《兰香如故》宣告了本轮复仇剧的终结

作者|谢明宏

编辑|李春晖

这是一个“大退行”时代。

不仅是空气里不再充满机会的挑逗，更在于人们的每一步选择都更加谨小慎微。譬如《夜色正浓》“牛马鸡”这个词出现时，老辈子惊呼《蜗居》里当小三就是为了不打工而不是为了大编制。而到了《早春晴朗》，群众更是收起不必要的自尊，认为男主送女主大牌包很划算，即便没爱了还能换钱。

人心如此，那么纵使身为虚构的主角，也不再拥有通天彻地之能，而是尽量苟着。《兰香如故》更进一步，尽管开头全家女眷上吊的奇景，带给我们足够多的刻板暗示——女主要复仇了！但很快便用“丫头分三等”的古代职场泼了咱一盆冷水，也驱散了几分重复乏味。

女主压根没想大复仇，只想过日子。于是，不再有借尸还魂的悬疑，也不再有名动天下的美貌和智慧，更不必卷入朝堂和江湖的风波，只需把茶水房的炉火看好。

什么？你是说我精通琴棋书画，出身世代簪缨之家，脸如莲萼分明卓氏文君，唇似樱桃何减白家樊素，居然最大的任务就是《保障老爷太太们的冬季用水》？《兰香如故》有些令人意外的热播与热议，标志着本轮复仇叙事的暂时退场，生存逻辑的取而代之。女主每天想的不是大杀四方快哉快哉，而是不被主母问责苟活苟活。

终于不打高端局了，从明天开始，努力把800钱的月例往上提。当《兰香如故》搞起“过日子文学”，也让这股伪红楼风不再扯虎皮拉大旗。荧幕内外之人，都感到极大的不确定性，安稳的优先级高于一切。

女频的丫头职场，就是男频的修仙学院

观察幻想内容对男女职场的隐喻分野，是很有趣的。男频就爱让主角去修仙，一次次渡劫，一番番奇遇，最后脱却凡胎得证道果。女频则是丫头职场，从底层做起一步步升级，考验人情世故和生存智慧。

两者看似一仙一俗，叙事内核却殊途同归：生存竞争取代了价值清算，阶层跃迁压过了道德审判。元婴之下皆为蝼蚁，主母之下全是奴婢。在这个系统中，无论男女都会积极求存。

在大女主复仇逻辑中，女主从高点跌入低谷，仇恨是燃料，复仇是过程，正义是终点，叙事动力源于应然世界对实然世界的纠正。原来是显赫家族的嫡女，现在是寄人篱下的丫头，那么女主就要努力把自己的轨道调回本来的位置。

《兰香如故》开头就给人这样的“暗示”。沈家因撤藩旧事被清算，男人满门抄斩，女眷被罚入教坊司。幸得养父母用李代桃僵之法，帮助沈嘉兰以“许兰香”的身份死里逃生。

这个复仇剧的标配开头，十足具有迷惑性。许兰香先养了6年病，接着意外成为林府的三等粗使丫头。这个林家正是当年临难和她退婚的林家。可女主并没设计意外相认的桥段，也不想找谁说理，竟然正儿八经地玩起“丫头升职记”。

她先是在茶水间当差，无意间撞见主母放印子钱以及和外男私通，都装作无事发生，并且靠高妙的手段一一躲过。毕竟生存环境太恶劣，能保住职位不被人牙子发卖，那就算拿到小结果了。同事蕺儿是个心气高的，抢着要在大爷面前露脸，结果被大奶奶忌惮，直接暴打一顿给卖了。

许兰香这个事提醒我们，在夫妻档公司上班要尤其注意分寸。既不能让男老板知道你向着女老板，也不能让女老板觉得你要勾引男老板。好比剧里的“奸情困境”，许兰香就跟同事吐槽：“大奶奶知道我们知道，是个死。大爷知道我们知道，也是个死。”

处理同事关系也需智慧。宝盖姐原来是许兰香的顶头上司，虽然没给女主穿过小鞋，倒也说了些难听话。后来公司人事大变动，主母和大爷和离，丫头们走的走卖的卖。宝盖发现许兰香已经是丫头们里的小头目，拉着对方的手求原谅。女主并非得理不饶人，而是赶紧打消对方顾虑“大家都只是为了活着”。多高的情商，从此丫头帮又多了一名新成员。

“活”是女主母亲留给她的遗言，也是她写给养父母的暗号。整部剧彻底抛弃了过去恨恨然的逻辑，以持续紧绷的生存压力不断考验许兰香。没有金手指，也没有天降机缘，所有努力都只为保住小命。

全员鱿鱼游戏

别看谭松韵饰演的许兰香步步惊心，《兰香如故》每个人都有自己要解的“鱿鱼游戏”。它正面回答了人民群众时常追问的问题——有钱人也会不开心吗？

是的，李梦演的主母赵星棠无聊的时候会把银子一锭锭摞起来，这完全致敬了周星驰的《九品芝麻官》。但她快乐吗？和青梅竹马的表哥相爱，却为了家族利益嫁给男主。婚后男主从军6年，属于丧偶式婚姻。和表哥偷情也憋屈，竟然让对方扮成美女，时间久了不会怀疑自己的性取向吗？

最惨的是，奸情揭穿后表哥反咬一口是自己水性杨花。看着男人极力撇清关系的样子，她在旁边竟有些许陌生。从《墨雨云间》到《兰香如故》，李梦已经在“疯女人”赛道上一骑绝尘了，一是嚣张跋扈，二是不伦恋情，三是不孕不育。

刘学义的林锦歧则是相当具有创新点的“0人迷男主”。无论是自幼有婚约的许兰香，还是家族联姻的赵星棠，抑或下属亲信的妹妹杜姑娘，没一个是喜欢他的。第一个是相见不相识，许兰香没想过高攀。第二个是相看两厌，只是婚书维系的表面文章。第三个更绝了，和他接触只是想给自己找个跳板。

不光人设新，叙事手法也新。悬疑剧版捉奸，拍得三翻四抖让人看来颇有闲趣。许兰香通过鸳鸯印猜到了主母的奸情，想方设法要制造一个“不在场证明”。林锦歧则细密排查，放出舆论引奸夫醉酒闹事，又安排岳父、舅子和儒学泰斗捉现行。

藏书楼中，林锦歧闲庭信步，主母、奸夫慌不择路。有人说男主捉奸不留余地，堵住妻子时的得意，有一种微妙的卑劣感。可恶的反派，竟然伪装成男主。放男频这种临阵退婚的都是最早被打脸的坏女配啊！

也有群众反对，捉贼拿赃捉奸在床，不然没法儿顺利和离。戴了几年绿帽子，还要怎么大度？当年退婚也是长辈做主，本人至少良心发现给未婚妻家收尸了。

说赵星棠是王熙凤吧，她脑子没凤姐多，倒多了个恋爱脑。说林锦歧是贾琏吧，可没有姑娘愿意睡他，和人见人爱、见人爱人的美男二爷根本不是一路。女主许兰香就更不是夹缝求存的平儿了，她根本不想掺和大爷奶奶的事。倒是林锦歧爷爷是87版《红楼梦》的柳湘莲，已经老谋深算，不再是性情中人。

这档鱿鱼游戏里，没有绝对的好人坏人，只有挣扎求存的凡人。在赵星棠的视角，是被迫嫁给根本不喜欢的人。林锦歧也自觉亏大发了，好好一个文艺青年竟和文盲结发。我们女主就更是无妄之灾，本来丫头都不想当，只想挣一个良民户口。

不要大结果，只要过日子

复仇剧预设一个“大结果”，但流动的现代性恰恰消解了这种确定性。东亚最适合复仇的国家是韩国，人宋慧乔苦心孤诣18年向当年霸凌自己的坏蛋讨说法。我们中国人要复刻是很难的，顶多举报考公公示名单上的霸凌者让对方上不了岸。

传统复仇剧需要漫长等待精心布局，几乎不能有一丝一毫的差错。但过日子不需要这么大的能耗，容错率提升的同时也避免了主角反反复复的心灵折磨。硬糖君之所以说《兰香如故》是本轮复仇剧的终结，不在于它讲了一个有仇却“不复仇”的故事，而在于它给出了另一种更优化的替代方案。

一种是走错一步万劫不复的复仇爽文，另一种是支持错误允许存档的过日子。孰难孰易一目了然，谁还会去急头白脸地选择复仇呢？毕竟我们知道复仇成功是一个多种意外拟合的小概率事件。系统不给面子，再努力都白搭。系统太给面子，大开金手指缺乏真实感。

从前的女主能者多劳，《延禧攻略》里魏姐左手职场线，右手复仇线，两手抓两手都很硬。《九重紫》里孟姐重生过，上一世的经验加持避免了很多危机。现在的女主跟随时代大潮，主打一个低能耗，触发的都是“被动防御技能”。在没有计谋袭来前，并不主动制造计谋。不主动挑事儿，但也能平事儿。

三等丫头月例500钱，住四人间。二等丫头月例800钱，住两人间。一等丫头月例1两银，住单间。虽是落地得近乎寒碜、丧失梦想，倒也有一种别样的“生存美学”，就像年代剧里难得吃一顿的红烧肉。山高万仞，只登一步。别管前路多长，我只从500看800、从800盼1两。

“盼头”“奔头”既是生活的解药，也是长剧的解药。就像兰香盼着自己丫头待遇提高，养父从三掌柜变二掌柜，而养母更加朴实“只图你做事稳稳当当，兰香平平安安就好”。真正关心你的人只会让你选一条简单的路走，九死一生还让你勇往直前的怕不是仇人。试看《藏海传》里鼓励战战复仇的面具人，那是把他当棋子在耍呢！

鲍曼分析现代性的流动化时指出，当代社会的突出症候之一是“个体化下脆弱的人际纽带”与“自我价值实现的幻化”。当宏大叙事不再能提供稳定的意义锚点，个体退回到最基础的生存命题。

有观众看谭松韵烧水、采花、擦栏杆心里起急嫌剧情慢，这属于过去的复仇改命、积极抵抗的潜意识。复仇代表的是戏剧化的解决路径，不是你死就是我亡。过日子则是一种绵延的生存战术，追求夹缝中持续的存活和弱抵抗。

大女主复仇的结局总是很难让众人满意，难以避免一定程度上的包饺子。那么过日子的终局又应该是什么呢？难得有一部多数人都“正常”的古偶，可别高开低走啊。

或许，现在的许兰香也不需要啥公子了，而是一起在园子里上工的同事。