停下吧赵本山！别折磨观众眼睛了，新剧像儿戏，全员都是东北口音

11月2号中午，两大平台同时上线了一部四十集的民国喜剧《走马上任》，挂名的是赵本山特别出演，挑大梁的是王小利，配角表里程野、唐鉴军、刘小光这些名字一拉出来，老观众都知道这又是赵家班全员出动的路子。

上线第一天站内热度就冲到两万三，数据看着挺漂亮，可点开评论区一看，风评跟数据完全是两码事。

一边老粉嚷嚷着找回了看春晚小品的劲儿，另一边大批观众直接打了一星，说这就是把春晚小品拉长到四十集，坐那儿看得眼睛都累。

故事讲的是民国乱世，伏虎县新来的县长还没上任就被人下了毒酒，乡下兽医王老五阴差阳错顶了这个缺，硬着头皮当县长，一路闹出各种笑话。

第一集演了小半集，剧情基本没往前推，全靠几张熟脸在镜头前做表情抖包袱，不看乡村爱情的观众打开两集就反应过来，这跟自己追的剧根本不是一个路数。

最让人出戏的是那口东北话。

民国背景的伏虎县，听着像是南方某个小地方，结果从县长到衙役到乡绅到卖菜的，一张嘴全是浓郁的东北腔，连门房大爷都能整出两句嗑嗑巴巴的辽宁味儿。

赵本山这几年拍戏，班底从来没换过，演员就是那批徒弟，台词就是那套东北嗑，场景从东北农村搬到古代江湖，再从古代江湖搬到民国县衙，可人物一开口，观众还是觉得这伙人刚从象牙山走出来。

这种全员一个口音的拍法，年轻观众吐槽也就算了，连不少东北老乡都觉得腻，因为现实里哪有一个县城从上到下全说东北话的道理，拍戏总得讲究个基本的地域逻辑。

剧本粗糙是另一桩硬伤。有观众看完头两集直接在豆瓣上写，说第一集演了半天毫无信息量，剧情老套陈旧，缺乏张力，就靠几张熟脸在那儿使相。

镜头语言也乱，配角扎堆抢戏，其中演赵大少爷的那个演员，白胖一张脸杵在镜头里，跟整个民国县衙的氛围格格不入。

四十集的体量，按现在这个节奏走，后面灌水的戏份指定少不了。

网上有影评人说得更直白，说这部剧剧本实在粗糙低级，冒名顶替的喜剧套路早就不新鲜了，看开头三集就能猜到结尾。

其实观众不是第一次给赵家班提意见。

2023年《鹊刀门传奇》上线那会儿，豆瓣开分8.1，年轻人都追着看，那会儿大家还觉得赵本山宝刀不老，把武侠和搞笑捏到了一块。

可只要稍微细看就知道，那部剧的好评大半是冲赵本山一个人去的，徒弟们的表演路数根本没换，从现代剧跳到古代剧，一颦一笑还是屯子里那股劲儿，台词停顿还是小品舞台上那个停顿法。

当时就有评论说，徒弟们里一个能打的都没有，离开赵本山那站不住。

两年过去，《鹊刀门传奇》第二季今年也回去了，分数虽然还在八点几，可明显比第一季凉了一截。

这回《走马上任》更是直接把民国背景拍成了加长版小品，等于在老路上又踩了一遍。

再往前数，《乡村爱情》从第一季拍到第十七季，谢广坤作完赵玉田作，赵玉田作完刘能作，全剧靠误会和巧合撑着，观众早就审美疲劳。

赵家班这二十多年，东西翻来覆去就是那几样：东北话、熟脸、家长里短、强行搞笑，场景换了又换，内核一点没变。

有人说赵本山年纪大了，捧徒弟心切，想把这门手艺传下去。

这话在理，可传手艺不等于把同一套台词翻来覆去端给观众看。

六十八岁的人了，前几年还带着徒弟们在直播间里卖酸菜，唐鉴军穿个白大褂在镜头前拍胸脯说自家工厂的东西，结果没多久就闹出风波。

现在又拉着一帮徒弟拍四十集的民国剧，平台给热度，是因为这几张熟脸一挂上去就能拉来点击，不是因为剧本身拍得有多好。

观众心里都有数，第一次看新鲜，第二次看怀旧，第三次第四次再看，剩下的就只有厌烦了。

我觉得真正该收手的不是赵本山这个人，是他手里那套用了三十年的老办法。

东北喜剧不是不能拍，东北话也不是原罪，可拍来拍去都是同一个班底、同一个腔调、同一个让熟脸硬逗的路数，观众的眼睛是会累的。

春晚舞台上那个赵本山之所以让人记到今天，是因为当年他的小品是真有新东西，真有对生活的观察，不是靠一帮徒弟围着他转圈圈。

现在倒好，新东西没看见，老本越吃越薄，四十集的剧往那一摆，等于逼着观众把二十年前的笑声再消费一遍。

平台热度是平台的事，观众的眼睛是观众自己的事。

一部剧好不好，不是看首日热度冲到多少，而是看完三集之后还有多少人愿意点开第四集。

《走马上任》现在这个开局，老粉撑着，新人劝退，再过两周热度一掉，剩下的就是一群人骂骂咧咧地关掉页面。

赵本山这把年纪，与其带着徒弟们一部接一部地拍这种半成品，不如真的歇一歇，把当年攒下的那点观众缘好好留着，别全消耗在这些儿戏一样的剧本里。

观众念旧，但观众也不欠谁的，情怀这东西用一次少一次，真到把最后那点情怀也折腾没了的时候，再想回头就晚了。