《哪吒2》背后的美学逻辑，我在一场珠宝展上看到了

喜大普奔！各位《哪吒2》的股东们，咱们参与的百亿大项目最近又迎来了众多捷报！

捷报一：“再创历史” ——目前票房已达到 154 亿，成功跻身全球影史票房 TOP5。

捷报二：“海外开花” —— 在英国和爱尔兰点映首日，打破近 20 年华语电影首日票房纪录；在日本上映的首个周末，场均票房与上座率均位居第一。

此外，烂番茄的评分更是恐怖——好评率百分百，KPOP 粉丝表示做数据都不敢这么做……（不是

总之，咱们吒儿真是帮咱长脸了~

目前，《哪吒2》已经官宣了全球三十多个国家和地区的上映计划，同时在内地也会延映至 4 月 30 日，各位预备股东们，你们还有一个月的冲刺时间。

看过《哪吒》的人大概和我一样期待这次文化出海。

《哪吒》系列的灵魂是中国传统文化，故事取材于国人耳熟能详的神话，又经由现代情绪以及数字语言重构。悉数电影里的视觉审美、武术动作和形象符号，无一不植根于东方底蕴。

电影中大量场景都蕴含中国国画的意境。譬如玉虚宫的形象就取材于现藏辽宁省博物馆的宋代画作《瑞鹤图》。

（镜头少但人气高的）结界兽，造型灵感来源为商周青铜面具。

多位角色使用的武器也可以溯源至古代士兵的真实兵器，比如这把敖光所使用的“龙牙刀”，造型上就参考了商朝时期的青铜刀。

除了以上提到的“赋形”，《哪吒》中还有很多对于中国传统文化的致敬则采用了“取意”的方式。

比如灵珠魔丸对立双生，和阴阳哲学呼应。

多次出现的七彩宝莲更是两种方式的集大成者。它的形象灵感一方面来源于文物“错金博山炉”，另一方面则是来自众所周知的莲花。

莲花在中国文化中象征高洁与纯净，常用于比喻廉洁之士。《爱莲说》里的一句“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，将莲花从自然属性升华为人格追求，是（都背过课文的）我们的共鸣。

在电影中，莲花象征着哪吒的二度重生，既是形体的淬炼与重塑，也是灵魂的净化与升华。最终，那朵在火焰中绽放的莲花更是浑然天成，与哪吒那句“生而为魔，那又如何”的呐喊彼此交织。

诸多致敬，不胜枚举，依照《哪吒》团队成员所说，他们花了四年时间钻研打磨中国传统文化，才成就了我们如今所看到的“一草一木皆有典故。”

如今，标榜东方基因的案例在各行各业比比皆是，而我们总能一眼识别出哪些实，哪些虚；哪些是深谙于心的引经据典，哪些是浮于表面的符号挪用。

《哪吒》系列所用的方式是将传统艺术元素拆解并重构，在当代语境中精准塑造出既带共鸣又有创新的中国美学——这也让我想到老朋友 Qeelin麒麟。

就在前两天，我刚参观完品牌在上海举办的“麒趣满园”高珠展览，也在这场美轮美奂的展览中，看到了与《哪吒》异曲同工的美学构建体系—— Qeelin 的每一件珠宝同样是从中国传统文化中赋形、取意而来。

展览在距离上海市中心约三十多公里的养云安缦酒店举办，伴着好春光，刘诗诗、张艺兴、林允儿—— Qeelin 的三大品牌全球代言人都齐聚一堂。

许久未见的张艺兴身穿黑色的雅痞洋装亮相，恰到好处地突显了 Wulu Fairy 高级珠宝项链和 Wulu Diamond 珠宝的光彩。

林允儿则以一袭淡粉色礼服搭配 Wulu Diamond Lotus 高级珠宝系列，巧妙呼应了珠宝的莲花形态与优雅韵致。

允儿一开口就把我惊艳到了——中文说得越来越好了......

刘诗诗穿了一身钻光交织、尽显窈窕的礼服，与这次全新释出的 Qeelin Xi Xi 高级珠宝系列更是相得益彰。

我还当着她的面，说了《掌心》里的名台词——是的请祝福我们。

会完新友旧友，我们的目光一起集中于本次的重头戏——以“麒趣满园”为主题的 Qeelin 高级珠宝展。展览分为两个篇章，传达了 Qeelin 对东方文化精髓的“雕塑”，它含蓄而丰盈，呈现着一种“解构传统、再造经典”的珠宝设计哲学。

参透中式之美的三个阶段

在看展的过程里，我想到禅宗的一个著名说法：“参禅有三个阶段。第一阶段是看山是山，看水是水；第二阶段是看山不是山，看水不是水；第三个阶段是看山还是山，看水还是水。”

我也想以此为线索带你云逛展，一同尝试参透 Qeelin 塑造的中式之美是什么，又是如何为之的。

CHAPTER 1 场景

看山是山，看水是水

走进这座由明清古宅迁建重生的庭院，展览的入口就带来了一种鲜明的文化感知：镂空葫芦屏风利用现代线条精妙地勾画出园林的框景，而水面上的 Wulu 灯笼，如朱砂点缀在墨色中，恰如其分地传达出一种东方的温润与沉静。

展览的第一幕将我们引入水墨世界，与俏皮的舞狮共庆盛世华章。

接下来，又将视角转向了自然景观的再塑。耸立的荷叶和荡漾的水波纹，将“接天莲叶无穷碧”的奇观从诗意中带入现实。

随着节奏的推进，我们被引领着来到一片虚实交织的展区，红色的线条装置类似飞天仙女的丝带，呼应 Wulu Fairy 的造型灵感，让人仿佛走进了充满想象力的异次元。

而展览的终章，则将观众带入了一片生气盎然的竹林，草木葳蕤、竹影婆娑，仿佛自然的脉搏真的在这里跃动，让人体会到“看山是山”的妙意。

其实去年我曾到杭州看过 Qeelin 的高珠展，那次的场景设计也用到了翠竹、莲花、葫芦等意象。如果说上次是在春日江南园林里的“游园麒梦”，用的方式是向自然借景，逻辑借鉴了园林艺术的移步换景；那么这次，Qeelin 则采用了一种更具有当代感和想象力的方式，解剖意象，再造奇观——就这一点，真是和《哪吒》一脉相承。

CHAPTER 2 故事

看山不是山，看水不是水

每次看 Qeelin 的新作，就像上了一堂中国传统文化小课堂。我喜欢品牌关注的角度，都是与生活相关的小科普，没有教条和晦涩，听后只觉得豁然开朗。

比如大家很熟悉了的 Qeelin 的品牌标志“葫芦”，其与“福禄”相关联，象征着福气、长寿、财富和吉祥。

这样“以物喻事”的中式意境在展览设计里比比皆是。

墨画、莲池、竹林三个场景分别对应着六种瑞兽——舞狮、龙凤、金鱼、蝴蝶、熊猫，每一位都有其特别的象征意义。

舞狮，作为中国传统节庆中的重要仪式，至今已有 1500 多年的历史。因发音近似“无事”，也被用来代表平安、顺遂和吉祥。有华人之处，必有舞狮。它不仅是扬民族之威、立中国之魂的重要仪式，也是海外同胞认祖归宗的文化桥梁，其文化价值和影响十分深远。Qeelin 撷取舞狮的形与意，化作灵动喜悦的 Xi Xi 系列。

龙凤在中国传统艺术与文化中包含着极广的寓意。在我国古代传说中，龙和凤都是中华民族的图腾，被历代帝王当作是权力和尊严的象征。而今随着贵族阶级的消逝，龙凤呈祥依旧是最美好的祝福；龙舟、凤冠等艺术形式延续至今，成为全民族共享的文化共鸣，焕发着全新的生命力。Qeelin 的 King&Queen 系列便是龙与凤的珠宝表达。

金鱼，这个看似轻盈的符号，在中国文化里也有深厚的象征意义。中国的金鱼文化源远流长，在春节等重要节庆中，金鱼常常被用作装饰，象征着好运与富贵。Qeelin 便以金鱼为灵感，塑造出形态优美、色彩绚丽的 Qin Qin 系列。

蝴蝶，自古以来就是美丽与自由的象征。中国古代文人对蝴蝶的喜爱，不仅仅因为其美丽的外表，更因为它象征着生命的轮回与灵魂的超脱。

在《庄子》中，蝴蝶与庄子的梦境相结合，成为了哲学思辨中的重要意象，暗示着自我与他人、现实与虚幻之间的模糊界限。

身载自然之美与东方哲思的蝴蝶，也是此次的满园麒趣之一，Bamboo Butterfly系列。

熊猫，作为国宝，延伸出的意义也更为当代。

我们熟悉了它作为中国与世界交流的纽带身份出现，也不难联系到这位当代神兽既是文化认同的象征，也代表着人类与自然和谐相处的追求。而熊猫作为 Qeelin 宇宙里的标志形象之一，此次自然又有迭新。

还有一些隐藏彩蛋则和东方璀璨的艺术底蕴相关。

上次在杭州的高珠展上，Qeelin 花了很大篇章讲述自己和敦煌飞天壁画的渊源，这次更将视野转向莫高窟的姊妹窟——榆林窟。

它位于中国甘肃省瓜州县城南约 70 公里的榆林河峡谷两岸的直立峭壁上，据敦煌研究院记载，因缺乏确凿的史实证据，它的开创时（年）代至今尚无定论。现存洞窟最早建于唐代。

榆林窟的窟形、彩塑、壁画的特点、题材和风格，与莫高窟基本相同，同属敦煌艺术系统，故被称为莫高窟的“姊妹窟”。

这个彩蛋也对应着压轴重磅登场的 Wulu Yulin 高级珠宝系列，我在这里先卖个关子。

CHAPTER 3 珠宝

看山还是山，看水还是水

接下来，我便会带着大家一同欣赏本次展出的珠宝作品。在当下的文化语境里，珠宝设计早已不再仅仅是奢华的象征，它同样是一种艺术的表达，一种文化的传递。

让我们从一个看似简单的切入点开始。许多不了解 Qeelin 的观众，可能将其定义为“做葫芦图样的珠宝品牌”，或是只知晓其 Bo Bo 系列中憨态可掬的熊猫形象。

而我之所以会以禅宗的三重定义为框架，来阐述 Qeelin 的珠宝设计，也是想打破这一印象。

Qeelin 的设计看似直白——运用舞狮、龙凤、金鱼等我们熟知的传统元素，但它们在 Qeelin 的手中，通过现代工艺的打磨与创新，又被赋予了当代的视觉调性以及全新的文化意义。

例如，Qeelin 的 Xi Xi 高级珠宝系列以舞狮这一中国传统符号为灵感，通过现代精湛的 3D 工艺打造出立体的喜狮造型。我特别喜欢的祖母绿与红宝石打造的 Xi Xi，以宝石撞色创造戏剧性，以机括工艺实现嘴巴张合与流苏摆动，动静间，惟妙惟肖地重现舞狮表演中的非凡热闹，与舞狮本身的象征意义相得益彰。

再比如 King & Queen 系列，以回环设计融合龙凤，更显现代，也呼应和谐的寓意。

特别是以 Queen 为名的手镯，以 15 种不同直径和色泽的钻石、粉色蓝宝石和红宝石打造，总量超过 580 颗。并采用精密机括工艺，使凤凰羽翎可以轻轻拨动，营造璀璨光影效果。

相较之下，焕新的 Qin Qin 系列作品则更显温柔。

采用橙色、黄色、粉色蓝宝石等材质，营造渐变效果，实现鲜艳色彩的无缝融合，让金鱼栩栩如生。尾巴的镂空结构灵感来源于中国传统剪纸艺术，通过 3D 设计和铰接工艺让其能优雅摆动，仿佛真的在水中自由游弋。头顶的 1.13 克拉椭圆形切割橙色蓝宝石，更有着鸿运当头的好寓意。

在 Bamboo 高级珠宝系列中，Qeelin 用蝴蝶与竹子、熊猫与竹子组成了两套叙事结构。

落到具体的美学呈现上，前者用榄尖形切割的祖母绿作为主石构出蝴蝶的身体，渐变的绿石榴石和蓝宝石铺镶翅膀，再以钻石勾勒线条明朗的竹节，衬托蝴蝶的柔媚。

后者则是一幅熊猫抱竹的生动画卷，祖母绿点缀其上，不仅呼应植物灵感，更添灵动野趣。

与此同时，当你看到 Qeelin 还为它们设计了一器两用的可拆卸巧思后，又能再添好感——一切所为都非炫技，而是在切实地考虑美学要领以及佩戴需求。

接下来看到的作品，则更像是对品牌本心进行的溯源与创新。以葫芦为基，壁画、山水、莲花都成了延伸美学以及突破工艺的载体。

Wulu Fairy 系列基于敦煌壁画中飞天仙女身上飘逸的丝带为灵感打造，今年，该系列首次以黄钻为主石，气质明亮又高雅。

Wulu Shanshui 系列则通过镂空技法展现山水画的留白艺术，三条项链分别呈现了松树与高山、金鱼畅游以及喜鹊翱翔的画面，传递松鹤延年、喜鹊报喜等文化寓意，精致构筑出独特的“颈间风景”。

全新登场的 Wulu Diamond Lotus 高级珠宝系列，天马行空地以葫芦形美钻塑造莲花模样，以粉红蓝宝石作莲叶，其背后，是 Qeelin 耗费十年心血研发出的独特葫芦形钻石切割工艺。

最后要介绍的，正是我在前面提到的压轴之作—— Wulu Yulin 高级珠宝系列，包含项链和耳环两件作品，以红宝石、粉红蓝宝石和钻石为主要材质。项链的 23 个开放式 Wulu 轮廓，均以爪镶工艺镶嵌两颗华美椭圆形切割宝石，光线穿透其间，增强其璀璨光彩。

到这里，你或许已经察觉，相比之前精准赋形的设计，葫芦在这一系列中已经转变为创意的释放元素。它不仅仅是对文化遗产或文化象征的简单致敬，更展示了 Qeelin 在珠宝设计中对自然法则和秩序的深刻理解。

“我们对 Qeelin 的形象、标志和意象已经如此熟悉，也曾无数次见证它们的呈现，那么，它还能带给我们什么新鲜的惊喜呢？”

这个问题，每次在我去到品牌的展览或活动前都会出现，而每次，Qeelin 都以作品给出了答案——还能做得更多。

我想，这是因为它背后的美学逻辑和《哪吒》是一致的——不是在重复传统，而是深入挖掘每一个符号背后的文化内涵，并将其与现代美学结合，创造出具有当代价值的作品。

这不仅仅是美学的延展或工艺的创新。更深层的意义在于，Qeelin 不断证明的一件事——当你真正理解并掌握一种美学时，你便能以无数种方式来解读它。

诚如在这次的 Qeelin“麒趣满园”高级珠宝展上，当我欣赏完珠光闪耀的作品，又偶然瞥见窗外的绿意，心中不禁涌现出一份喜悦与宁静。那一刻，我仿佛更能理解 Qeelin 为何会持续地勾画并传播这套东方美学的韵律。

如果你无法亲临现场，也可以通过下方的小程序，领略 Qeelin 高珠的魅力，领略中式美学的深邃。

本文图片来自网络，版权归所有者，文字为博主原创。

本期文字助理：Lily