曾与意大利著名电影配乐大师埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone)同行18年的音乐制作人路易吉·卡约拉(Luigi Caiola),接受《欧洲时报》记者马里奥·乔迪(Mario Ciotti)专访,回忆与大师共事的难忘岁月,讲述莫里康内的中国往事,以及即将在罗马举行的致敬音乐会。
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“我们都爱莫里康内”(We All Love Ennio Morricone)并不是一场普通的音乐会,而是一次向这位享誉世界的作曲大师致敬的特别演出。它旨在让那些能够跨越不同艺术语言与文化感受、将古典音乐、电影和舞蹈融为一体的音乐作品重新焕发生命力。这场备受期待的音乐会将于2026年12月1日(星期二)在罗马EUR区的Palazzo dello Sport体育馆举行。演出名称取自2007年发行的同名专辑,当时,来自世界各地的艺术家以各自的方式重新演绎了莫里康内的经典旋律。
负责筹办这场大型演出的是音乐制作人路易吉·卡约拉(Luigi Caiola)。1997年至2015年,他一直担任埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone)的经纪人和制作人,陪伴大师在世界各地举办了250多场由其亲自指挥的音乐会,并制作了15部CD和DVD作品。在唱片制作领域,他获得过两张金唱片、一张白金唱片和两项格莱美奖提名。他制作的致敬专辑《我们都爱莫里康内》(We All Love Ennio Morricone)中,由布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen)演奏的《西部往事》(Once Upon a Time in the West)获得了2008年格莱美最佳摇滚器乐演奏奖。
卡约拉还是推动莫里康内获得奥斯卡终身成就奖的请愿活动发起人。2007年,莫里康内最终获颁这一荣誉。同年,卡约拉制作的《我们都爱莫里康内》汇集了昆西·琼斯(Quincy Jones)、席琳·迪翁(Céline Dion)、布鲁斯·斯普林斯汀、罗杰·沃特斯(Roger Waters)、金属乐队(Metallica)、赫比·汉考克(Herbie Hancock)、安德烈·波切利(Andrea Bocelli)、蕾妮·弗莱明(Renée Fleming)、马友友等世界知名艺术家,共同演绎莫里康内的经典作品。
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左为莫里康内,右为卡约拉。
2013年至2015年间,卡约拉与艺术总监佛朗哥·德拉戈内(Franco Dragone)合作制作了《T’Ammore》和《Belcanto》两部演出作品,先后在纽约、巴黎、柏林、伯尔尼、罗马、那不勒斯以及意大利和欧洲其他城市成功上演。2020年,他负责安德烈·波切利出演的全球直播演出《相信圣诞》(Believe in Christmas)的舞台制作,该演出由佛朗哥·德拉戈内担任艺术总监。2021年至2022年间,他又制作并推出了《我们都爱莫里康内》的首个舞台版本。
与莫里康内同行的岁月,也被卡约拉写进了《我们都爱莫里康内——一张CD、一座奥斯卡奖杯,以及与大师共同举办音乐会的18年往事》一书。在这次专访中,他回忆了自己与莫里康内的最初缘分,以及那些陪伴大师巡演世界的难忘时刻。其中,莫里康内在中国演出的经历,至今令他记忆犹新。
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·一场电影,让命运悄然转向
问:卡约拉先生,您与莫里康内的缘分是如何开始的?
卡约拉:第一次邂逅莫里康内的音乐,我仿佛被一道闪电击中。那时候我还是个少年,每个星期天早晨都会去参加弥撒。不过,说实话,我去教堂主要是为了在一张卡片上获得印章。有了这些印章,我就可以在下午免费进入慈幼会的电影院看电影。
那个星期天也不例外。那一天,电影院放映的是塞尔焦·莱昂内(Sergio Leone)执导的《革命往事》(Giù la testa)。那是一场令人难以置信的震撼!我完全被迷住了。为了能把电影再看一遍,我甚至在上下半场之间偷偷藏了起来,先是躲在座椅中间,后来又藏进卫生间。
但事实上,让我不惜做出这样一点小小违规举动的,并不完全是莱昂内高超的导演技艺,而是某种此前从未体验过的东西,突然以不可抗拒的力量闯入了我的生命。它让我无比兴奋,又仿佛令我动弹不得。
那种感觉,我此生都无法忘记。那就是埃尼奥·莫里康内的音乐。
问:可以说,那部电影改变了您的人生?
卡约拉:没错。我彻底被那音乐俘获了。那时的我,哪怕在最遥远的想象中,也不曾想到,多年以后,我的人生道路竟会与那位伟大的艺术家交汇,并有幸与他同行一段旅程。
就像一颗从山坡上滚落的小石子,最终能够引发一场雪崩。从那一天起,我的人生便在自己毫无察觉的情况下悄然改变了方向。那颗小石子不断向前滚动,最终将我带入一场旋风般的环球旅程。而陪伴在我身旁的,正是少年时代令我魂牵梦萦的英雄。
问:您的书中有一则关于老智者的故事,让我印象深刻。您能谈谈它的含义吗?
卡约拉:您说的应该就是那位老智者讲述的故事。“我们每个人,都是‘别处’(Altrove)那幅无限而永恒的马赛克拼图中的一小块。虽然渺小,却独一无二、不可复制。拼图有无数块,每一块都各不相同,但完整的图案只有一幅。即使缺少其中任何一块,这幅拼图也将不再完整。”
所以,我们每个人都是不可或缺的。生命的意义,在于理解自己在“别处”这幅宏大拼图中究竟处于什么位置;而幸福,则在于找到抵达那个位置的道路。音乐来自“别处”,因此它知道如何回到那里。通往那里的道路有很多条,每条道路都不尽相同,但音乐却是相通的。要找到属于自己的道路,我们所需要做的,就是聆听音乐。不是用心,而是用头脑去聆听。因为头脑在回应音乐时能够产生情感,同时又能保持警觉,识破假象。
·难忘中国之行,大师为北京的变化而惊叹
问:莫里康内曾经在中国举办过音乐会吗?那段经历给您留下了怎样的印象?
卡约拉:我们曾经和埃尼奥(莫里康内)一起在中国举办过两场音乐会。一场是在2010年上海世博会意大利国家馆日举行的,另一场则是2009年5月23日在北京人民大会堂举办的正式音乐会。那是一段非常美好的经历,我至今记忆犹新。
我还记得,当埃尼奥再次来到北京时,他感到非常惊讶。很多年前,他曾因参与电视剧《马可·波罗》的配乐工作而来到北京。时隔多年重返这座城市,眼前的一切都让他感到惊叹。宽阔的道路、整洁的市容,还有这座城市展现出的现代化面貌,都给他留下了极为深刻的印象。
还有一件事情,我也记得非常清楚。当时,中国中央电视台(CCTV)希望邀请他参加一档电影类节目,接受采访。和往常一样,在同意采访之前,我先向对方了解了一些电视台的情况,其中就包括节目的收视人数。他们告诉我,观众规模达到数亿人。这对我们来说,简直是难以想象的数字!
音乐会开始前,主办方为我们准备了一间休息室。但那根本不是普通意义上的休息室,而是一间极其宽敞、华美的大厅。大厅里有一幅非常精美的画作,立即吸引了埃尼奥的注意。他一直对绘画等视觉艺术有着浓厚兴趣。那幅画让他深深着迷,甚至一时间连自己即将登台指挥音乐会的事情,都被抛到了脑后。
不过,在所有关于中国的回忆中,还有一件事是我永远不会忘记的。那是在北京,埃尼奥受邀与来自当地多所大学的学生进行交流。这些学生主要就读于电影和音乐相关院系。
见面开始时,他在翻译的协助下作了一番介绍,说明此次交流的目的。随后,活动进入学生提问环节。让我印象深刻的是,这些问题既深刻又有趣,充分体现了学生们扎实的知识储备。他们不仅熟悉莫里康内的电影配乐,也了解他在其他领域的音乐创作,而这些作品恰恰是大师本人十分珍视的。
那场交流持续了很长时间,现场始终洋溢着热烈而投入的气氛。就在交流即将结束的时候,埃尼奥对那些中国学生说了一番让我至今无法忘怀的话:
“如果意大利记者也能像你们今天这样,向我提出如此有深度的问题,我一定会每天迫不及待地去接受采访。”
事实上,埃尼奥向来不喜欢接受采访,因为他觉得记者提出的问题往往千篇一律,有时甚至流于平庸。但这次与中国学生的交流完全不同。他们提出的问题深深打动了大师,也让这场交流成为他难以忘怀的一段经历。
(意烩原创,欧洲时报记者马里奥·乔迪报道,编辑:舒廖,图片由受访者提供,转载请注明意烩:oushitalia)
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