张仕森作品——《新万山红遍》

在中国书画艺术的浩瀚星空中，有这样一位艺术家，他以笔墨为舟，以意境为帆，在艺术的海洋里遨游，创作出了一幅幅令人叹为观止的佳作。他，就是张仕森，一位集多重身份于一身的书画名家，更是现代书画收藏界的一颗璀璨明珠。

张仕森出生于秦岭以南的汉中地区，这里的奇山异水滋养了他的审美灵气与艺术禀赋，也塑造了他从小喜爱高山大水式北宗山水画的天性。15岁那年，他离开大山，来到首都北京，进入军营，并因机缘巧合而走上了绘画艺术的道路。在军营的日子里，他结识了众多艺坛前辈，如李桦、彦涵、李可染等，他们的指导与教诲，使他的艺术创作获得了突飞猛进的发展。

张仕森的作品之所以独树一帜，在于他巧妙地将“中西融合”的理念与传统山水画的精髓相结合。他既注重笔墨的独立审美价值，又追求对自然山水的真实再现；既保留了古典山水的意境之美，又融入了现代艺术的创新元素。这种独特的艺术风格，使他的作品在当代艺术界中独树一帜，被誉为“新派全景山水画领军人物”。

张仕森作品——《新万山红遍》

张仕森的新派山水画，以宏大的视角和细腻的笔触著称。他打破了传统山水画的程式化限制，创造了一种既有视觉冲击力又具有审美感染力的新山水画。他的作品不仅追求文人笔墨的儒雅禅悦，更注重表现真实山水的形态结构和自然节律。他巧妙地运用了整体性“以大观小”的古典游观式空间与局部性焦点透视规律相融合的手法来构图布局，使得画面既具有空间的绵延无尽之感，又充满了视觉的冲击力。

张仕森作品欣赏

在长期的写生与创作实践中，张仕森逐渐形成了自己新派山水画的精神内核。他强调以写生为基础，通过视觉感受来捕捉和表现自然山水的真实面貌与内在韵律。他的作品中，山川丘壑、梯田山地、小桥流水、房舍人家、烟云香木等元素交织成一幅幅生动而富有诗意的画面，令人心旷神怡，流连忘返。

除了艺术创作，张仕森还积极投身于学术研究与教育领域。他致力于书画艺术的传承与发展，为培养新一代书画人才做出了重要贡献。同时，他还担任北京林业大学MBA研究生导师、泰国东方科技管理大学博士生导师，将自己的艺术理念与学术研究成果传授给更多学子，为书画艺术的繁荣注入了新的活力。

张仕森作品欣赏

张仕森的艺术成就和社会影响力得到了广泛认可。他的作品多次入选全国性展览，并屡获殊荣。特别是他的山水画作品，以其气韵生动、意境悠长而著称，不仅在国内广受好评，还多次被中共中央对外联络部选为国礼赠送给国外元首，彰显了中国书画的艺术魅力。

张仕森的作品不仅具有极高的艺术价值，更承载着丰富的文化内涵和历史底蕴。他的作品以秦岭为描绘主线，广收南北之自然风貌，将中国绘画的散点透视、“三远法”（高远、深远、平远）与西方绘画的焦点透视规律完美结合，创造出一种既具古典韵味又具现代气息的山水画新风貌。他的作品中构体造景不难看出受王蒙、沈周、李成的影响，笔墨中吸取了南宗董源、巨然、北宗荆浩、关仝之特点，他将龚贤的积墨法转化为积墨、积线相结合，将李可染的逆光山水演绎为含蓄的主题下的自然光影山水，将黄宾虹“可打散、压扁式，黑、密、厚、重”等特点演绎为虚实相合、阴阳互生、开合出奇、自然生发的全景式山水。这种独特的艺术风格，使他的作品在当代中国画坛上占有一席之地。

张仕森作品欣赏

张仕森作品欣赏

张仕森的作品还注重表达时代之精神气象。他师古不拟古，始终坚守以形写神、以形示道、以心成意、以意生象、以象造境、以境化道、以道承法、道法自然的创作理念。他的作品不仅表达了古典山水追求笔墨审美韵味的精神，更具有时代之精神气象。他的作品中既有古典山水的雄浑苍莽、厚重华兹，又有现代艺术的清新脱俗、简约明快，展现了一种独特的艺术魅力。

张仕森的艺术之路是一条不断探索与实践的道路。他用自己的笔墨与智慧，为中国山水画的发展注入了新的活力与元素。他的作品不仅为祖国山河立传，更为时代的精神立传。他的艺术成就不仅体现在个人荣誉上，更在于他对中国传统文化书画的继承与创新。

在未来的艺术道路上，我们期待张仕森继续探索与实践，创作出更多优秀的艺术作品。愿他的笔墨继续流淌在艺术的海洋中，为书画艺术的繁荣发展贡献更多的智慧和力量。

人物简介

张仕森:农工党员，军转定居北京，中国美术家协会艺委会委员、中国林业文联美术家协会常务副主席兼秘书长、中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员、文旅部美术书法高级人才考评委导师、原文化部艺术人才库评审专家、中国长城书画院常务理事、中央国家机关美术家协会常务理事、美中时报书画艺委会 副主席、中国书法家协会注册高级教师、北京林业大学MBA研究生导师、泰国东方科技管理大学博士生导师、人民画院院长、百度百科艺术顾问等。