【人物访谈】杨玲 | 2026留声机国际音乐比赛管乐组评审、南京艺术学院音乐学院大管及室内乐教师

杨玲 副教授 、硕士生导师、南京艺术学院音乐学院大管及室内乐教师、中国大管学会理事

个人经历

2003年9月，参加中央音乐学院第一届管乐室内乐比赛，获得木管组优秀表演奖。2004年9月，受学院公派，参加第一届“中德室内乐大师班”，以优异成绩完成学业。2005年7月，参加中央音乐学院第三届管乐室内独奏比赛，获巴松专业组优秀表演奖。2009年在中国音乐金钟奖木管重奏比赛中获入围奖。在2019津宝第五届国际音乐节暨首届巴松大奖赛中担任评委。在2020中国管弦网第一届线上管乐大赛担任评委，等等。自杨玲从教以来，其学生多次在国内外重要比赛中获得名次。所教学生考入了美国新英格兰音乐学院，德国戴特莫尔德音乐学院、汉堡音乐戏剧大学、德国特罗辛根、奥格斯堡等著名音乐院校。

访谈录

（以下内容根据访谈整理。组委会简称Q，杨玲简称A）

Q ：大管属于交响乐团里重要但相对小众的木管乐器，不少孩子接触乐器时间晚。结合一线教学，您认为学习大管最佳的启蒙入门时机是什么，选择这件乐器需要具备哪些基础条件？

A：结合一线教学，我建议大管启蒙最佳时机在10—12岁，即小学高年级至初中阶段。大管体型较大，低音区需要充足的气息支撑，太小的孩子生理条件难以驾驭。换牙期结束后入门更为稳妥，此时唇肌控制力已初步形成。不过，现在市面上出现了专为儿童设计的"小大管"（儿童巴松），管身缩短、按键间距缩小，让身体条件尚未发育完全的低龄孩子也能上手。如果小朋友肺活量、手指跨度等基本能力达标，借助小大管在八九岁开始接触也是完全可行的，待到10—12岁再过渡到标准管身，衔接会更加自然。选择大管仍需具备几个基础条件：一是体格与手掌能适应按键布局（小大管可放宽此要求）；二是呼吸系统健康，肺活量良好，这是音色饱满的前提；三是具备一定的音乐基础，若有钢琴或其他乐器铺垫更佳，能快速建立音准与和声概念。此外，家长需理解大管的"小众性"——初期购买乐器、哨片投入不低，且练习初期声音可能不够悦耳，需要给予孩子充分的耐心与鼓励。晚起步的孩子不必气馁，只要方法科学，同样可以追赶专业水准。

Q ：舞台紧张是管乐选手普遍难题，哨片、乐器状态、心理都会直接影响发挥。结合自身参赛与大量学生舞台案例，选手赛前准备、模拟舞台训练和心态调节，您有哪些实用建议？

A：舞台紧张是管乐选手的“老对手”，哨片状态、乐器故障、心理波动往往叠加放大失误。结合自身参赛和指导学生经验，我给出三条建议：第一，赛前准备要“冗余化”。哨片至少准备3—5片状态稳定的备用，提前在模拟环境中试吹，熟悉不同温湿度对乐器的影响；第二，模拟训练要“仪式化”。在家练习时完整走台，穿着演出服，用手机录像回看，甚至邀请亲友充当观众，制造“被注视”的压力感，让身体适应舞台节奏；第三，心态调节要“具体化”。上台前用腹式呼吸降低心率，把注意力从“我会不会错”转移到“第一个乐句的气息走向”上。记住，适度的紧张感能提升专注力，把它当作能量而非敌人。赛场上的不完美是常态，评委更看重你面对突发状况的应变与音乐表达的完整性。

Q:有不少学生中学甚至大学才开始系统学习大管，起步较晚。晚起步学习者想要追赶专业水准，优先夯实哪些基本功，避开哪些练习弯路？

A：晚起步学习者想要追赶专业水准，关键在于“精准发力”而非“盲目堆时间”。优先夯实三项基本功：第一是长音与气息，每天坚持从弱到强、从低到高的长音练习，建立稳定的气息支撑和音色概念，这是大管的立身之本；第二是音阶与琶音，用慢速练均匀，用节拍器卡节奏，把手指跑动变成肌肉记忆；第三是哨片认知，学会挑选和简单调试哨片，不要完全依赖老师或技师。要避开的弯路：一是急于求成，跳过基础直接啃高难度曲目，导致音色和音准根基虚浮；二是忽视听觉训练，只盯乐谱不“听”自己吹，养成粗糙的演奏习惯；三是频繁更换老师或方法，今天学这套明天改那套，反而打乱了肌肉形成记忆的节奏。晚起步者更需制定清晰的阶段性目标，把有限时间花在核心能力上。

Q ：能够成为职业大管独奏家的学习者是少数，专业发展方向多元：乐团演奏、独奏、木管室内乐、高校教学、社会美育。教学当中如何帮助青少年建立多元化职业认知？

A ：在教学中，我常告诉学生，大管专业的出路远比想象中宽广。职业独奏家确实是金字塔尖，但更多人会在交响乐团、歌剧院担任演奏员，在高校或培训机构从事教学，组建木管重奏团活跃于室内乐舞台，甚至投身乐器制作、哨片研发、音乐普及写作等领域。我会带学生观摩不同类型的工作场景——乐团排练的严谨、室内乐碰撞的火花、教学相长的成就感，让他们亲身感受多元可能。同时，鼓励学生跨出舒适区：学独奏的要去乐团实习，学教育的要上台演奏，培养“可迁移能力”。我会邀请不同职业路径的校友回来分享，让学生看到，无论选择哪条路，扎实的演奏功底、良好的合作意识和终身学习的热情，都是安身立命的根本。职业认知不是替他们做选择，而是帮他们打开视野，找到与自己天赋和热情匹配的方向。

Q ：本次担任留声机国际比赛大管(巴松)&木管室内乐组评委，结合个人参赛经历、中德室内乐学习、高校教学、输送海外人才多重身份。在您看来，面向青少年的国际管乐赛事，真正的价值体现在哪里？

A ：担任本次留声机国际比赛评委，多重身份让我对青少年赛事的价值有了更深的体悟。我认为，这类赛事的核心价值绝非一纸证书，而是为年轻演奏者提供一个“被看见、被检验、被连接”的国际化平台。对参赛者而言，备赛过程是集中突破技术瓶颈、建立曲目储备的加速器；赛场上的较量，则是心理素质、应变能力和舞台经验的实战演练。评审的反馈如同一次精准的“学术体检”，帮助选手跳出日常训练的盲区。从更宏观的视角看，国际赛事打破了地域壁垒，让中国青少年与全球同龄人同台对话，在比较中建立自信，也看清差距。对我这样从事教学和人才输送的人来说，赛事是观察行业趋势、发掘苗子的窗口。最终，赛事的价值沉淀为一条纽带——连接热爱与专业，连接中国大管教育与世界舞台。