当IP走进音乐节，线下体验开始变得不一样

屏幕到现场是物理距离的变化，但从观看到互动，意味着情感距离的拉近。JUMP PARK对IP的呈现不是线上内容在线下的二次演绎，而是要让IP和人的关系在现实世界里发生一次升级。

作者 | 张一童（上海）

电话接通了，电话那头的女生听起来还有点懵，面对台上魔力sir们「外卖放门口」的调侃，认真地解释我不在家。又过了几秒，她反应过来，一声巨大的欢呼传来，她说我还在排队，想踏着《无名之辈》入场。

这是8月30日下午，发生在腾讯视频JUMP PARK现场的一个插曲，在这次留下的众多名场面里不算突出的，却很能说明JUMP PARK和一场普通音乐节的区别。

台上活跃的魔力sir来自腾讯视频今年热播的综艺《魔力歌先生》，即将演唱的歌曲来自影视剧《亲爱的，热爱的》，而这个充满意外，但也热情满溢的电话点歌环节是JUMP PARK各色互动环节中的一个。

线上和线下内容边界被打破，演出者和观演者关系在变化，它留下的不是一首歌，而是一个伴着专属音乐奔赴现场的回忆画面。

这也是JUMP PARK真正回答的问题，当线下体验不只是看一场演出，而是沉浸地感受一个内容世界，它应该如何被经营，又被感受。

一场「服务型人格」的音乐节

对JUMP PARK的好印象在正式进场前已经开始。

它选择了贵阳观山湖公园。观山湖公园位于贵阳新城市中心，交通便利，出口处就是地铁站，距离贵阳当下最时兴的商业空间阿云朵仓的直线距离不到3公里；从公园入口到演出现场大约需要10分钟，沿途是茂密的月季花园、大片的荷田，头顶是层层叠叠的绿荫，身边是漫步其中的普通市民。

这一切都给人一种在城市中，轻松抵达的感觉。去音乐节不用成为一件辛苦的事，在JUMP PARK，这种感觉不仅来自选址，还是无数服务细节堆砌的结果。

休息区与观演区被清晰分开，喜欢蹦迪的人可以舞台前尽情释放，想坐下来休息的人也有自己的空间，沙发区前同样有巨大的高清屏幕；互动舞台和IP市集安排在一起，形成体验上的串联，还与主舞台保持一定距离，避免不同区域的音响互相干扰。

数量充足的女性专属卫生间、完备的医疗保障、合理的动线设计、VIP专属休息区的遮阳棚、露营椅等，这些细节是线下最朴素，也最真实的基本功。

JUMP PARK的可贵之处在于一种充满感染力的主动性。观演区的隔离护栏中间有凸出结构，可以直接充当临时座椅；场地里随处可见服务提醒，从失物招领到医疗服务，都可以随时寻求工作人员帮助；8月29日当天贵阳气温升高，工作人员多次主动去观演区给观众送水。

它们共同形成了一种少见的「服务型人格」：不是被动等待观众意见再处理，而是主办方主动预判问题，并把解决方案放在观众触手可及的地方。

高清且审美在线的官方摄影是一个典型的带有预设的服务，也成了本届JUMP PARK最具特色，也收获最多好评的服务之一，很多观众戏称其为「绝战神图之巅」。摄影师的镜头不仅对准舞台上的明星，更投向台下鲜活的观众，官方摄影的出发点不只是活动留档，而是为观众提供更高质量的可用素材。

最想和演唱会比较的一次

有歌迷上传了那英第一首歌《相见不如怀念》的直拍，评论区有留言说：「这一段的律动比北京演唱会还多」。

当然，这更像是一句玩笑，但有意思的是，在关于JUMP PARK的社交讨论中，不止一位观众把JUMP PARK的舞台和演唱会做对比。

这件事情本身就值得关注。传统音乐节的核心逻辑是「阵容」。艺人数量越多、热门歌曲越多，越容易构成一场成功的音乐节。但演唱会不同，它是歌手完整表达艺术理念的核心场景，舞台、灯光、编曲、服装都服务于一个人的叙事表达。

JUMP PARK在两者之间找到一个新的位置。

充足的表演时长是带来这一观感的直接因素。8月30日晚单依纯、那英先后登台，单依纯连唱8首歌，其中《珠玉》《好想谈恋爱》都是音乐节首唱。当单个艺人在音乐节上获得足够长的表达时间，观众对它的感知就会开始接近演唱会。

更关键的是，JUMP PARK并没有把舞台当成一个简单的「艺人+歌曲」展示窗口。

40米竖屏舞美已经成为JUMP PARK具有代表性的视觉锚点。它首先满足了户外场景下观众对艺人高清直拍的需求，同时又用巨大体量和纵深在舞美呈现上形成独特的视觉浸入感，成为舞台感染力的放大器。

那英在高空电梯登场时，画面中只有艺人的高清全像，不复杂却用一种夸张的体量感制造了恢弘的气势，被粉丝戏称是「武魂真身」，更凸显其天后气场；单依纯演唱《珠玉》时，粒子特效和激光一起在场内制造出梦幻的氛围，站在高空电梯上的单依纯被蓝紫色的光晕笼罩，被屏幕中一双手虚拢在掌心，如同一颗真正的明珠；小鬼带来的新歌《魁》的舞台上，源于歌曲概念，被荆棘缠绕的铁笼贯穿屏幕，如一座巨塔，形成强烈的视觉压迫感。

不只是灯光和大屏，更多形式被引入其中。无人机方阵被投入夜空，在《梦一场》大合唱结束后，无人机在空中组成那英的巨大肖像。

不同于传统的音乐节舞美，JUMP PARK的舞美设计服务于叙事，有线上节目级别的成熟视听语言：歌曲需要什么画面、情绪应该如何推进、镜头应该在哪个时刻给出特写，都成为舞台设计的一部分。

余佳运的表演尤其明显。现场整体采用黑白视觉风格，7块屏幕分别承担全景、半身和脸部特写等不同景深的画面，像漫画一样简洁、有节奏，同时与R&B的音乐气质形成呼应。

艾热和王以太用一镜到底的后台跟拍方式登台，让一个原本需要剪辑才能成立的综艺式镜头，直接在现场发生。

而移动舞台，则进一步改变了观众与艺人之间的距离。舞台沿着轨道穿过整个VIP观演区，最终停靠在普通区正前方。艺人从远处来到观众身边，距离近到被粉丝形容为「在我脸上唱歌」。

黄子弘凡的晚霞特别舞台被很多观众形容为是JUMP PARK最浪漫的瞬间，《青火》响起，写有歌词的彩纸漫天飞舞，黄子弘凡在移动舞台边缘坐下，近在咫尺的距离，成为浪漫回忆最重要的一笔。

JUMP PARK在现场体验和氛围营造上的用心，也带动艺人在演出中的高投入。余佳运在台上说：「贵阳很好，今天的天气很好，我的嗓子状态也特别好。」

费宇涛的《Interstellar》、余佳运的《求你别提分手》不止一位艺人将自己的新歌首唱放在JUMP PARK；单依纯身着高定礼服登台，不仅带来两首歌的音乐节首唱，还在《有趣》《还你茉莉》融入新编曲。

这里有关于IP的一切

在JUMP PARK，「苟师」的扮演者孙浩登台演唱了《主角》主题曲《梦醒了》，这在其他音乐节可能不太常见，但如果你看到《主角》摊位早早就张贴的周边已发完的通知，就会觉得一切再合理不过。这点明了JUMP PARK在内容上的最大特点——IP成为贯穿音乐节演出的一条主线。

这也回答了当用户对体验稀缺和独特性的要求越来越高，技术和流量之外，长视频能给线下市场带来什么样的价值。

今年JUMP PARK在演出编排上也把IP作为最核心的考虑元素。

一方面是选曲。有着极强的情绪感染力和传播度，音乐成为IP在线下唤醒观众共同回忆，构建情感连接的最佳媒介。ADD男团演唱《斩神2》主题曲，那英献唱《这一秒过火》主题曲《缠》，魔力sir的点歌互动环节更是一次IP的梦幻联动，涵盖了《庆余年第二季》《许我耀眼》等5部热门影视IP的主题曲。

另一方面则是艺人的选择。恩利第一次登上音乐节舞台，但《五十公里桃花坞6》的粉丝会记得他在节目里对坞民时尚品味的大胆开麦；任豪、孔雪儿等《逐玉》剧组成员组团出场，演唱剧中歌曲《一念》，坐在我身边的几位女生热烈讨论起剧中的人物关系。

如果你是腾讯视频内容更资深的爱好者，还可以去市集进行更多探索。OFFLINE市集的14个摊位涵盖剧集、综艺、动漫、少儿IP与火龙漫剧。

《逐玉》摊位摆放着陈皮糖、小福猪等和剧情紧密相关的周边；《毛雪汪》把标志性的黄沙发带到了现场；《开始推理吧》摊位前人流不断，刚刚在台下跟着周柯宇一起给开推家族录视频的「龙咚军」们此刻又为节目中的同款技能卡努力答题。

人气最旺的是《一饭封神》的特别摊位。山野里的哼哼、年少有味等6名大厨专门开发了贵州风味限定美食，在音乐节现场就能获得大厨一对一的「板前」级招待。

在互动舞台，近一小时的时长既能容纳热闹的饭撒互动，也能安静下来挖掘深度内容。魔力sir的游戏环节让人秒回节目录制现场，被笑声吸引来的人在互动舞台不断聚集；《双城之战》主演们根据提示词揭晓一个个演出中的名场面，清唱这一幕的歌曲，真正让这场限定演出走出上海，被更多人了解。

一些彩蛋需要自己挖掘。比如不是只有《一饭封神》的摊位有值得打卡的特别美食，《主角》的肉夹馍、《开始推理吧》的盐酥鸡，在餐饮区还藏着更多主题餐饮。还有人在人群中偶遇《心动的信号7》中的人气情侣毓言CP。

粉丝来到JUMP PARK不是走马观花式地打卡，而是真的能慢下来，多体验；与此同时，提供了一个更开放的可探索空间，JUMP PARK带来的沉浸感不聚焦于某个具体内容，而在于一种宽泛但又亲密的社区连接感。

更近的距离，更紧的连接

2天8小时的经营战里，在《一饭封神》的摊位，大厨甜哭了卖出了40斤的开心果冰淇淋，这让他自己都感到不可置信，按照30克一份的出品标准，至少666个人在线下品尝了他亲手制作的菜品。

这样的「反向饭撒」在JUMP PARK现场还有很多。JUMP PARK提前征集了粉丝的饭撒心愿，所以在现场，你可以看到周柯宇用英文送出祝福，也能看到黄子弘凡兑现镜头签。

这是一种比见面更深远的连接。屏幕到现场是物理距离的变化，但从观看到互动，意味着情感距离的拉近。

JUMP PARK对IP的呈现不是线上内容在线下的二次演绎，而是要让IP和人的关系在现实世界里发生一次升级。

Lorcan是《双城之战》音乐秀的重度粉丝，得知音乐节消息后，她从重庆极限赶到贵阳，当看到4位主演，听到她们在台上合唱生日歌祝所有8月的朋友生日快乐，Lorcan感到幸福又幸运，生日时没能「进城」的遗憾也被一并弥补。

连接也发生在台下的人和人之间。距离互动开始还有一段时间，魔力sir成员傲日其愣的粉丝已经在台下集结，彼此交换物料；点歌环节，一位男生对着镜头亮出了自己的二维码，希望能交到更多志同道合的朋友；散场时，工作人员聚集到出口处，欢唱着送别所有观众；有人这样形容自己在JUMP PARK的感受：「阳光、草地、音乐，同担在身边。」

在线上，长视频平台的用户粘性曾经只依靠对内容供给的稳定预期；但在线下，这些与IP、角色、艺人以及更具体的身边人的连接，沉淀出一种浓度更高的情感关系，原本模糊的平台形象，也有了更清晰的样子。

当JUMP PARK把用户黏在一起，平台也成了被黏住的一份子。