被骂血腥暗黑的《太平年》，给我们恶补了哪些超规的功课？

继续写《太平年》。

昨天为了夸个朱亚文，截图都截到手残。今天吸取教训，就讲讲我为什么推荐这部剧，以及其从哪些方面，给我们补上了五代十国的这一课。

说个小插曲，据说剧集开播之初，剧组接到大量的投诉，说是内容太过血腥、太过黑暗，不利于青少年的成长，央视黄金档不该播放如此内容等等。

我很理解家长们保护孩子的初心，但既然是历史正剧，我们就应该直面淋漓的鲜血，用今天的道德标准，去评判历史的真实，这个习惯很不好。

历史课本里，五代十国，一直是夹在盛唐和富宋之间的，一段非常模糊的“夹缝”历史。

既是夹缝，便有补缝。补缝的材质色彩，不仅可以衬托两段正史的质地，更能为其走向找到源头和路径。

总之，作为首度深度聚焦五代十国的历史大剧，《太平年》基本是珍重史实的。一边追剧，一边恶补历史，上学时都没有这么勤奋好学。

01

乱世到底有多乱？首先，剧集补上了这一认知课。

电视剧一上来，就用极具冲击力的画面，直接展现了史书中记载的极端惨状，直观呈现了什么叫“礼崩乐坏”，什么叫至暗时期。

“春磨寨”，“两脚羊”、“人相食”，集中还原了史实中，军阀张彦泽部下烹煮人肉充作军粮的暴行。

据了解，五代时期的军队，基本上都吃过人，甚至有时候，即便是在粮草充足的前提下，他们也会去抓老百姓打牙祭。五代十国短短72年的历史，史书上关于人吃人的记载，居然就高达40多次。

剧中通过北方线（中原王朝）的快速变换，展示了53年间换了5个朝代（后梁、后唐、后晋、后汉、后周）的极致混乱。

那个时代，兵强马壮者即为天子，剧中赵匡胤（朱亚文饰）扯下的那面纛旗，就曾先后披在刘知远、郭威和赵匡胤‌的身上。

今天是君臣，明天可能就是刀下鬼。这种朝不保夕的动荡感，以往任何盛世题材的剧集，都无法也不曾有展现。

02

与北方中原王朝相对应，《太平年》还重点填补了“吴越国”这一历史的拼图。

不同于中原的烧杀抢掠，吴越国坚持“善事中原”和“保境安民”的祖训。

例如钱弘俶家族修筑海塘、发展水利、兴办贸易，使得江南地区免受战火波及，成为了乱世中的“地上天国”。

剧中不仅有杭州钱王祠、临安衣锦街等实景文化符号，还在细节上还原了五代十国的风貌。

比如女性角色的“簪花仕女”造型、复刻唐代“草木染”工艺的服饰、以及越窑青瓷等等，让观众看到了唐宋之间南方文化的延续与独特美感。

03

“纳土归宋”的统一逻辑，是全剧的核心知识点，也是区别于其他“武统”叙事的独特之处。

通常我们认为的统一，靠的都是武统，是战争。但《太平年》告诉我们，钱弘俶最终选择主动献出国土和兵权，并非软弱，而是为了“不使生灵涂炭”。

剧集详细演绎了“纳土归宋”这一历史抉择。钱弘俶的思想，思考，其精神逻辑；其为何牺牲家族的王位，换取江南百姓的平安归附。

剧中钱弘俶、赵匡胤、郭荣三条命运轨迹的交织，让观众理解了“分久必合”，不仅是军事征服，更是民心所向，是历史的必然。

赵匡胤的“杯酒释兵权”，也被解读为一种结束五代战乱、重建秩序的和平手段，而非单纯的权谋算计。

04

《太平年》出场人物多达200多位，其中关键人物就有20多个。

这部剧集中还原了人物群像在乱世中的复杂人性，重新定义了“英雄”的概念。

“舍一家一姓之荣，保千万生灵之安”，“这不是投降。交出江山，比打下江山需要多一百倍的力气。”钱弘俶摒弃了“昏君”或“懦弱”的标签，呈现了一个在夹缝中求生存、以苍生为念的复杂的政治形象。

“我家在何处……一百六十八条性命啊！……天下江山，老子要来何用？”后周世宗郭威的这句悲鸣，道尽了帝王巅峰背后的孤独与痛楚，用满门性命换来的皇位，在失去至亲后只剩空虚 。

新婚之夜他说，“我要去打燕云十六州”；黄袍加身之际他表示，“我可以做这个天子，却不是为了尔等的富贵，而是为了使尔等，翌日再不必有今日这一遭。”赵匡胤是既有铁血手腕，也有慈悲心肠。他不仅是一个夺取天下的英雄，更是一个试图终结乱世、为万民谋太平，内心充满理想与挣扎的守夜人。

“死节易，守难难；守一姓之庙堂易，守万民之平安难”，面对石重贵禅让皇位的请求，冯道拒绝称帝。经历了四朝十帝的“官场不倒翁”冯大人，在不同政权间竭力周旋，泣血保存文脉和民生，展示出超高的、乱世中士大夫求生存的政治智慧......

剧中大多的人物都塑造得血肉分明。唯一让我意难平的是，那个曾经写出“春花秋月何时了，往事知多少”，心中温柔浪漫的南唐后主李煜，竟然被演成一个脆弱、无谋、无能，遇事惊慌失措头直往龙案上磕的，有点神经质的猥琐皇帝。

真叫人是情何以堪！

“再煊赫的盛世也终有落日，再不堪的乱世也终会迎来日出。”多少离乱中人，只想饮太平年间的一碗酒。

这碗酒的滋味，不知你品到了没有。