这一次，腾讯视频动漫大赏超级「好玩」

腾讯视频动漫以「国漫」之名，在此次大赏为广大用户构建起了一个限时乌托邦。既有大银幕前的观影聚会，正在创作中的国际大IP的内容分享，也有在乐园里的多重互动。在这个过程中，国漫真正渗透进了城市日常，用IP而非平台或强目的性的商业行为，组织起更广泛用户的参与感。

作者 | 赛娜（北京）

深圳、上海、成都、北京、杭州这五座城市，在8月8日后长达8天的时间里，成为不少国漫迷心中的打卡圣地。

成都《斩神》痛楼相关小红书笔记评论区里，有人留言羡慕：「天堂。」还有人耐心地发出打卡攻略，引导大家寻找最佳机位。商场不再是人们熟悉的模样，内外几乎都被IP视觉全面覆盖。

腾讯视频动漫大赏，正在为国漫粉丝提供一个过去长期缺位的存在：一个真正属于他们的线下聚会场域。国漫用户在线下的高浓度社交需求一直未被充分满足，更遑论在如此长的周期内策划一场盛会。

今年的大赏，有两个对用户来说足够「好玩」，对行业又足够「创新」的变化。其一，用更轻巧的方式为国漫爱好者搭建更亲密、更具交流感的社区聚落，不只有大银幕的内容触达，还有线下乐园的高频互动。其二，以灵活轻量的方式，撬动更广义的商业参与者，进一步放大活动的流行文化属性。票务市场的反应已经说明了一切：多个场次开票即售罄，紧急加场后依然秒空。

8月8日上海复兴公园的活动现场，几乎每一位进入园区「冒险岛」的用户，都是伴着公园旁广场舞的配乐进场。直到踏入园区深处，国漫的音乐才逐渐将人淹没。

一个早已扎根于市民日常生活的公共公园，就这样成为了国漫宇宙的入口。而未来，这样的入口只会越来越多。

国漫「新派约会之必要」

通常来说，国漫用户与作品之间，是一场隔着屏幕的远距离眺望。陪伴是真实的，但对话是单向的。

而今年腾讯视频动漫大赏正在做的，是重新设计这场「约会」的方式：用户从单纯的观看者，转变为能够与 IP 同处一个空间的参与者。IP从屏幕里走出，依托线下活动的多重规划，包括coser、海报、装置，转变为可以并肩相伴、近距离接触、共同体验活动的具象存在。

所谓「新派约会」，不是单向奔赴，而是彼此在场。它需要场景、需要互动、需要即时的情绪反馈，就像人和人之间的关系一样，不能只靠内容分发来维系。新一代用户要的，是与他们喜欢的IP之间拥有独家记忆：一些只属于他们的故事，一些只有在线下才能发生的瞬间。

这背后是长视频行业竞争逻辑的根本改变。线上流量见顶，用户注意力被短视频和社交媒体无限稀释，单纯的内容供给已不足以构建护城河。上一代竞争力的核心是争夺用户时间和注意力，这一阶段的核心则是争夺用户关系。用户不再满足于「我看过」，而是想要「我经历过」。

他们抗拒单向输出，渴望自己去定制独家故事，无论是参与线下互动，还是和品牌建立更深的情感联结。

而这一次动漫大赏，则把这些经验推向了一个更亲密、更注重「人与人之间」的新高度。腾讯视频联合思南公馆、上海复兴公园、INSLAND新乐园，打造了一座限时「ANIME PARK」动漫主题乐园。

在这座乐园里，这场「新派约会」被拆解成了一个个具体可感的场景：园区布置腾讯视频动漫高人气角色的装置，成为游客的打卡点位。户外打卡区里，《仙逆》的红发王林有着超高人气，吸引来无数人与他合影留念。这是约会的「初见」时刻，带着一点雀跃和期待。

斩神男团手把手带着大家解锁节奏互动游戏，对战结束后，他们还会亲手为参与者戴上专属手环。有用户拍下第一视角视频发在社交媒体，语气里藏不住兴奋。角色与玩家之间的第四面墙被推倒，亲密感由此生长。

在户外，coser与为他们拍照的用户互相打灯，像朋友一样彼此照应；不少人马上就把照片分享给了没来的朋友，迫不及待地炫耀这次「约会」的成果。

晚间19点至凌晨，INS新乐园室内空间持续开放，全域铺设IP主题装置展陈，设置专属NPC互动点位，满足年轻用户自主探索、打造私人打卡回忆的偏好。2楼DJ台的设置则强化了潮流属性的结合，角色扮演者循着现场此起彼伏的欢呼声优雅转身，与观众完成一次即兴互动。

二次元与潮流夜场在此刻形成一种奇妙的碰撞，国漫的叙事也以一种前所未有的松弛姿态，向所有圈层敞开。

这些设计的共同指向，是让用户从「观看者」变成「参与者」，再变成「分享者」。每一次打卡、互动、分享，都是在与品牌共同书写一段属于彼此的独家叙事。

国漫「新派约会之必要」，正在于此。热爱不再以孤独的追更来表达，真实世界里，你的参与正在被这些IP回应、记住，在这个双向奔赴的乌托邦里，你们共同「在场」。

国漫来到你的城市

对许多国漫用户来说，这次腾讯视频动漫大赏让他们体验到的是「喜欢的IP来我的城市找我」的独特情感。与国漫相关的活动不再只是局限在有限的几个城市，而是横跨中国南北，在十个城市同步落地。

它主动走向十座城市，出现在用户常去的商场、下班路过的影院，走到用户的日常里。国漫成为那个不用特地赴约，也能在身边出现的存在。

这也难怪用户的反响格外热烈。开票不足两小时，多个场次即显示售罄。其中，《斗罗大陆・双神战双神》与《斩神》后续紧急加场了两次，但仍然在短时间内被一抢而空。不少《斗罗大陆》粉丝将《斗罗大陆・双神战双神》的上映作为一次线下聚会的主题，策划了大屏应援，提前做好物料到现场分发。小红书上有用户晒出了大家拿着应援物，围成一个圆圈合影留念的温暖画面。

国漫不仅走进了影院，还悄悄住进了商场。深圳、上海、成都、北京、杭州五座城市都有了IP主题痛楼，上海为《完美世界》，成都为《斩神》，北京为《茶啊二中》，深圳为《仙逆》，杭州为《剑来》。只要走进商场，这些主角清晰无比的身影就在你的身边。

《仙逆》痛楼

痛楼对周边城市的用户也有召唤效应。在社交媒体上晒出痛楼的笔记下方，不少人都在询问具体地址，开始规划前往打卡的短途行程。

对于生活在这座城市的人来说，赴一场国漫的约会，不再需要特别空出时间——下班后和同事逛街、周末与朋友约饭，或者只是顺便买点必需品，都能在商场里与喜欢的IP不期而遇。一位用户这样形容这种感受：「就像你喜欢的店突然开到了你家楼下。」

这套轻量化、模块化的改造模式，让「来到你的城市」不是一句口号，而是一套可以持续生长的逻辑：不需要再做重工业的乐园改造，依靠可拆装的IP装置就能完成空间焕新，且内容可以跟随IP的更新不断迭代。

此次的「百场」也更像平台的一次小规模试水。有了今年的经验，明年未尝不可变成千场、乃至更多，上映周期也可以从两周拉长至一个月，甚至整个暑期。

仅就本次活动来看，内容就已经足够包罗万象。中国首部预售迪士尼、集结多国顶尖团队、改编自全球知名IP的动画《猫武士》，就在今年腾讯视频动漫大赏上举办了一场官方动画主创见面会。动画导演特地从英国赶来，与一众用户共同分享了制作过程中的小故事。

影院之外，还有更多空间等待被国漫点亮，这份「来到你的城市」的承诺，会变得越来越具体，越来越触手可及。

在这个过程中，国漫也逐渐成为生活场景的一部分。腾讯视频动漫大赏把IP体验放进人们本就会发生的逛街、观影、城市休闲里，让国漫真正渗透进城市日常。

以国漫之名集结

这次大赏，腾讯视频动漫以国漫为媒介，主动连接了更多参与方。合作方中，既有 INS 新乐园这类依托可复制模式、在多城快速落地的新兴线下娱乐空间；也有谋求转型、试图将影院打造为复合娱乐空间的老牌院线儒意电影。

INS新乐园本身便是以可复制模式在多个城市快速生长的潮流娱乐空间，而国漫IP的注入，让它的夜场多了另一层叙事维度。霓虹灯下，二次元角色与潮流玩家并肩而行，两种青年文化在此碰撞出新的化学反应。

与此同时，国漫IP的高粘性用户群体恰好为影院这样的传统商业空间转型提供强大的流量入口。影院不再只是看电影的地方，商场也可以不仅是购物集中地，它变成了同好聚会的据点，应援策划的基地、情感共鸣的场域。

连接的另一层维度，是城市公共空间的文化激活。它让国漫走出了商业合作的范畴，进入了一座城市的集体记忆。

上海复兴公园，这座拥有超百年历史的公共空间，承载着几代上海市民的日常记忆。夜幕降临，这座公园里有跳广场舞的阿姨、游玩的年轻人。他们或许从未看过国漫，但在8月8日的夜晚，他们与国漫爱好者共享了同一片夜色，其中不少人或许也会因此对某一IP产生好奇。

历史的沉淀与国漫的轻盈在此形成张力，上海在地的国际化气质与国漫的本土文化身份彼此呼应。

而将人流量庞大、消费群体垂直细分的商场改造为国漫「痛楼」，同样在触达更多潜在用户。不同于过往的动漫大赏以及漫展更多面向核心粉丝，在公共空间举办的活动，能够自然地进入更多消费者的日常生活。

这些连接的共同指向，是让国漫IP从「内容产品」升级为「体验组织者」，成为可以主动走到线下、组织空间、调动情绪、聚合人群的行动主体。它们有能力让一座历史街区变成国漫宇宙的入口，让一家商场的中庭变成同好聚会的据点，让一个夜场的DJ台变成二次元与潮流文化交汇的节点。

国漫，正在成为那个能把不同圈层、不同业态、不同城市「集结」在一起的理由。

对行业而言，这种实验的启发在于：如何让国漫进入公共空间，用IP而非平台或强目的性的商业行为，组织起更广泛用户的参与感。国漫不再只是线上流量，而是城市日常文化的一部分。

从此，每一个路过的人，都可能是下一个被国漫打动的人。