Space Jam 这些 Jordan「故事」，正如何被新一代接住？

《空中大灌篮》上映30周年，我们来到 Jordan 洛杉矶活动现场，看到 AJ11 Space Jam 带回银幕记忆，魔法篮球、绿幕技术也化作配色灵感之外，也发现 Jordan Brand 已感知到，新一代在以何种角度关注品牌，这也让「故事」有了更多新的讲述者。

《空中大灌篮》30 周年，

不只 Space Jam 将回归，

也要开启「新故事」时代：

Travis Scott、SoFaygo 等人皆前往了 Jordan Brand 在洛杉矶举办的特别活动「Welcome to the Jam」，我们也在当日前往，去体验还原后的电影中经典球场、更衣室，以及当年的拍摄资料、设计手稿、乔丹个人物品、全新主题鞋服系列；

这场周年纪念，并不只局限于回望，而是在进一步连接当下流行文化，首先，便是让一段诞生于乔丹时代的故事，继续被新一代玩家认知，于是在这次 30 周年系列的产品设计之中，围绕《空中大灌篮》中的角色、道具、电影制作过程等原本属于银幕的视觉元素，让故事直观地成为直接成为设计的一部分；

Welcome to the Jam 活动现场

Travis Scott 参观现场

例如在最受关注的 Air Jordan 11 中，就采用了截然不同的设计思路，既有从电影中「魔法篮球」汲取灵感的 Magic Ball 配色，将漆皮转化为「四色渐变」鞋面，还有从电影「绿幕技术」提取出的「Green Screen 绿幕」 配色，观感超脱传统视觉表达；

上、Air Jordan 11《空中大灌篮》

中、Air Jordan 11 Green Screen

下、Air Jordan 11 Magic Ball

继续把这些元素运用在 AJ1 等款鞋后，还在棒球夹克、罗拉兔球衣等服饰上，补充了电影角色与篮球文化之间的联系，没有对电影形象、Logo 进行简单运用，电影视觉被拆解成颜色、材质、细节，试图让玩家能在思考穿搭时，真正进入那些电影场景；

Jordan x《空中大灌篮》30 周年

当然了，这次 30 周年活动中的大惊喜，莫过于 Air Jordan 11 Space Jam 大灌篮的回归，上一次复刻还是 20 周年，百万货量之下迅速售罄，这次外观更还原 OG 设计，如后跟的数字号码从 45 改回 23，重新找回资深玩家记忆中的「Space Jam」；

2026 Air Jordan 11 Space Jam

下右，2026 版还原电影原版后跟数字

在 sneaker 热潮退去、球鞋难以轻松持续制造话题的当下，能明显感受到 Jordan Brand 开始减少以新配色刺激市场的做法，这次通过大灌篮 30 周年进入「时代故事」，便更强调配色历史，而更多配色背后的意义，也正在社媒被新生代玩家接住；

社媒 Jordan 造型分享

via.COCAIIOVALXRD、072、夏啊夏、D白勺的

有玩家代表如 CORTIS，今年在《Red Red》MV 中，分别穿上 Jordan 1 Chicago、Jordan 5 Raging Bull 等经典配色，让承载着历史记忆的鞋款，再次进入新生代玩家的视野，以及他们在登上球鞋节目《Sneaker Shopping》时，更能看出尽管各有不同偏好，Jordan 却是他们共同的成长印记，更深度影响了他们当下对街头文化、混搭时尚的徐选择；

于是在节目最有看头的 Flight Club 选购环节，把大量预算花在了 Undefeated x Air Jordan 4、VIRGIL ABLOH ARCHIVE x Air Jordan 1 这些有鲜明时代故事的鞋款上，也透露出 Jordan 配色所承载的文化记忆，仍在被新一代玩家不断承接；

CORTIS《Redred》MV

CORTIS 日常造型频中的 Jordan

Cortis《Sneaker Shopping》

Jordan 自然也感知到，新一代在以何种角度关注品牌鞋款，正如这次 Welcome to the Jam 活动现场，Jordan Brand 产品负责人 Terence Harvey 被问到「Air Jordan 11 老款、新款同时出现的意义」时，也说到品牌不能只靠重新发售 OG 款吸引消费者，也要通过新的配色、图形、材质，为经典鞋型注入新的表达方式，让它们在保留原有辨识度，同时讲述「新的故事」；

经典的下一页，

交给新的讲述者

在 2026 年的合作里，Jordan 仍在让不同领域的创作者，把自己的经历、审美写进经典鞋型，成为新故事；Mowalola，这个让「俱乐部文化中的性感」越发火热的品牌，便为 AJ14 换上酒红麂皮，再用银色旧化皮革打造 Mule 版本，让篮球鞋有了新穿法，Mowalola 还将这套设计延伸至合作服饰，她在声明中也说「我不只是想设计一双鞋，我想创造一个世界」，而社媒上有不少玩家称「这双顶男 x 顶女合作直接可进入年度最佳行列」；

via.自由自在像个小孩多可爱，yyu1uv

Levi’s x Air Jordan 3 则再次把牛仔裤上的辨识细节，移到了篮球鞋上，还邀请 Spike Lee 参与呈现，作为长期与 Jordan 有深厚联系的电影人，他在采访中谈及这次合作，也说到「把历史捕捉下来，再带着它往前走」；

于是 J Balvin x Air Jordan 4「Amazonas」，就把故事带回他的哥伦比亚根源，黄色鞋面与鳄鱼纹皮革，灵感来自当地黄色凯门鳄，暗示不断成长、适应与进化，同时始终保有自我，家乡的自然意象，被用来表达创作者看待自身变化的方式；

via.kkecho，豚豚

Teyana Taylor x Air Jordan 3 进一步让个人化主题，成为可识别的产品细节，鞋名「混凝土玫瑰」十分具象，玫瑰图像与粗粝的基底出现在同一双鞋上，让逆境中生长的意象，落到了穿着者看到的地方；

Teyana 也参与了此次《空中大灌篮》30 周年的「大展“伸”手」主题企划，从自己的合作鞋款，到与运动员、音乐人一起参与以电影「伸展」场景为灵感的企划，让两条故事线有了交点：Jordan 保存着经典，也持续邀请今天的创作者加入其中；

下， Teyana Taylor 参与的

《空中大灌篮》30 周年 Jordan 大展“伸”手主题企划

回到这次周年系列，Air Jordan 11 Space Jam 保存着银幕记忆，Magic Ball 与 Green Screen 继续从电影道具、幕后拍摄中提取线索，角色与场景元素则延伸到球衣和夹克，一个故事，由此有了不同的穿着入口；

《空中大灌篮》30 周年系列

以及本次同步释出的《Beyond the Jam》纪录片，还将把镜头交给迈克尔·乔丹和影片创作者，讲述这些记忆最初如何被创造，鞋履与服饰让故事可以穿上身，让人继续看见故事如何发生，三十周年留下的创作空间，仍有值得重新发现的细节，一双经典球鞋，也始终容得下新的讲述者。