别样宣纸与万历皇后凤冠｜北京展览推荐

林延

地点：诚品画廊北京

时间：2026.10.10~12.27

早在20世纪90年代，在美国取得视觉艺术硕士学位的艺术家林延，就以最古老简朴的材料——宣纸为主要媒材，创造出具有建筑性格的装置和绘画雕塑。黑与白、刚与柔的并置，如同虚实相容的太极，呼应中国传统哲学思想中的阴阳平衡。

本次展览是林延在北京空间的首次个展，将展出近30件新作。从1994年开始，林延展开为期十年的“黑色时期”。本次展览特别呈现两组旧作，1998-1999年的“外婆的花园”与2004年的“伴侣”，均为黑色时期的黑素描。2005年前后，她的创作转向以纸为核心的“白色时期”，通过皱、破、撕、贴、翻模等方式改变纸张原有状态，使材料本身成为画面的内容。

林延为此次个展特别创作了两件大型装置《立地》及《飞天》（皆2026）。质感、厚度、冷暖不一的白色纸张拼接成三米的画面，《立地》的前景是两块上下紧挨着的墨色及冷白色域。乍看之下是一张大型抽象作品，近看才注意到黑色色块如树皮般饱经风霜的肌理。林延始终关注材料如何改变观看的方式，以及它能够容纳怎样的生活经验、记忆与想象。此次展览所呈现的，正是一位艺术家在数十年持续工作中，如何将材料与生活经验不断转化为新的绘画条件。

冰逸·象罔无形

地点：红砖美术馆

时间：2026.10.1~2027.2.14

中国艺术家如何站在时代场域中，纵观东西，依托多维度知识体系，观察、实践、体悟，构建属于这个时代的山水哲思与艺术？

艺术家冰逸迄今最大规模个展“象罔无形”，由闫士杰策展，系统梳理冰逸自2008年以来近二十年的创作脉络，呈现巨幅水墨装置、大地与气候系列作品、推断性考古叙事及“符箓”等系列作品，其中大部分巨幅作品为首次展出。

冰逸的外祖父是北京大学教授，带给她古典文化的熏养。她十九岁进入美国麻省曼荷莲学院攻读艺术史，继而进入耶鲁大学，获艺术史博士学位。2009年，巫鸿委任冰逸创作《囦：大水法》，她开始以水墨为媒介创作。

冰逸的独特之处在于，她是中国当代艺术家中极少数接受过西方学术训练、并以中国艺术史为研究方向。学者与艺术家的身份，在她身上一道呼吸。她虚构北宋女宗师“嫿”与消失的“莲朝”，以推断性考古的方式重写一部女性艺术史，为这一平行文明制作了全套“证据”：石碑拓片、茶经长卷、手卷、题诗、文稿、展柜陈列，俨然真实的考古现场。近二十年来，冰逸用一种近乎项目管理的方式创作，她深知“每一个项目自有其生命”。学者独有的方法论，开启了她的艺术实践：每一次进入大山，选址、观测、记录、等待，都是一次完整的田野工作，每一座山都是她独立的探索与实验。

明礼华章：万历孝端皇后九龙九凤冠

地点：中国国家博物馆北16展厅

时间：2026.10起

展览将以馆藏孝端皇后九龙九凤冠为核心，通过“坤仪重光”“冠制弘章”“匠心永恒”“传承新生”四个单元，回溯文物的出土、修复与研究历程，并结合科学检测、数字演绎和沉浸体验，呈现凤冠的制作工艺及其承载的礼制信息。

这顶凤冠1957年出土于北京昌平明定陵。定陵考古发掘共发现四顶凤冠，分别属于万历皇帝的孝端皇后和孝靖皇后。出土时，盛放凤冠的漆匣已经残朽，部分珠翠散乱，考古人员依据原物完成修复。严格来说，它不是“仅存四顶明代皇后凤冠之一”，而是目前经考古发掘出土的四顶明代皇后凤冠之一。

凤冠通高48.5厘米、直径23.7厘米，重2320克。冠内以漆竹扎成帽胎，外覆丝帛，顶部装饰九条花丝金龙，正面排列八只点翠金凤，背面另有一凤，因此合称“九龙九凤”。冠上镶嵌宝石115块，其中红宝石57块、蓝宝石58块，穿缀珍珠4414颗，并装饰44片翠云。花丝、点翠、镶嵌和穿系等多种工艺集中于一冠，金龙、翠凤和珠宝钿花层层组合，构成明代宫廷首饰中极为繁复的立体结构。

近年来，这顶凤冠还通过文创进入公众生活。以其为原型的国博凤冠冰箱贴累计销量已突破100万件，带动凤冠系列文创销售额超过亿元。此次专题展则进一步把关注从“好看”引向“为什么这样制作、在什么场合使用”，让观众从珠翠华彩中看见明代礼制与传统工艺。

藻饰华章——中国古代藻井艺术展

地点：北京古代建筑博物馆

时间：2026.7.17-12.25

很多人逛宫殿、古寺时只会留意门窗、彩绘，很少抬头细看头顶的藻井。它不是普通天花板，只允许用在帝王宝座、佛像上方，有着严格的等级规矩，还藏着古人防火祈福、对应天地宇宙的巧思。

今年是北京中轴线申遗成功两周年，北京古代建筑博物馆专门推出的“藻饰华章——中国古代藻井艺术展”，将向观众讲述这种古建“天花板”从何而来、结构如何演变，以及北京几处知名藻井背后的故事，并首次亮出北京隆福寺万善正觉殿明间藻井数字化保护成果。珍贵藏品搭配图文、影像等，按照“循脉”“天工”“流芳”3个篇章，呈现北京隆福寺万善正觉殿明间藻井的精工巧构，展示不同地区藻井的风格特点。

“藻井”二字的含义，在《风俗通》中有明确记载：“今殿作天井。井者，东井之象也；藻，水中之物，皆取以压火灾也。”藻井的演变大致经历了四个时期：汉代至魏晋南北朝为初始期，隋唐为发展期，宋元为定型期，明清为繁荣期。从实用的通风采光口，到带有避火寓意的装饰构件，再到象征天穹的华美藻井，它经历了一个由简到繁、由实用到装饰的完整过程。

展厅里有一组正阳门建筑模型，严格按照古建比例复刻，完整还原了正阳门城楼、箭楼、瓮城的原始整体格局。展览还融入了数字化展示手段，带观众领略正阳门的前世今生，通过AI互动项目，了解北京老城的城市变迁。此次展览最大亮点，古建馆“镇馆之宝”天宫藻井的修复档案影像资料首次公开，还有4件馆藏藻井构件亮相。

仁风景从——故宫博物院藏捐献文物展

地点：故宫博物院景仁宫

时间：长期展出，至2028.10.15

逾百件珍贵文物，静静诉说着1945年以来800余人次、3.5万件捐献背后，那一段段化私为公、文脉永续的赤子情怀。捐献者怀着“永存吾土”的同一个心愿，把散落的珍珠重新镶嵌在中华文明的皇冠上。

自2005年起，景仁宫成为故宫捐献专馆。展览展出100位捐献者所捐展品逾百件，包括郑振铎、孙瀛洲等捐献大家的捐献文物，展品类别包含书画、陶瓷、铭刻、玉石器、金银器、雕塑等。捐献者有党和国家领导人，有知名学者和收藏大家，有工人、农民等各行各业人员，还有海外华人华侨和国际友人。每件捐献文物背后的故事各有不同，但都饱含了捐献者守护中华文脉的朴素热忱。

捐赠背后，有很多感人的故事。比如河南农民何刚捐赠的元代银鎏金錾刻凤穿牡丹纹玉壶春瓶，通体银鎏金，腹部两侧錾刻凤穿牡丹纹。1985年，他拒绝了文物贩子的高价收买，认定“凡是从地下发现的文物都应归国家所有”，不远千里将19件在老家挖地基时发现的文物捐献故宫博物院，填补了故宫同类藏品空白。

从香港同胞叶义捐献的清代犀角雕弥勒佛像，到澳门同胞何贤捐献的北宋钧窑玫瑰紫釉菱花式花盆托；从捷克斯洛伐克友人魏斯科普捐献的商代青铜甗，到美籍华人范季融捐献的明末清初错金银蟠螭纹壶……这些捐赠共同见证了文化瑰宝的回归。

自1945年至今，故宫博物院已累计接受社会各界800余人次捐献的3.5万件/套文物。这些文物跨越新石器时代至明清，涵盖书画、陶瓷、铭刻、玉石器、金银器等多个门类。展览通过“念其人”“记其功”“彰其德”三个单元，全方位展现文物捐献的深层意义。