有人说：她是中国唯一能被誉为大师的女画家

王叔晖先生

王叔晖（1912-1985）字郁芬，生于天津，定居北京。 她是中国唯一被誉为大师的女连环画家，擅长工笔重彩人物画。 历任出版总署美术科员，新华书店总管理处美术室图案组组长，人民美术出版社连环画创作组组长、专业画家。 中国美术家协会会员，曾任中国美术家协会第二、第三届理事。 她创作的《西厢记》、《木兰从军》、《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》、《生死牌》、《杨门女将》、128幅白描版《西厢记》、等小人书风靡数十年，至今还不断被重印。

连环 画《生死牌 》

她笔下的人物情浓意抒，优雅恬静，境韵悠长。崔莺莺清丽文秀、脉脉情深，红娘机敏善良、情趣盎然，张生痴心一片、如醉如迷，都通过她流畅、细密的线条，色勒出传神的形态、动作、表情。而充分表达出来人物个性鲜明，生动形象，活现于画中，肯有沁人心脾的美感，读后久久不能忘怀。

连环 画《西厢记 》

1953年，北京西四胡同的，一间终日不见光的屋子，屋里只有一张床，一张桌尽管条件简陋，但王叔晖丝毫不介意，一心扑在她的画作上，就在这里，她创作了连环画《西厢记》。

一部连环画《西厢记》名震大江南北，荣获第一届连环画创作一等奖，下笔工细、恬静、稳扎稳打，线描一丝不敬，背影无不精心营造，这部连环画会成为中国连环画史的创辟之作，成为载入新中国美术史的代表作品。

连环 画《白娘子传奇 》

连环画《孟姜女》

说起连环画，80年代之前的人都不会陌生，如果再提它的乳名，小人书，我想许多人都要热泪盈眶了，在那个没有网络、没有手机的年代，街头的书摊，午后的阳光，散放的小人书，童年的定格，王叔晖的连环画也陪伴过那代人的成长，《木兰从军》、《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》、《生死牌》......可能你不认识她这个人，但一定看过她的画。

连环 画《西厢记 》

王叔晖认为： “别瞧连环画这个东西小，要打算把它画好，并不容易。 它不仅仅表现在画面上，那画面以外的辛苦就多了。 打个比方吧，演员只管演戏，不必管服装道具、舞台布景，那些事各有专人负责。 而这连环画呢？ 画家除了脚本之外，一个人都得管，连导演的事情都得担起来。 ”她很在意细节的真实，曾说： “我们画连环画时，有好些资料要靠平素积累，脑子里要像个底片箱，需要哪个就抽出一张来。 如果只在接受了脚本之后再去现找，脑中全无印象，到茫茫书海里去捞针，那就难了。 ” 王叔晖认为，除了平素积累，也需要体验生活。 比如，她画连环画《生死牌》之前，专门到梅兰芳剧团去看排练，默记演员的招式，还到东安市场的盔头铺去画戏装写生。 大热的天气不畏酷暑，就在那里画，一件蟒袍就要画两三天。 她说： “必须胸有成竹，才能提笔作画； 心里没数，提笔就画，难于画好； 即使画好了，也是碰巧，不足为法。 ”

连环画《河伯娶妇》

王叔晖在创作前，正是因为大量搜集整理了素材，进行了多次的艺术构想，多次的写生，多次的观察，不断地产生新的想法，几易其稿，才创作出像《西厢记》等脍炙人口的不朽之作。

画界曾称刘继卣和王叔晖是“发展传统线描艺术勇于开拓创新的双子星座”。 连环画家，其中女性不多。 而以一部《西厢记》被誉为大师的女画家，仅王叔晖一人。

连环画《孔雀东南飞》

王叔晖退休以后，继续完成人民美术出版社的约稿。 像《红楼梦》人物画，她前后共画了“红楼十二钗”中的黛玉、晴雯、王熙凤等八个人。 可惜的是，在画《惜春作画》时，王叔晖突然去世，使这曲最后的生命咏叹成为绝响。

时任人民美术出版社副总编辑的著名书法家沈鹏写下悼诗：

楼院昏昏落日斜，忽闻女史走天涯。

魂归泉路钗销折，画到西厢玉绝瑕。

一管串联红锦线，百年来去白荷花。

仙游应化花中蝶，梁祝相随舞万家。

连环 画《杨门女将 》

王叔晖从小就酷爱画画，15岁时即经由其二姐夫的弟弟，著名的国画家大画家吴光宇先生介绍，加入了北京（平）中国画学研究会，在中国画学研究会里，她受到了当时古物陈列所（即今故宫博物院的前身），所长周养庵先生、京城女子师范大学教授孙诵昭，以及国画大家徐燕孙先生和，吴光宇先生等的鉴评和教诲。

从此开始正式学习工笔画艺，也开始了和绘画结缘的一生。

孙诵昭先生对王叔晖十分赏识，特意告诫她：想画好画，须先练好字，多写斗方大字，腕力练到家，勾线才会流畅自如。

周养庵先生看到她临摹的一张古代仕女画后，赞赏之余，特意在画上挥毫题道：“闺香中近百年无此笔墨”，风格大胆地借鉴西方绘画的技法，既能够在传统技法中画出时代气息，又保持了中国传统文化的精髓，用她自己的话是这样说的，“绕开道，走自己的路”，逐渐形成自己独有的风格，成为当代工笔重彩画的一代宗师。

18岁时王叔晖家境发生了骤变，父亲离家一去不回，家中只剩母亲和幼弟，养家的重任落在了她的肩上，王叔晖开始以卖画维持生计，学了三年多的一技之长，就这样实实在在地发挥作用，所以那些年中尽管画以千计，但手头除了手稿，几乎一张没留。

其实即使在解放后她依旧生活俭朴，开篇所说的《西厢记》便是在，极端简朴的环境下完成的。王叔晖的徒弟回忆道：“在这种条件下，她怎么画出那么多精品？我们很难想象，有这么一位画家，对生活没有一点奢望，脑子里想的，只是画画，画好画。”

王叔晖一生勤奋，从拿起笔以来，就再未放下，把毕生的情感和心血都倾注于绘画艺术。

在王叔晖先生的众多连环画作品中，除《西厢记》外，《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》等也深受人们的喜爱，她的作品“戏味”较浓，看她的画，就像在欣赏一出戏。

王先生在创作上非常严谨，精益求精，每年完成的连环画不超过50幅，《生死牌》、《杨门女将》每一部都堪称经典。

除连环画外，王先生还绘有大量单幅人物画，题材以古代仕女为主，她笔下的仕女端庄优雅，形态潇洒，她的画，画面绚丽典雅、清静自然，色彩的搭配和谐、统一，浓的不烈，淡的不流。

十二花神图

一月梅花花神 江采萍

二月杏花花神 杨玉环

七月玉簪花神 李夫人

十月芙蓉花神 花蕊夫人

个性鲜明的的女性形象，在她浓墨重彩地勾勒下，活灵活现，栩栩如生。

王叔晖终身未嫁，没有儿女牵挂，将全部精力投入绘画中，1957年，她用了一个月的时间，创作了工笔画《晴雯补裘》。

1977年年末，受人民美术出版社几位负责人邀请，让她考虑画一组《红楼梦》人物画，而金陵十二钗，一直是王叔晖想画的人物，她欣然应下。1978年，王叔晖闭门谢客，潜心琢磨林黛玉这一形象，长久蕴藏在心底的美妙形象终于在笔下出现。

林黛玉

陆续画了湘云、宝钗、凤姐、李纨、迎春、元春、惜春，此外还创作了宝琴立雪。

凤姐

宝钗

湘云

宝琴立雪

1985年，王先生为了赶进度，不顾早已病重的身体，日夜加班，不料天不遂人愿，1985年7月23日，王叔晖溘然长逝，享年73岁，《惜春作画》竟成绝笔。

画中人也在作画，无奈，画未终，人先去，王叔晖的一生，就在画画中结束，未得尽意挥之笔端，留下了永久的遗憾！

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