巴黎世家夏季27系列发布秀：高级定制，走进日常衣橱

秀场中央，法国艺术家奥德·弗朗茹（Aude Franjou）于2025年创作的《珊瑚万象》（Les Coraux de la Liberté）悬垂于挑高空间之中。亚麻纤维一层层缠绕，枝杈向四周伸展，上端近乎白色，往下渐次转入黄、橙、红与洋红。巴黎世家夏季27系列发布秀的名字，就取自这件作品。作品还带来一个比喻：品牌不只是一栋建筑，而是一个鲜活、会呼吸、生生不息的生态系统。

手工对材料的塑造，也贯穿创意总监Pierpaolo Piccioli本季的服装创作。他将第55季Balenciaga高级定制系列中的工艺方法运用于男女成衣，重新处理了牛仔裤、衬衫、T恤与飞行员夹克等衣橱里最熟悉的几件单品的结构。高级定制的精细工艺与日常衣着的熟悉感并存，收束腰身、下摆展开与领口塑形，成为本季最亮眼的变化之一。

走秀从白色开始，前九套均为白色与象牙色。白衬衫在腰部收紧，下摆向两侧展开；长披风从肩头垂落，敞开的前襟露出腰腹与裤装；白色西装搭配宽松长裤，线条舒展。另一套造型将密集的垂坠装饰集中在上身，与简洁的裤装形成对照。色系统一，轮廓和质地的变化却很丰富。

Couture一词直译为“缝制”，这一季的出发点就是缝线。第55季Balenciaga高级定制系列首次用到一种缝法，它原本藏在服装内部负责搭起结构。Piccioli把它带到了成衣上，用在皮革与棉质面料中，在T恤和皮夹克上缝出源自Balenciaga历史档案的巴斯克廓形：收紧的腰部与外扩的下摆相接，呈现出鲜明的立体轮廓。

白色T恤的下摆向外舒展出一圈弧度；黑色无袖皮革上衣在腰际收束，下摆向两侧展开，呈现出巴斯克廓形鲜明的曲线。黑色皮夹克则以宽松的袖管、收紧的腰身与外扩的下摆，强调上下体积的对比。另一件黑色皮革上衣轮廓较为平直，高耸的立领围合颈部，将视觉重心移至肩颈。四套造型分别强调下摆、腰线与领口，在身体的不同部位形成收束与外扩的对比。

凑近看领口，两种不同的结构处理更为清楚。皮革上衣的立领从肩部向上延伸，围合至下颌两侧，边缘与颈部之间留有空隙；黑色外套的宽大领口向外翻折，浅色内侧沿边缘显露，突出翻领的层次。前者强调纵向延伸，后者向外展开，都在肩颈周围保留了明确的空间。

这一季对廓形的推敲，并不以处处贴合身体为目的。腰部可以收紧，下摆与领口也可以离开身体，形成独立的轮廓。收放并存，是巴斯克廓形一贯的作风，也体现了高级定制工艺在成衣中的具体运用。

这一季的主角是牛仔裤、衬衫、T恤与飞行员夹克等日常单品。这些熟悉的款式，每件都先经过立体裁剪与塑形，定下结构后再进入制作。款式依旧是熟悉的款式，变化藏在肩线、腰线与衣身里。

肩部的宽度、腰线的位置，以及衣身的松量。工坊中的立体裁剪与塑形围绕身体展开，在保留单品原有特征的同时，调整局部的贴合程度与整体轮廓。高级定制工艺在这里体现为对日常穿着的细致考量，简洁的外观之下，是对每一处尺寸与线条的反复斟酌。

飞行员夹克保留了拉链、收口与宽松衣身，袖管饱满，衣摆在腰际收拢。沙色夹克搭配同色长裤，上下装的色调连贯，短夹克与长裤之间的比例格外清楚。细节图中，衣身的褶量集中在下摆附近，与腰头的收束形成对照；蓝色内搭从敞开的领口露出，为整套沙色造型增添一处鲜明的色彩。

钴蓝夹克搭配白色长裤，色彩对比鲜明，领间的玫红与手中的酒红色包袋相互呼应。薄荷绿夹克与浅粉色长裤的组合更为柔和，紫色内搭从领口与袖口露出。三件夹克轮廓相近，内搭、裤装与配饰的颜色却各不相同。

再看另外几套男装，上装的长度与裤腿的宽度，共同决定整套衣着的比例。夹克的衣长止于腰际，饱满的袖管与垂直延伸的裤腿形成对照；西装外套覆盖至胯部，敞开的前襟与宽松长裤强调纵向线条；T恤则保留平直的衣身，以翻起的袖口露出更多手臂，减轻宽大上装的厚重感。夹克、西装与T恤的轮廓各不相同，但搭配都保持简洁，上装的体积与裤腿的宽度相互协调。

牛仔裤的变化落在裤腿上：版型宽松，裤腿垂直落下，水洗磨白的痕迹散在膝头和裤腿，裤脚堆叠在鞋面上。上身有白色背心、白衬衫和浅粉色衬衫，衬衫袖管宽大，下摆停在胯部上下，上短下长，利落与宽松并置。

宽松并没有让这些衣服显得松垮。衬衫不贴着躯干，裤腿也没有收窄，松弛的穿着感留住了，衣服的长短与分寸也还在。

到了裙装，变化更直接。淡粉色长裙保留了T恤式的圆领与短袖，上身简洁宽松，腰部以下则展开大幅裙摆，露出内搭的牛仔裤。圆领、短袖与牛仔裤保留着日常衣着的随意，宽大的裙摆则带有晚装的仪式感。值得关注的并非单纯加长衣身，而是上身与裙摆之间的比例：肩颈处处理得越简洁，下方舒展的面料就越显突出。

黑色条纹长裙在腰胯处较为贴身，斜向纹路与褶皱沿身体延伸，下摆自然散开；亮粉色连衣裙从领口垂下细密褶皱，衣身留有余量，裙摆斜向收拢，露出腿部。另一件黑色长裙采用不对称的肩袖设计，侧面高开衩露出腿部，整体线条更为舒展。

斜裁同样是本季处理服装线条的重要方法，应用范围涵盖晚礼服、牛仔裤、衬衫与男士西装。裁片相对于面料经纬方向的变化，会影响布料的垂坠与伸展。与腰部收束、下摆外扩所强调的体积相比，斜裁更注重面料沿身体垂落时的线条，以及行走间褶皱的变化。

从短夹克与长裤的搭配，到T恤式上身与宽大裙摆的组合，本季对基础衣橱的调整始终围绕长短、宽窄与松紧展开。熟悉的款式保留着各自的特征，穿着方式却不拘于惯例：宽松的上下装通过清晰的腰线划分长短，简洁的圆领与短袖也可以和礼服般的裙摆组合。Pierpaolo Piccioli对日常衣着的理解，既包含实穿的考量，也容纳了更鲜明的体积与更舒展的线条。

本季延续了Cristóbal Balenciaga“以身体为本”的理念，对柔韧与贴合的关注也体现在鞋履中。Wave人字拖与全新的无结构Lounge运动鞋，将轻松的穿着感受纳入完整造型。鞋身低伏，鞋面可见自然褶皱，与垂落的裤脚和宽大的裙摆相衬。

Lounge运动鞋强调柔软、无结构的设计，与成衣中挺立的领口、外扩的下摆形成对照。服装保有鲜明的体积，足部的搭配则较为轻巧。系列对身体的考量，既包括外观上的比例，也包括材质与足部接触时的感受。

包袋进一步呈现了柔软材质的表现力。Nodo、Silhou Tote等包款采用柔软皮革，经手工塑形与垂褶处理，强调自然下垂的状态。浅色包袋的两侧向内折叠，包身在提握处形成褶皱；黑色包袋的柔软轮廓与周围垂落的长条装饰交叠；亮粉色包款的包口与底部聚拢成褶，包身圆润，与黑色衣着形成鲜明对比。提握时，包身向下垂落，褶皱集中在提手下方与包身两侧，可以看出柔软的皮革质感。

Bow Mask太阳镜的镜腿经过手工编织，细密的纹路与光洁的镜片挨在一起。珠宝的灵感来自西班牙海滨城市Getaria的贝壳，那里也是Cristóbal Balenciaga出生的地方。金色的圆珠攒成一簇，贴在耳际，也环在手腕上，戴上去有一种天然的、属于个人的质感。

从配饰回到服装，Calais蕾丝被一块块拼接，成为衣服结构的一部分。黑色裙装的花纹沿着躯干铺开，一路连到蓬松的下摆；白色蕾丝上衣配长裤，通透感集中于上身；浅色长裙把细密的纹样和厚实的裙摆缝在一起，呈现不同质感之间的对比，一边精致，一边丰盈。

另一套浅色造型里，高领宽松的上衣把上身包住，下面的裙摆蓬松展开。把它放在蕾丝造型旁边看，轻盈原来有不同的来路：可以来自面料的通透，也可以来自松松的衣身、柔软的褶皱和舒展的裙摆。轻盈感并不完全取决于露肤的多少，也来自面料的垂坠与衣身的松量。

几套黑色造型是另一种轻。薄透的衣身上叠着密集的纹样与垂落的长条，身体的线条若隐若现；另一件裙装表面纹理细密，下摆蓬松。同样是黑色，透明度、纹样的疏密与边缘的处理各不相同。

本季所讨论的身体感受，落脚在材质与构造的选择中：鞋履强调柔韧，包袋保留自然垂坠，服装通过蕾丝、薄纱与较厚实的面料安排显露和覆盖。不同单品各有处理，穿着时的贴合、活动的余量与外观的层次都得到考虑。柔软与轻盈贯穿其中，舒适、自在被放在第一位，穿在身上，像是自己的皮肤。

本季对廓形的探索，也延伸至装饰。花朵与垂饰从面料表面向外展开，形成新的体积与层次。装饰集中于肩颈，或沿衣身向下延伸，其位置、密度与尺度都参与整体比例的安排。

欧根纱做成的花朵，内部注入压缩空气，一朵朵排开，以近乎数学的节奏重复，撑出饱满的形状，也呼应着衣服的体量。花簇聚在颈肩，向外舒展，下面是垂顺的长裙；橙色的花朵沿着衣身往下排，把线条拉长，连续的排列强调纵向线条。这些花近看是细节，远看就成了轮廓的一部分。

细长的垂饰是另一种做法。层层排列的装饰盖住衣身，斜向的上缘与参差的下摆勾出外形。与成簇的花朵相比，垂饰是连续的纹理、松散的边缘，轮廓也柔和许多。这一季也用了抽绳、纽扣领这样实用的设计，去唤起Balenciaga过往的廓形语言。

花朵与垂饰增加服装的实际体积，色彩则强调层次之间的分界。黑色外套下方显露的青绿色和橙红色，在腰胯处形成清晰的横向色块，沿腿侧垂落的部分又将视线向下延伸。紫红色夹克与黄色西装叠穿，内外衣长不同，领口与下摆依次露出。鲜明的配色突出衣服之间的覆盖关系，长短层次清楚可辨。

大面积的橙色强调完整轮廓，局部亮色则突出衣摆与叠穿的边缘。色彩与剪裁在这里相互配合：前者强化视觉对比，后者确定实际的长短与宽窄。装饰、颜色与结构共同构成造型，繁复的细节并未掩盖主要线条。

终场回到象牙白与淡粉色，装饰有所收敛，轮廓依然鲜明。象牙白长裙从简洁的上身向下展开，裙摆饱满；淡粉色长袍以半透明面料呈现层叠与垂坠，身体的线条隐约可见。造型分别强调体积与通透，也延续了全场对结构和柔软的探索。

回到场中央的《珊瑚万象》。亚麻纤维一层层缠成，枝杈彼此相连，没有哪一处是孤立的。缝制、斜裁、蕾丝、花朵，这一季的几种手艺也是这样，各占一处，合成一件衣服。每一件衣服里，都留着人的痕迹。

在巴黎世家夏季27系列发布秀上，Piccioli没有把高级定制放在远处。它被缝进了T恤的下摆、牛仔裤的裤腿和飞行员夹克的领口，留在每天都会穿的衣服里。姿态自由，行动自由，选择自由，作品原名里的Liberté，说的也是这个。高级定制工艺被用于日常衣橱，技艺的价值，最终需要由衣服本身来说明。