《兰香如故》成爆款，腾讯视频长剧为何总有韧劲？

“正数第一尊重观众”，近来不少观众纷纷向《兰香如故》投出了如此好评。

开播5天，《兰香如故》成为腾讯视频今年又一部台网双爆的作品，站内热度值突破30000进入腾讯视频爆款俱乐部，欢网收视率最高突破2.3867%。截止毒眸发稿前，站内热度值已破31000，还在持续上涨中。

观众对爆款的口碑久违地一致：群像扎实、感情真实、审美写实。古装剧过往常被视为人设符号、叙事套路的集散地，《兰香如故》则一反这些标签，呈现了长剧本体的极致化创作和稀缺性价值。

内容喜好众口难调、观众耐性愈发有限的当下，讲究克制、留白的《兰香如故》仍然吸引了大量“自来水”和“路人”持续进场，这充分说明，观众可以快速辨别好作品，对于长篇幅、慢铺陈的好故事，大众并不吝啬自己的注意力，反而是十分慷慨。

《兰香如故》的破圈并非偶然，大半年过去，文娱市场呈现出的多数爆款，明确彰显出观众对“好内容”的期待：去悬浮、反程式、能提供文化滋养。对平台而言，破除既定公式后，唯一的锚点便是回归创作本源，扎根于信任的生态土壤，方能在市场的变局中握紧确定性。

定义“极致主义”长剧

《兰香如故》成为爆款，核心在于它是一部彻底的、极致的长剧。

按照类型惯性来写作的话，《兰香如故》应该在沈府覆灭后快速进入复仇主线，男女主相遇后感情线快速升温，然后开启权谋朝堂线，追求爽感的升级。但实际故事走向违背了观众的惯常预期，女主只想好好地活，男女主前6集甚至没有任何交集，剧集选择了把视角沉到许兰香的现实处境中，从一个孤女、一个丫鬟的视角展开叙事，靠复杂的群像、质朴的情感打动观众。

在短平快内容供给堪称“超载”的当下，这样一部没有被短剧化逻辑或叙事套路侵扰的长剧，呈现出了高度的稀缺性，并且快速转化为了市场反馈。

开播不到一周，《兰香如故》就交出了一份亮眼成绩单。除了开头提到的成绩，剧集还成为2026抖音年度爆款剧集、稳居抖音剧集榜top1，登顶云合数据霸屏榜，连续多天登上猫眼剧集热度日榜冠军。这说明，《兰香如故》的热播并非停留在数据层面，而是实现了从小屏到大屏，从行业声量到大众共振的突破。

古朴绵长的叙事底蕴，更让《兰香如故》收获了扎实的口碑，甚至一改观众对古装剧的刻板印象。剧中转场的巧妙、镜头的留白，处处显露出剧作对细节的把控。一个被网友津津乐道的细节是，剧中用街头吆喝卖货姑娘卖的时令蔬果的变化，来交代季节的流转，相比于之前常见的文字交代时间流逝，这种镜头表达既顺畅自然，又展现了金陵城的风物民俗。这些不糊弄的镜头表达，引来观众解读，持续吸引新的“自来水”观众进场。

另外，剧中不少群像角色留下的名场面，也很快在社交平台激起了更持续的玩梗。男扮女装效果惊艳的九皋，已经在网友的呼声下成了cos博主；观众模仿赵星棠嘶吼要嫁妆句式：我的中秋、我的国庆，一天都不能少。这说明剧集不仅靠品质留住了核心受众，更用真实生动的角色激发了年轻用户的破圈二创和梗图传播，让好故事在社交土壤里实现了二次生根。

从数据领跑到自发共鸣，《兰香如故》用事实证明，观众并没有失去观看长剧的耐心，当一部作品能用扎实的叙事质感回报这份耐性，长剧依然拥有穿透圈层、沉淀口碑、成为爆款的能力。

观众重写“好内容”的标准

如果把《兰香如故》的市场表现，放到今年影视行业的爆款序列中来看，会发现当下观众的内容需求又在经历一轮新的调整，他们对长篇叙事的预期是传达长效审美，讲述有深度和命运重量的长故事。

今年从电影市场涌现出的《给阿嬷的情书》《欢迎来龙餐馆》，到长剧领域的《骄阳似我》《太平年》《逐玉》《纯真年代的爱情》《主角》和最新的《交锋》《兰香如故》，可以看到，当下观众对好内容有三重渴望——去悬浮、反程式，以及提供丰厚的文化滋养。

去悬浮的创作口号并不新鲜，但此前它更多指的是一种环境、场景的去悬浮，当下则强调的是心理上的去悬浮。观众已经不满足于快消式的甜、爽和情感代偿，他们想要在具体的人生处境里，获得接地气、有呼吸感的心理满足。

比如《骄阳似我》将青春悸动与现实成长交织，提供具备落地感的情感陪伴，《纯真年代的爱情》则以时代记忆与温情叙事抚慰当代年轻人的焦虑，作品做到了首先在心理层面与观众同频，而后再进行类型化、浪漫化的创作。

“反程式”简单来说就是脱离固化的叙事套路，当下观众对陈旧的类型语法敏感度更高、容忍度更低，尤其在国产剧创作最活跃的古装领域，大众更渴望看到别开生面的新表达。

今年的国产古装剧中，上半年和下半年两大爆款《逐玉》和《兰香如故》，前者以“屠户女+落难侯爷”的反差组合，极具烟火气的市井美学，打开了古偶的表达外延；后者则摒弃了复仇爽文的快节奏模版，以丰盈的群像、克制的叙事，洗涤了观众苦套路久矣的观剧疲劳。

对新鲜与真实的追求，最后升华为对文化厚度的深层渴求。当下大众渴望看到有时代重量、文化厚度、值得反复品味的长尾佳作，从《太平年》的历史宏大叙事，到《主角》的文学深厚积淀，再到《兰香如故》的古朴审美底蕴，甚至电影市场中口碑炸裂的《给阿嬷的情书》《欢迎来龙餐馆》，均在此之列。它们切中的正是观众对长效审美的饥渴，也让传统影视内容找回了不可替代的文化价值。

去悬浮、反程式与文化厚度，分别指向情绪、叙事与审美，但背后却是同一种变化——观众不再轻易被某套成熟公式说服。他们希望作品更贴近真实的生活经验，带来未被讲述过的新鲜表达，并在热度退去之后，依然留下值得回味的情感与思想。

这意味着，爆款的共性越来越难从题材和类型中寻找，而是需要一剧一谈，如何持续创作出好内容，难题又回到了平台手中。

始终保持敬畏创作、雕琢品质的定力

面对内容创作和消费两端的持续变化，持续诞生好内容的前提，是平台自身的自我革新。

内容行业最大的风险之一，便是把上一部作品的成功经验，变成下一部作品的创作模板，对平台而言，连续产出好内容，同样容易产生掌握爆款公式的错觉，很难抑制自我重复的冲动。

腾讯视频今年持续的佳作，正是基于对经验主义的谨慎。腾讯视频去年曾明确表示，“越是在行业快速演进的大趋势下，腾讯视频越要以归零心态，跳出惯性思维，打破路径依赖，打造更多让人眼前为之一亮、心头为之一振的好故事。”

从年初的《太平年》《逐玉》《纯真年代的爱情》《骄阳似我》，到年中的《主角》，再到当下的《交锋》《兰香如故》，几乎每一部作品在平台过往作品中都没有可以对标、参照的作品，但它们都在完成类型语法更新的同时，与观众的需求接轨。腾讯视频想要从这些作品中沉淀的，也不是某种可反复利用的模版，而是对内容的判断力。

对经验主义保持“归零心态”的另一面，是对专业创作保持足够的定力。因为行业演进越快，平台越容易追求更短的周期、更高的效率和更快的市场反馈，然而腾讯视频的思路是反差的，行业越快，平台愈发尊重创作的慢功夫。

去年，腾讯视频曾提出平台鼓励的三个创作方向：给予主创充分的创作时间，支持剧本的前置创作，鼓励幕后各类工种追求极致和自我突破。为了让创作共识落到实处，腾讯视频今年进一步调整了自身在内容生产中的位置：成为内容的服务者，并以“信任、生长、输出、共生”作为支持创作的四块土壤。

《兰香如故》用8个月搭建了40亩的中式园林；《主角》剧本打磨长达五六年，拍摄前演员接受了长达数月的戏曲培训；《太平年》拍摄准备了8000多套服饰，历史考据参考了大量的历史专著、博物馆和历史遗迹......慢工出细活，好内容从来没有捷径可走，沉下心来打磨作品，才是作品赢得观众的不二法门。

过去一段时间，长剧的行业价值经历了一轮轮起伏与波动。面对精神快餐的泛滥，“长故事是否还在被需要”的焦虑一度弥漫，但包括《兰香如故》在内的一系列作品，反复验证了一个事实，观众始终需要能够写透人物、展开命运、沉淀情感的长篇叙事。

只要行业始终保持敬畏创作、雕琢品质的定力，长剧就依然拥有直击心灵的力量，也终将在周期的起伏中找到自己的确定性。