《卡里古拉》企划是怎么过的？靠一句“P4×初音未来”

今天刷到一篇挺有意思的访谈，聊的是《Caligula -卡里古拉-》当年到底怎么立项的。说实话，这游戏我当年玩的时候就觉得气质很怪——它不像那种大厂砸钱堆出来的RPG，更像是一群人在有限的预算里，硬生生把某个点磨到发亮。看完访谈我才知道，这种“怪”不是错觉，是策略。

访谈是 AUTOMATON 做的，请来了三个人：当年在 FURYU 负责《卡里古拉》企划、制作、导演、剧本的山中拓也，FURYU 家用机游戏品牌经理渡边拓道，以及集英社游戏《UN:Me》的总制作人河合泰一。三个人坐一起，聊了《卡里古拉》的诞生背景，也聊了山中现在在做的新作《UN:Me》。

先给不熟的朋友补个背景

《卡里古拉》是 FURYU 出的学园青春 RPG，2026 年正好迎来 10 周年。山中拓也这个人挺有意思，他在《卡里古拉》系列里干的事包括企划、制作人、导演、剧本，甚至连四格漫画和推特更新都自己上。他自己说，FURYU 当时的环境就是“什么都得会”，所以制作人和导演该干的之外的事他也一并做了，从企划启动到预算确保，整个流程基本都过了一遍。

现在他跑去做集英社游戏的新作《UN:Me》了，企划和开发是 HISTORIA，定位是“灵魂分诊冒险游戏”，预定登陆 Nintendo Switch 2 / PS5 / PC（Steam）。9 月 17 日开幕的东京电玩展 2026 上，这游戏会有日本国内首次可试玩展示。

另外提一句，访谈里顺带说了，《卡里古拉》系列的《Caligula Overdose》和《Caligula2》正在任天堂商店搞促销，到 9 月 11 日（周五）为止最高 80% off。这个信息对想补票的老哥可能有用。

“P4×初音未来”，一句话把企划说清楚

访谈里最抓我的是这段：当年山中写企划书提案《卡里古拉》，渡边看到企划书的瞬间就觉得“这游戏要是能从 FURYU 发出来，能看到赢的路子”。

为什么他反应这么快？渡边自己的解释是，他和山中年纪差不多，玩过差不多的游戏，所以有种共同的感觉——“学生时代玩过这种游戏对吧”。再加上两个人都是中途进 FURYU 的，从别的游戏公司过来，天然有点同病相怜的意思，于是就成了“咱俩一起把这游戏做成功吧”的状态。

这里其实藏着一个很现实的问题：企划书不是成品游戏，它只是图和字。山中自己也说，要理解一个还没做出来的东西哪里好玩，是需要一定经验的。看企划书需要经验和素养，企划书里该塞什么，也跟出身公司有关。所以《卡里古拉》并不是那种“企划书一递上去就过了”的顺利，而是拿着企划书到处说服人，“这里好玩在哪”这件事，公司内外都花了不少时间。

他还补了一刀挺实在的：FURYU 与其说是游戏公司，不如说是靠大头贴机出名的公司，游戏只是其中一项业务。公司里对游戏不那么熟的人不少，所以为了让企划通过，得耐心地让人理解游戏到底好玩在哪。

弱者有弱者的打法

访谈的标题里有一句山中说的话——“弱者有弱者的战斗方式”。这句话放在《卡里古拉》身上特别贴。预算有限，那就别想着全面铺开，而是把“其他游戏没有的某一个点”磨尖，走一点突破的路子。

这个思路其实解释了为什么《卡里古拉》玩起来那么“偏科”。它不是那种每个系统都做到 80 分的六边形战士，而是某个点上特别扎人，其他部分你能看出预算的痕迹。山中在访谈里也聊了当年在游戏圈里的位置，以及他做创作者这 10 年攒下来的制作思想，不过这部分原文着墨比较散，核心还是围绕“有限预算下怎么找突破口”。

至于那句“P4×初音未来”，是访谈里用来概括《卡里古拉》企划气质的说法。你细想确实对得上——学园青春的那套框架，加上虚拟歌手的某种气质，混在一起就是《卡里古拉》那个味儿。当然，这只是访谈里对企划起点的一种描述，不是说这游戏真的跟那两个 IP 有什么合作，别误会。

从《卡里古拉2》到《UN:Me》，隔了 5 年

山中在访谈里说了一句挺真诚的话：其实他一直在做游戏，只是别的项目没上市，所以直到《UN:Me》，他才在《卡里古拉2》之后隔了 5 年，重新能自称“游戏创作者”。他说自己轴心还是在游戏上，虽然也做动画、YouTube 作品的剧本，但自称“多面创作者”总觉得有点可疑（笑），所以头衔第一个还是写“游戏创作者”。

他解释自己的工作方式：现在做东西会先想“想传递什么样的体验”，然后选最合适的媒介——适合游戏就做游戏，适合动画就做动画。这个“从体验出发选媒介”的思路，他说是自己的风格也是强项。

回头看，《卡里古拉》当年那种“一个人什么都要干”的环境，反而逼着他把企划、制作、剧本、宣传、营业全流程都摸了一遍。这段经历，大概也是他现在能这么选媒介的底气。

至于《UN:Me》到底做成什么样，东京电玩展 2026 上会有首次试玩。到时候是骡子是马，玩家上手就知道了。