山海之间，见证中国电视的荣耀与远方——写在“飞天奖”“星光奖”颁奖典礼举办之际

秋日的烟台，1071公里海岸线蜿蜒入画，黄渤两海在此交汇。10月9日， 第35届电视剧“飞天奖”和第29届电视文艺“星光奖”颁奖典礼将在这片仙境海岸拉开帷幕。

这是“飞天奖”40余年来首次落地山东烟台，也是网络视听文艺节目首次被正式纳入“星光奖”评选体系。两个“首次”叠加于一座万亿之城，其意义早已超越颁奖典礼本身……这是中国电视艺术价值坐标的一次郑重锚定，也是行业生态变革的一面真实镜像。

（一）

40余年来，“飞天奖”与“星光奖”见证了一代又一代电视人的荣耀时刻。“飞天奖”是中国电视剧领域唯一的政府奖，由中国国家广播电视总局主办、中国电视艺术委员会承办，每两年评选一届，以其权威性和导向性成为国产剧创作的标杆。“星光奖”则是全国电视文艺领域的最高政府奖，涵盖电视综艺、戏曲、纪录片、文艺栏目、少儿节目、动画六大类别。

两大奖项一“剧”一“艺”，构成中国电视艺术评价体系的完整骨架。前者衡量叙事的厚度，后者丈量文艺的广度，二者共同筑起广播电视内容创作的价值坐标。

奖项选择举办地，考量的是一座城市、一个区域的产业承接能力、创作活跃度与文化辐射力。烟台何以接住这份沉甸甸的信任？

在新闻发布会上，官方概括为三方面优势：山海交融的自然风光造就天然影视取景沃土，源远流长的文脉底蕴构筑影视创作题材富矿，实力雄厚的产业根基夯实盛会举办坚实保障。但这三句话背后，隐藏着一条更为深远的逻辑链。

烟台拥有一千多公里蜿蜒海岸线，仙山群岛、百年老街、葡园酒庄错落分布，多元地貌让这座城市天然具备“一城多景”的拍摄禀赋，被业内称为“天然影视摄影棚”。更关键的是，场景不再只是影视作品的背景，而是开始成为能够进入剧本、参与叙事、被反复调用的创作资源。这种从“取景地”到“出品地”的身份跃迁，恰恰是烟台承接“双奖”最坚实的底气所在。

然而，若将视线拉长，飞天奖落地烟台的意义远不止于一座城市的“高光时刻”。去年4月，第二十届中国电影华表奖首次离京，落子青岛。电影与电视剧两大国家级政府奖先后选择山东，这已不能简单用“巧合”来解释。

山东近年来在影视领域的发力有目共睹，青岛东方影都的工业化能力、沂蒙红色影视基地的题材厚度、乐陵与潍坊的差异化场景，加之《生万物》《我们的河山》《逐玉》等作品接连破圈，山东正从“幕后”走向“台前”。

上世纪80年代，《武松》《今夜有暴风雪》《高山下的花环》接连斩获“飞天奖”，创造了全国电视剧评奖“三连冠”的佳绩。30余年后，飞天奖以另一种方式“归来”，这既是对齐鲁影视创作实力的肯定，也是行业资源从一线城市向区域中心城市主动扩散的信号。

对烟台而言，颁奖典礼是高光时刻，采风活动亦是长尾效应。烟台将城市形象、产业招商、文旅引流串成了一条链，试图让“一场盛会”沉淀为“一片沃土”。

这座万亿之城正以文化产业的诚意，为自己在影视版图上标注一个全新的坐标。

（二）

本届“飞天奖”共有48部电视剧和网络剧作品入围，最终将产生16部获奖作品；“星光奖”则有85部作品获得提名，角逐14个获奖名额。两组数字背后，是中国电视艺术创作生态的一次集中检阅。

与行业奖项不同，政府奖的核心功能在于价值方向的引领，从评选范围的不断拓展则管中窥豹。第34届“飞天奖”将纯网剧纳入评选范围，本届“星光奖”更进一步，将网络视听文艺节目正式纳入评选体系，打破了媒介形态壁垒，强调内容质量而非播出渠道。这一制度性突破所传递的信号十分明确，在“网上网下统筹管理、同一标准”的治理框架下，网络视听内容正在从“被管理的对象”转变为“被评价的主体”，其艺术价值与行业地位获得了权威确认。

通览48部飞天奖提名作品，主题创作、现实题材与创新类型剧集齐头并进。其中，主题创作构成了本届提名名单的“压舱石”，分量极为厚重。《上甘岭》《我们的河山》《归队》《风与潮》《反人类暴行》《西北岁月》《浴血荣光》等作品，以不同的叙事路径回望历史、致敬英雄。这类作品的可贵之处在于，在宏大叙事中找到了具体的人的命运作为叙事支点，让历史不再是背景板，而是与个体生命血肉相连的存在。

与此同时，红色叙事也在不断寻求新的表达方式。既有从地下革命者个体视角切入的《追风者》，也有聚焦隐蔽战线的《沉默的荣耀》，红色题材不再只是宏大叙事，而开始兼顾群像与个体人物刻画。

现实题材的厚度同样令人瞩目。《山花烂漫时》《小巷人家》《我的阿勒泰》《北上》《六姊妹》《蛮好的人生》等作品，以不同的地域视角和生活切面，记录着时代变迁中普通人的悲欢与抉择。

聚焦社会议题的作品同样表现亮眼，《无尽的尽头》《以法之名》《扫毒风暴》《我是刑警》涵盖公安一线刑侦、扫黑扫毒、司法议题等内容，紧贴当下社会热点，通过案件探讨法理、情义和正义。同时，题材边界也在不断交融，《暗夜与黎明》融合反特、悬疑刑侦与年代剧三大类型片特点，《庆余年》（第二季）《藏海传》《唐朝诡事录之西行》等古装IP改编作品获得提名，标志着台网之间的壁垒进一步打破。

值得特别注意的是，本届提名名单中网络剧与传统电视剧的平权竞争。《庆余年（第二季）》 以精良制作证明了男频IP改编的天花板，《边水往事》以锐利的题材尺度拓展了国产剧的表达边界，《我是刑警》以粗粝真实的纪实风格赢得了广泛的中年观众群体。这些作品的存在表明，网络剧已经完成了从“品类补充”到“品质担当”的角色转换。

本届“飞天奖”的另一项制度创新同样值得关注。优秀导演、优秀编剧、优秀男演员、优秀女演员四个单项奖不提前公布提名，获奖名单在颁奖典礼现场揭晓。这一变化被业内解读为对“提前营销造势”的主动拒绝，奖项回归作品本身，让评审结果以最纯粹的方式呈现在聚光灯下。

（三）

“星光奖”85部提名作品的格局同样值得深读，同时本届最大的制度创新在于首次将网络视听文艺节目纳入评选范围。

85部提名作品涵盖电视综艺21部、电视戏曲4部、电视纪录片42部、电视文艺栏目5部、少儿电视节目6部、电视动画7部。

电视纪录片以42部的体量占据提名名单的“半壁江山”，《一片甲骨》《大河之洲（第二季）》《马王堆·岁月不朽》《左宗棠收复新疆》《布达拉宫（第二季）》《寻找张纯如》等作品，在历史纵深、自然生态、人物纪实等维度全面发力，以纪实的力量留存时代记忆，品类之丰富折射出中国电视文艺创作的多元生态。

电视综艺节目方面，《“中国节气”系列节目》《闪耀吧！大运河》《超级语文课（第四季）》《种地吧3》《歌手2024》《声鸣远扬2025》等作品，呈现出文化类综艺与竞技类综艺并行的多元生态，在轻松灵动的表达中完成文化的创造性转化，展现了电视文艺在年轻化表达上的积极探索。

而《永远22！2025bilibili毕业歌会》等网络原生节目的入围，则标志着“星光奖”的评价视野已经真正延伸到了互联网内容生态的腹地。

（四）

如果说颁奖典礼是对过去两年创作成果的加冕，那么10月10日举行的“飞天—星光”广播电视和网络视听文艺创作高质量发展座谈会，则是对未来创作方向的谋划与布局。

从上一届的经验来看，座谈会汇聚了“飞天奖”“星光奖”创作人员代表和专家代表，围绕如何提升广电视听优质内容供给能力、激发文艺创新活力等核心议题展开深入探讨。与会者达成的一个重要共识是，要坚持与时代同行，始终牢记以人民为中心的创作导向，继续守正创新，更好发挥“飞天奖”“星光奖”的示范引领和价值导向作用。

座谈会的深层价值在于，正在将评奖的“瞬时性”转化为创作能力建设的“长效性”。2024年，广电总局启动实施了《“飞天—星光计划”——电视剧和电视文艺人才培养五年行动》，从2024年至2028年系统推进电视剧和电视文艺人才培养，提高精品创作能力，促进优秀作品不断涌现。这一五年行动计划与年度座谈会形成了制度性的呼应，评奖发现人才、座谈研讨方向、培训提升能力，三者构成了“选拔—研讨—培育”的闭环。

从政策脉络来看，座谈会的议题设置始终与行业痛点紧密咬合。精品创作的核心在于“质”的突破，如何在现实题材中避免同质化，如何在红色叙事中寻找新语法，如何让网络视听作品在“流量”与“质量”之间找到平衡——这些问题不是一届颁奖典礼能够回答的，需要在座谈会的圆桌上被反复讨论、被逐步解决。

更深层来看，座谈会的召开也标志着“飞天奖”“星光奖”正在从单纯的“荣誉授予”向“生态构建”转型。一个奖项的生命力，不仅在于颁奖当晚的星光璀璨，更在于能否持续推动行业的创作自觉和审美升级。烟台采风活动启动仪式的设置，同样呼应了这一思路，将影视创作与地方文化资源深度对接，让奖项的影响力从颁奖礼堂延伸到田间地头，从“评作品”延伸到“育生态”。

飞天入仙境，山海迎星光。当周深、殷秀梅的歌声在八角湾国际体育中心的穹顶下回荡，当众多获奖者的声音与万千观众同频共振，我们见证的是中国电视艺术在时代浪潮中不断自我更新的生动缩影。48部作品勾勒的不仅是一份提名名单，更是中国电视剧在现实主义精神照耀下的多元生长。而星光奖首次拥抱网络视听作品，则宣告着一个更加开放的评价体系正在形成——无论播出介质如何变迁，好内容终将被看见。

大奖终将花落有主，但真正的获奖者或许还有更多，那些在快节奏时代依然愿意用慢功夫打磨作品的人，那些在宏大叙事与微观共情之间找到平衡的人，那些让中国故事从这片土地上生长出来、飞向更远地方的人。

飞天奖与星光奖落地烟台，是一枚落在齐鲁大地的种子。假以时日，这片沃土或将生长出更多带着山海气息、中国质感的荧屏篇章。