越剧大师徐玉兰：两个儿子定居美国，她晚年饱尝亲情空巢的辛酸

徐玉兰1921年出生在浙江新登，后来划入富阳。12岁时，她进入东安舞台科班。今天的人很难想象，那个年代学戏并不是坐在教室里听几节课，而是每天反复练功、吊嗓、学身段。徐玉兰起初并不是小生，她先学花旦，又改老生，后来才找到真正适合自己的道路。1941年12月19日，她在上海老闸戏院改演小生。这次转行很关键，如果没有这一步，后来越剧舞台上那个高亢、奔放又带着俊逸气质的徐派，也许不会以今天熟悉的方式出现。

1947年，徐玉兰组建玉兰剧团。那时上海戏曲市场竞争很激烈，一个演员想站稳脚跟，靠名气远远不够，还得有自己的剧目和表演辨识度。徐玉兰就是在这一阶段逐渐把小生唱法打磨出来。她没有照着别人复制，而是把自己早年唱老生积累下来的力度融进小生唱腔，声音能冲上去，也能收回来。《是我错》等剧目帮助她确立徐派风格，此后徐派与尹派、范派一道，成为越剧小生艺术中影响深远的流派。

可就在事业越来越忙的时候，徐玉兰自己的家庭也在发生变化。她结婚、生子，成为母亲，可职业演员的时间并不真正属于自己。排练、演出、改戏、带学生，一件接着一件。后来小儿子俞小敏回忆母亲时，并没有把童年包装得特别温馨。他记得，母亲很少有时间带孩子出去玩，大量精力都给了越剧和学生。换句话讲，徐玉兰晚年面对的亲情距离，并不是到了老年才突然出现，它其实早在几十年前就已经埋下伏笔。

2014年前后，徐玉兰的健康明显恶化。她因胸闷等问题住进华东医院，后来出现大咯血，一度接受气管切开并使用呼吸机，同时还受到多种老年疾病困扰。对于90多岁的老人而言，这已经不是简单的身体不舒服，而是生活空间被大幅压缩。过去，她可以从上海到各地演出，可以站在排练厅里指导学生；进入生命最后几年以后，病房成了她待得最多的地方。这个阶段，家人、学生、医护人员的陪伴才变得格外珍贵。

有意思的是，病床并没有切断徐玉兰和越剧之间的联系。医护人员后来回忆，只要身体情况允许，她仍会看戏曲节目。学生钱惠丽去医院，她关心的还是唱腔、气息和舞台表演。这样的晚年不能简单叫“孤独”。她身边有人照顾，有学生来看望，也有同行惦念。真正的辛酸，是一个老人拥有很多尊敬她的人，却仍然无法追回年轻时没有留给家人、后来家人也无法长期留给她的那些时间。

2017年4月7日，第27届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁发终身成就奖，已经住院的徐玉兰无法到场，由俞小敏替母亲领奖。仅仅12天以后，4月19日，徐玉兰在上海华东医院病逝，享年96岁。也就是在病房外，俞小敏再次谈起陪伴母亲太少的遗憾。这个时间线必须讲清楚：不是徐玉兰去世多年后，儿子面对媒体突然制造出来的感伤，而是在母亲生命最后阶段，他已经意识到了这个问题。

徐派的现实传承也不是停留在纪念活动中。2026年5月，杭州越剧院为纪念越剧诞生120周年晋京演出《红楼梦》，徐派小生孙宁宁饰演贾宝玉；7月9日，上海越剧院《红楼梦》在广州演出，第十代青年演员俞果以徐派小生身份饰演贾宝玉。一个值得注意的变化是，今天学习徐派的已经是“90后”等新一代演员。徐玉兰当年最担心的流派传承问题，并没有因为她离开舞台而中断，反倒进入了新的代际。

2026年的越剧市场还有一个明显变化，就是年轻观众正在重新进入剧场。第六届中国越剧艺术节部分热门票档开售后很快售罄，现场出现年轻观众拿着荧光棒看越剧的场景。上海越剧院今年安排百余场精品演出，并计划启用新的演出空间。传统戏曲今天面对的问题已经不只是“有没有人看”，而是怎样把突然产生的年轻流量变成长期观众，把演员个人热度转化成流派学习、剧目建设和人才培养。这恰恰是徐玉兰留下的经验最有价值的地方。

因为徐玉兰真正厉害的地方，从来不是靠一个贾宝玉吃一辈子。她早年从花旦改老生，再从老生转小生；成名以后组建剧团、改编剧目；年纪大了又把精力放到学生和流派传承上。她的一生说明，传统艺术不能靠守着一个经典镜头生存。2026年越剧重新受到年轻人关注，如果只追求演员出圈，热度迟早会过去；如果能把观众带回《红楼梦》《西厢记》《追鱼》等经典，再进一步认识徐派、王派等艺术体系，这股热潮才真正有根。

再回过头看标题里的“空巢”，真正令人感慨的并不是一个著名演员有没有儿女守在床边，而是徐玉兰的人生存在一种清晰的时间交换。年轻时，她把能够陪伴家庭的时间大量交给了舞台；年老以后，她拥有了艺术界极高的地位，却没有办法重新购买几十年前错过的家庭时光。儿子后来产生遗憾，也不能简单归结成“不孝”。母子双方都被各自人生阶段推着向前走，等停下来回头看时，很多机会已经过去。

所以，徐玉兰的晚年如果只剩“凄凉”两个字，就低估了这个人物。她有疾病，有亲情上的遗憾，也有普通老人都会面对的衰老；可她还有学生、流派和一整套已经进入中国戏曲史的作品。2017年她离开时，徐派没有结束；到2026年，年轻演员依然在不同城市唱徐派《红楼梦》，越剧120周年的万人舞台还在播放她的影像。对于一个职业艺术家而言，这是一种极其罕见的生命延伸。

徐玉兰与两个儿子的故事真正值得今天的人记住的，也许正是这一点：事业的成功可以被奖杯记录，艺术的成功可以由后辈继承，只有亲人之间错过的时间无法补发。舞台上的贾宝玉可以一次次重新开场，现实人生却没有返场。2026年，当年轻观众再次为徐派唱腔鼓掌时，徐玉兰已经离开九年，可她留下的另一份提醒仍然不过时——一个人可以把事业做到极高的位置，但在能够陪伴家人的时候，时间依旧是最不能透支的东西。