的表现。

无论对游戏厂商而言，还是对玩家来说，「动画化」向来都是值得庆贺的大事件。国内二次元爱好者长期使用的“ACG”概念，也说明漫画、动画与游戏这三种内容形态联系有多紧密。而近年来，海《英雄联盟：双城之战》《赛博朋克：边缘行者》等游戏改编动画在全球范围内获得成功，足以证明要将游戏IP影响力进一步延伸，动画是再适合不过的载体。

听说“更虐”的第二季也快播了

游戏厂商出动画，不只追求推出一部衍生动画这么简单，借助制作精良的动画，让IP深入连接玩家，同时触及更广泛的用户群体才是终极目标。借助《鸣潮》动画企划启动的节点，我们再回看国内游戏厂商对于动画化的探索之路，也已经走了很远。

国产网络动画刚兴起，游戏改就已经火了

2020年之前，国内二次元手游曾迎来一轮改编动画的热潮。彼时，国内二次元游戏市场快速发展，一批拥有大量用户基础的IP开始探索下游衍生改编，国内视频平台也在积极布局动画，希望通过自制和联合制作建立独有内容生态。在这一背景下，国内企业开始频繁参与日本动画制作委员会，希望借助成熟的动画工业经验，探索游戏IP跨媒体发展的可能。

比如在《阴阳师》的众多衍生里，动画是不可不提的一环。从最早的《阴阳师·平安物语》，由震雷文化和日本动画公司BLADE共同负责制作，通过一个个小故事将每一位式神塑造得更加完善、立体。

而国内公司承制的《百鬼幼儿园》《没出息的阴阳师》同人衍生动画，凭借式神日常、角色互动等轻量化内容，平安京之外的“平行宇宙”也在扩充，同样收获了良好的的玩家反馈。

那时行业最火爆的概念正是“IP”，衍生作品让玩家与角色建立更深情感连接这方面，《阴阳师》的衍生动画达到了目的。

对于国产动漫，二次元爱好者们愿意接触新的IP与内容的支持态度，也给了国产游戏改编动画很多机会。像是西山映画出品的《侠肝义胆沈剑心》就另辟蹊径，选择了观众们还较少接触的三渲二技术，交由声影动漫承制。小人物的搞笑故事，这类泡面番的特点正是强人设。而《侠肝义胆沈剑心》的江湖背景，使得许多未曾接触《剑网3》的动画爱好者接受良好，的确达到了出圈的效果。

衍生内容，当然是各种类型多多益善，但并非所有动画都需要承担“成为爆款番剧”的任务，做到出圈更好，能服务好核心玩家也不错，毕竟动画属于投入大，回报又不稳定的类型。初期国内游戏IP消化得最好的案例，仍然以泡面番为主。《沈剑心》后续转为剧情向，反而有观众评价“不习惯”。

那时走剧情向路线的动画，刚好遇上动画行业的“中日合拍”热潮。玩家们对于游戏动画化普遍抱有较高期待——自己喜爱的角色，遇上日本专业的动画团队，希望能够撞出“强强联合”的火花，然而实际结果，就和其他许多中日合拍动画项目一样，《碧蓝航线》《恋与制作人》等作的同名正篇动画，口碑不太理想，玩家期待中的角色魅力、世界观还原，与动画成片之间存在落差，使得这些动画的豆瓣评分，仅在及格线周围徘徊。

这些作品让行业认识到了游戏制作与动画创作的不同，以及中日双方的文化差异。但更凸显了，国内IP改编想要拿下口碑，在动画制作方面掌握话语权有多重要。

而后续的游戏改编动画项目也走上更加明显的两条路，一类是继续合作，一类则是自建团队。

合作仍在，优势互补

相比自建团队，外部合作最大的优势是专业能力。游戏公司负责方向，动画公司负责工业化制作，因此对于希望达到高质量动画标准的项目，这是更具效率的选择。

就像米哈游，它其实是国内较早涉足动画制作的游戏公司。旗下miHoYo Anime为《崩坏3》时期产出了不少优质的动画短片，《薪炎永燃》《因你而在的故事》等作至今仍为玩家津津乐道。

播放量已经突破2500万

然而在《原神》动画化方面，米哈游宣布与日本动画公司ufotable展开合作，该公司代表作正是日本大火的《鬼灭之刃》。而《原神》作为在海内外都享有知名度的游戏，跨国合作倒也十分符合如今内容IP探索全球化的大趋势。但问题同样存在，玩家进入了漫长的等待期，而今距离动画化消息首次公开，已经过去快四年时间。因此《崩坏：星穹铁道》官宣动画化时，担心合作方MAPPA产能、企划排期的声音也不在少数。

除了依靠外部动画团队，另一类拥有更多内容资源的企业，则尝试将游戏IP与自身生态结合，腾讯便是其中最具代表性的案例。

腾讯的优势并不只在于拥有大量游戏IP，同时也拥有成熟的视频平台和内容运营模式。《英雄联盟：双城之战》在国内大获成功，作为IP的重要合作方，腾讯在国内发行、用户触达以及IP运营方面也发挥了许多作用。

对于自有游戏IP，腾讯同样持续推进动画布局。《王者荣耀》早期通过同人向日常动画积累用户反馈，随后逐渐尝试更加正式的角色衍生动画，与国内、海外优秀的创作者们共同打造。

随着游戏公司、动画制作方以及视频平台之间的合作不断深入，游戏改编动画已经变成内容生态中的重要组成部分。目前仍处于曝光阶段的新项目，也体现了这一趋势。

B站国创区正在推进由玄机科技制作的《仙剑奇侠传四》改编动画，中手游与B站后续还共同宣布推出《仙剑奇侠传一》动画。腾讯视频的动画最新片单里，则出现了《王者荣耀：荣耀之章宝藏篇》《DNF》《纸嫁衣》等游戏IP改编动画的身影。

自建团队，主动权掌握在自己手里

做动画是一件投入极高的事情，从人才培养到制作流程，从导演、美术到具体制作环节，都需要长期积累。对于游戏公司而言，成立动画团队意味着进入新的内容生产领域。

游戏开发过程中积累的大量角色、世界观设定以及美术标准，内部团队能够更好理解，且早早深度参与动画企划，也有助于衍生作品在角色塑造、视觉风格以及叙事方向上保持统一。尤其对于二次元游戏而言，内容往往是IP价值的核心。如何让角色在不同媒介中保持原有魅力，也是动画改编过程中最重要的问题之一。因此相比单纯追求制作效率，自建团队更重要的意义在于掌握IP表达的话语权。

鹰角网络的发展路线，便体现了游戏公司从合作制作到建立自身动画能力的探索。

2022年的《明日方舟：黎明前奏》选择复刻游戏主线剧情，由Yostar Pictures负责制作。由于《明日方舟》原作大量剧情通过文字和立绘呈现，动画能够提供更加直观的视觉表达，让玩家重新体验已有故事，同时也降低新用户进入世界观的门槛。而在此之后，鹰角成立重力井工作室，招募动画相关人才，并通过《鲤氏侦探事务所》这类泡面番积累制作经验。

叠纸也在持续推进动画领域布局。当年与动画厂牌“叠纸动画”一同曝光的，是3D动画电影《暖暖与美梦神》的先导片，精美的画面表现、温馨的剧情氛围备受玩家关注。

此时我们再看最新动画品牌库洛映迹，库洛曾围绕《战双帕弥什》制作泡面番，由大火鸟文化承制，通过日常内容展现角色魅力。而《鸣潮》的《向彼方行》从目前公布的信息来看，则尝试提供更加完整的叙事空间，进一步服务IP的长期发展。

这种需求对于开放世界游戏尤为明显，开放世界游戏通常拥有大量地区、角色和背景设定，但受限于版本更新节奏，并不是所有内容都能在主线剧情展开。动画则可以承接这些内容，让未登场地区拥有故事，让角色获得更多表现机会。

结语：不论自建团队还是外部合作，二次元游戏厂商正在围绕动画展开多元布局。但它们的共同目标并不是简单“给游戏拍动画”，而是在尝试解决同一个问题——当一款游戏拥有庞大世界观和丰富的高人气角色后，如何在游戏之外产生更大的影响力。

对于游戏而言，改编动画并非衍生的唯一答案，也没有人敢将“热门游戏IP”与“爆款动画”直接划上等号，可如今游戏厂商对增加游戏用户黏性、延长IP生命周期的需求增加，动画化必然是不可或缺的选择。

至于未来，哪些作品能够真正实现“1+1＞2”的效果，仍然需要行业与玩家共同等待答案。