谁敢保证这辈子你遇不到这样一位甲方！ | 新书书讯

编者按：

乐府文化与《鹤总请还钱》结缘，还要说到三年前的野生青年艺术展。当时编辑在野狗书店的摊位上看到一个装着老式账本的纸盒子，上面赫然贴着“鹤总请还钱”和“根据真实故事改编”，一时手痒，忍不住翻开看看，结果看了开头就忍不住追到了结尾，一边看一边忍不住咧嘴微笑。回到家后前思后想、辗转反侧，忍不住报了选题，选题通过后马上跟野狗书店老板要到了作者小保伟的联系方式——如此这般，乐府文化有幸出版了《鹤总请还钱》。而说到这本书的诞生，绕不过独立艺术家小保伟的一段心酸的要债经历。

（在野生青年艺术节上看到的《鹤总请还钱》原作）

甲方赖账不给钱，那就给他出本书

几年前，小保伟和朋友去西藏，给一个酒店画壁画，待了两个多月，差不多画了七十多个房间。但是画完之后，酒店老板一直拖着没给钱，每次跟他要钱的时候，他还会用不同的谎话来赖账。

（鹤总用了各种理由赖账，以上只是其中四种）

尽管小保伟用了各种办法要账，还是一直没要到。一天晚上，他为了要帐这事烦恼睡不着，突然想到用自己擅长的画画来排解一下忧愁，就花了一个月左右时间来创作。

虽然被人赖账这件事很让人郁闷，但画画在很大程度上纾解了这些郁闷的情绪。藉由这个契机，小保伟做了很多一直想要做的创作实验。比如把这个绘本形式做成帐本的样子，这样也跟故事主题是一致的。绘本里的那些账本，是小保伟自己原来的一个旧帐本，他把内页撕下来扫描进计算机，做了一些有趣的拼贴。文字和插画的颜色是蓝紫色为主，是模仿账本常用的复写纸的色彩效果，有一些复写纸痕迹，还把“根据真实故事改编”做成了印章的形式，都是为了做出一个账本的形式。作品完成后，他还专门找到一家老厂，买了他们库存的帐本封皮和纸壳，自己装订成册，这样就做成了一个完整的、个人风格强烈的作品。

为了让这个悲伤的故事不要那么沉重，他还用了一些有趣的手法，比如绘画方式和字体都是模仿小朋友的感觉来的。他还用了一些有趣的谐音梗，比如这件事发生的地方是在西藏，他就想到一个成语叫“东躲西藏”，把故事里的地名叫成了“东朵”。“东朵”也刚好是他喜欢的一个名字，因为他心目中的西藏就像云朵一样，美丽洁白，非常纯净的一个地方。

角色的设定也非常有趣。真实事件里欠钱不给的酒店老板姓贺，小保伟就把他画成了一只鹤，精明的一双小眼睛，高高的额头夸张地凸出来，据说“鹤总每撒一次谎、赖一次账，额头就多凸出来一些”。两只青蛙就是小保伟和朋友了。这个设定的灵感，来自于一句俗话“癞蛤蟆想吃天鹅肉”，这句话里的天鹅应该是高高在上的，给人感觉很美的。但反过来想，鹤也是跟天鹅一样，很仙，从来都是正面的形象。按理说，鹤能让青蛙来画画，那应该是青蛙的福气，但在《鹤总请还钱》这个故事里，青蛙才是老实的那个，被精明的鹤算计了。小保伟在这里用了一个反向的表达，就是想用一种有趣的方式讲述一个悲催的故事。

“把这件事变成了创作讲给大家听以后，我开心了好多，就好像终于找到了一个内心的出口。”小保伟带着《鹤总请还钱》去了很多艺术节和独立书店。这个追债和赖账的故事，似搞笑，实则辛酸，是每个普通人都可能经历的遭遇，洋溢着来自民间的草根精神，诙谐风趣，笑中带泪，率真朴实，看再加上独特的老账本形态，吸引了很多读者前来驻足翻阅。小保伟也经常把艺术节上大家看绘本的照片发给贺总看，不过人家永远都是那句：“兄弟，快了。”掐指一算，到现在已经五年了，贺总依然没把钱还给小保伟。

《鹤总请还钱》这样一部作品，从形式到内容都非常成熟，原作的装帧设计与作品本身已经融为一体，最终我们只做了些许微妙的细节调整。这样一部浑然天成的作品，却不是横空出世的。现在回头看看，在《鹤总》诞生之前，小保伟就已经做了很多创作练习，为后来的成熟作品埋下伏笔。

错误也是值得被记录的，画画需要一点不一样

小保伟是云南保山人，因为真名里带个“伟”字，又是大学班里年纪最小的，舍友就给他取了这么一个“小保伟”的昵称。这个名字很是顺口，后来他开始玩微博，就顺理成章地也用了这个名字，直到今天。

刚毕业不久的时候，小保伟的生计是画壁画（正是这个时候，他碰上了鹤总）。壁画虽然也是画画，却是不折不扣的工作任务，自由创作的时间很少。对于国画专业出身的小保伟，画画几乎变成一件奢侈的事——画国画需要很多准备：画纸要摆好，笔墨也要备好，只能站在固定的地方画，画完以后还得一堆收尾工作……于是，他就逐渐改变了创作的方法——那时他刚好买了一个Ipad，发现里面有些绘画的软件，就开始尝试画一些简单的小插画。Ipad画画非常方便，想画就能画，可以随时随地记录一些日常。他刚来成都的时候，朋友很少，就通过日常图文记录的方式，把每天见到或者听到的一些事画下来，一天画一个图文小画，这就是最开始的插画作品系列《一夜一页》。就这样，小保伟初步实现了“绘画自由”。

《一夜一页》是小保伟的插画日记，也是日常练笔，练笔的结果之一，就是作品集《新画词典》。这是他真正意义上的第一部作品。他刚开始画画的时候，常会手写一些字，也常会出现一些错别字，后来发现有些错字会呈现出另外一个有趣的意思，就尝试画了一系列类似谐音梗的作品。碰巧要参加2019年的南京艺术书展，他索性就把这个系列做了一个集子，装订方式模仿了《新华字典》的样式——“正确的东西都彼此相似，而错误的东西各有各的不同，如果说《新华字典》是教我们认识正确的字，《新画词典》就让我们发现错误的有趣”。小保伟专门加入了一些“错误”的设计，比如重印的、漏印的、模糊不清的“错误”，如此这般，去表达一种错误的感觉。因为，“错误也是值得被记录的”。

也是从《新画辞典》开始，小保伟开始涉及“独立出版”，从排版、设计、纸张选择、装帧工艺到洽谈印刷，一部纸质作品从无到有的全部流程都是他自己完成的。小保伟说，自己做确实很难，来来回回要花费很多精力，所有的装帧都要和内容做结合，“每做一个东西都有很多挫折，完全没有经验，对各种材质、工艺也不了解，最初的整个制作周期就是不断回到原点”，但他还是希望自己来承担这个工作，因为“只有自己才最清楚最后想要呈现的样子”。但这也是“独立出版”的快乐所在，因为一切都是按照自己想要的感觉去做，不用考虑其他因素，可以很自由、很任性地把装帧设计当作一件作品去创作——《鹤总请还钱》就是如此。

（《鹤总请还钱》原作装帧）

小保伟喜欢一些独特的东西，本能地拒绝雷同。上初中的时候，他买新裤子的专辑，周围的同学都在听谢霆锋和周杰伦，他反而想听点不一样的：“多酷啊，和其他磁带都不一样。” （对乐队的喜爱直到现在都没有变，新裤子、痛仰、九连真人、五条人……这些乐队他都喜欢，2020年的时候，他追看《乐队的夏天》，专门为喜欢的乐队创作了一组系列插画。）

（为新裤子乐队画的漫画）

在创作这件事上，他也想“画点不一样的”，尽量去做一些区别于其他艺术家的东西，但也没有刻意去追求这件事，“船到桥头自然直”就好了。鉴于自己是个比较内向的人，很不擅长用“说”来表达自己，所以小保伟笔下的大多数形象都没画嘴巴，再加上他喜欢极简画风，就常用“两点一竖”来表示一张脸，故意用简单的元素掩藏一些情绪。虽然没有刻意为之，这个原本由性格生发的创作符号，现在却成了他作品里标志性的元素，又像个“小”字，跟“小保伟”的“小”暗合，“我觉得还挺有意思的”。

创作是随着我的生活变化的，到了合适的时候就画合适的作品

生活是小保伟源源不断的灵感来源。

《一夜一页》是关于日常生活和感受的随笔。《新画辞典》看似是在谐音梗的世界里玩耍，其实是借助“错误的角度”表达自己的另一番生活观点；《鹤总请还钱》是对一段糟心经历的总结和排解，也是对欺骗行为的愤怒和抗议；有了女儿阿今之后，他很想画下孩子的有趣生活，《阿今的贫梦城堡》就是为六岁的女儿创造的异想空间……一路走来，他没有刻意去打造所谓的“创作风格”，只是致力于“保持让自己创作起来舒服的一种状态”，从自己的故事出发，画自己的内心写照。

小保伟最为人所熟悉的系列插画作品《两个小人》，就是小保伟以自己形象为参考，创作两个一模一样的小人形象，一个是现实中的自己，一个是内心世界中的自己，“每个人都有两个自己，很多时候面对大众是一个自己，独自一人的时候有另一个自己。但两个都是真实的自己”。这两个小人，有矛盾，有无聊，有乐趣，有共处，彼此陪伴，彼此拉扯，日常的情绪彼此交织纠结，借以表达小保伟内心与外在的两面，呈现自我真实的状态。现在，这两个小人也成了小保伟的标志性符号，无论是在独立书店还是艺术展览，常常能看到他们的影子。小保伟说，以前他会很在意创作风格是否独特的问题，最近反而觉得，坚持真实的表达才是最重要的。

小保伟喜欢参加艺术节，除了展示作品，还能长见识，发现很多有意思的同好，是很好的生活体验，也给创作多了一种表达的渠道。作品做好一批，他就带着作品去参展，但从不会大批量生产，因为他觉得自己的东西算是小众的东西，做多了也没那么多人喜欢，做少一点，卖完了就可以做新的东西，这样会带来最好的创作状态。对于自己的作品能否有好的销路，小保伟也抱着很佛系的心态。“如果你做这本书的出发点，就是为了想让很多人看到它、知道它，那你肯定希望能有一个好结果。像我的书，我知道它不够大众，我很明白它应该在什么地方，所以不太会有‘可惜’这样的情绪。”

作为一个普通人，虽然无法完全专注于自己的小世界，但小保伟可以用画画平衡内心，“我对于变数没有太大的恐惧，对喜欢的事情可以一直投入精力。”从毕业到现在，差不多十年间，断断续续，琐琐碎碎，小保伟没有停止过“自由创作”这件事。有段时间，他做全职奶爸，在家带娃，闲时画画。亲戚朋友无法理解“自由插画师”是什么样的工作，带娃的压力也让自由创作变得有点难，但正是在与女儿的陪伴和相处中，他得到更多的灵感。“我的创作一直是随着我的生活变化的。我也一直是把创作和生活融合在一起的，包括一些灵感和创作的时间都跟家人和家庭有密切的关系。”小保伟觉得自己是个幸运儿，生活如此厚待自己，有全力支持他自由创作的妻子小福，还有活泼可爱的女儿阿今，正是得到最爱的家人的信任和勉励，他才得以找到了创作与生活的平衡，成为一个真正的自由创作者。

如今，除了自由画画之外，小保伟还做了与画画有关的很多好玩的事情，比如参与艺术游乐园“荒野之国”的项目设计（并被主理人乔小刀喜提“荒野之国国师”和“漏雨美术馆馆长”）：

与奇点艺术节、VANS、野狗书店、麻油叶音乐、A4美术馆、麓客岛、WARM TREES、浮游面包、手心咖啡等多个品牌合作设计、展览……

（小保伟×WARMTREES “两个小人商店”）

（小保伟为麻油叶音乐创作海报）

（篱苑展览“我长得很像我自己”）

和妻子小福试着做做“你好象”艺术商店：

不过，对于未来，小保伟没有什么计划，有灵感来的时候，就记在小本子上，这些想画还没来及画的东西，先放在那里，“到了合适的时候就画合适的作品”，一切都可以慢慢来完成。小保伟对生活的期许，大概也像画画一样，一切由其自然发生，就很好。

【作者介绍】

小保伟，本名杨岸伟，插画艺术家。1987年生于云南保山，现居于四川成都。曾受邀参加“荒野之国”艺术项目设计、奇点艺术节、亚洲艺术联盟等。系列插画作品有《两个小人》《一夜一页》《琐碎事》《不高级动物》。绘本作品有《鹤总请还钱》《阿今的贫梦城堡》《新画词典》。

【相关图书】

《鹤总请还钱》

小保伟 / 著

2024年12月出版

广东人民出版社·乐府文化

根据真人真事改编，一段笑中带泪的讨债故事

谁敢保证这辈子你遇不到这样一位甲方！

Old shool+New design设计, abC艺术书大奖提名

这不只是一本书，更是属于每个打工人的辛酸账本！

《鹤总请还钱》是根据小保伟真实经历创作的，以绘画的方式讲述了一个关于追债和赖账的故事，一段普通人都可能经历的倒霉遭遇。画家蛙先生和朋友接到了一份工作：鹤老板委托他们为假日酒店画壁画。于是，他们跨越千山万水跑到那里，在两个多月的时间里画了七十多个房间。最后离开时，俩人已经穷得叮当响，可鹤总却根本不提工钱的事！于是，蛙先生开始了道阻且长的要账之旅……小保伟以普通人的视角切入，通过绘画排解这段灰色生活带来的苦闷，并把这段鸡飞狗跳的追债经历变成了一个幽默故事。

小保伟创作这部作品的初衷，是因为拿不到欠薪十分烦恼，这才决定用自己擅长的画画来排解一下忧愁。藉由这个契机，他做了很多一直想要做的创作实验：既然故事的主题是追债，就以老式账本、账簿签、账目表、复写纸的形态质感，呈现这个草根气息十足的故事，也给自己的郁闷情绪找到一个出口。《鹤总请还钱》在正式出版前，已在不少独立书店和艺术书展上亮相，吸引很多读者前来驻足翻阅。小保伟也经常把大家看绘本的照片发给鹤总看，不过人家永远都是那句：“兄弟，快了！”

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