破壁诗人谢骥

我一直认为诗歌是有壁垒的，古体诗与自由诗、古典意象与当代表达、中国故事与外国元素、现实主义与浪漫情怀，它们从表达形式、主观意识、思想观念上都有难以逾越的鸿沟。

然而当我读了谢骥的诗集《心骛神游》后，发现他竟是一名破壁高手。诗集收录了他近年来创作的古体诗、藏头诗、现代诗、微型诗等四大类，内容涵盖了对历史、文化、社会、人生、景物、爱情等的思考和感悟。他既可以写出古体诗的含蓄蕴籍，又可以在自由诗里挥斥方遒；他把古典意象与当代表达、中国故事与外国元素很好地糅合在一起；既立足当下、思考现实，也仰望星空、心游八极。我们一起来看探讨一下谢骥诗歌的特点。

古体与自由体的自如切换

我们发现，诗人分为古体诗人与自由诗人两大阵型，相互间有明显的结界，古体诗通常被认为是老干体，脱离时代、不合时宜。往往写古体诗的写不了自由诗，而写自由诗的又不屑于写古体诗。既能写古体诗，又可以写自由诗的，而且两种诗体均能保持在相当水平的，目前我只发现谢骥一人。我们不妨来欣赏他的两首诗。

潜龙腾越出西蜀，指点东京志踌躇。宦海浮游多侘傺，鲲鹏折翼降西湖。北岭南山欠妩媚，东坡妙笔绘丹朱。南北二宋烟灰灭，唯剩苏堤嵌版图。

——苏堤怀苏轼

一个把诗浸在酒里的人/诗在酒中发酵/像万斛泉源/喷涌而出

一个从仙界贬下凡间的人/从蓬篙中大笑而出/在蜀道中行舟/驶向沧海

一个与月亮厮守终生的人/被月光洗得雪白/他像月亮一样/高悬天际

——李白

从以上两首诗可以看出，谢骥的古体诗用词考究，有中古之风，不似其他老干体，古韵不足而油腻满屏。谢骥的自由诗意象贴切，思想层层递进，蕴含哲理。同样是缅怀古人，他既能用古体诗，也能用自由体，在形式表达上能自由切换，毫无障碍。

古今中外的完美糅合

术业有专攻，专业如此，专业内的门类也如是。文学也被细分为古典文学、现当代文学、中国文学、外国文学，作家们往往会对其中某一门类特别喜欢，在创作时也会带有明显的偏爱烙印。例如，毛泽东的诗词就有大量的用典，展现出深厚的中国古典文学的造诣。而徐志摩的诗歌充斥着“康桥”“巴黎的麟爪”“翡冷翠”（佛罗伦萨的别称）等外国意象。我们不妨读一下谢骥的这首《石头里的爱情》。

石头里的爱情有一副永不腐烂的躯壳/石头里的爱情有一颗永不褪色的内核/石头里的爱情像望夫崖一样坚贞不渝/石头里的爱情像爱琴海一样永不枯竭……/石头里的爱情凝固着梁祝化蝶的凄艳/石头里的爱情弥漫着白蛇许仙的传奇/石头里的爱情是董永七仙女织出的七彩锦缎/石头里的爱情是项籍虞姬割不断的万缕情丝/石头里的爱情嵌在襄王宓妃的阳台上/石头里的爱情载在范蠡西施的兰舟里/石头里的爱情构筑起廊桥遗梦般的浪漫/石头里的爱情沉淀着泰坦尼克号的痴迷/石头里的爱情雕刻着罗密欧朱丽叶的刻骨/石头里的爱情飘散出郝思嘉白瑞德的飘忽

古今中外的爱情象征都浓缩在这首诗里，糅合得浑然天成，不着痕迹。

情怀风骨的卓尔不群

年轻诗人谢骥是“双指举棋间破符坚”的谢氏后人，他谦逊有礼血脉里流淌着魏晋风骨。他的诗中，有乘天地正气的庄子，有和辑百越的赵佗，有肝胆侠义的荆轲，有采菊东篱的陶渊明，有烛照暗夜的鲁迅……相比于金钱、地位、官职，他更看重笔下人物的精神、气节、风骨。所以谢骥的诗正能量满满。

“诗言志”，诗歌反映诗人的心声、志向，读他的诗如同读他的心。他的诗有着悲天悯人的情怀，请读他的诗《永生的彩虹——献给汶川大地震中一位用生命救护孩子的母亲》

孩子/你知道么/当你长大后/忆不起母亲的颜容/请看那废墟的上空/升起雨后的彩虹/那是母亲/永恒的姿势/那是母亲/生命的光波

灾难中的孩子是不幸的，还没看清母亲的颜容就永远失去了母亲，但他也是幸运的，母亲用生命的彩虹守护着他的平安，得到了最伟大的母爱。

谢骥是诗人，但他更是一名为人民服务的公仆。他胸怀家国，心系苍生是公仆的初心和使命。请读他的《泥人与庄稼——对农民命运的思考》。

地里长着很多泥人/泥人身上长着很多庄稼/泥人每天都在收割/自己身上的庄稼/庄稼收割完了/泥人瘫成了一滩泥/地里又长出很多泥人/泥人身上又长出很多庄稼

这首诗是对传统农民的命运思考，他们周而复始地干着同样的活，粗重且单调、累且赚不到钱，日复一日地劳作，却始终挣脱不了命运的牢笼。读了这首诗，让我坚信谢骥不仅是一名优秀的诗人，更是一位德才兼备为人民谋幸福的好领导。

谢骥把有形的壁消弭于无形，突破了诗歌的桎梏，也弱化了身份的属性，心里头为人民书写，为人民创作的高尚的道德情怀让他能更好地为人民服务。

插画为AI作品

（作者：邱少梅，中国作家协会会员、广东省报告文学学会副会长、广东省文学评论家协会会员。）