2026年艺术市场趋势前瞻

还记得前几年艺术市场的“狂热”吗？飞涨的年轻艺术家榜单、屡屡刷新的拍卖纪录、观众排队进入艺博会的盛况……如今，市场已悄然转向。

根据AMRC艺术市场研究中心的最新研究，2025年，两大国际拍卖行——佳士得与苏富比的年度私人洽购业务销售额为27亿美元，较2019年增长50%。这不仅是数据的变化，更是权力结构的转移——从公开叫价的刺激，转向更隐秘、更高效、更依赖于个人社交圈层和专业顾问机构的新环境。对于敏锐的藏家而言，这并非寒冬，而是价值发现的新黄金时代。

价值发现愈发依赖社交圈层

过去，藏家习惯于紧盯春秋拍图录，将公开拍卖视为顶级作品流通的主舞台；但在2026年，真正的“博物馆级”作品可能更少现身拍场，转而通过私人洽购这种更为隐秘的渠道完成交易。佳士得数据显示，其2025年度私人洽购销售总额为15亿美元，占全球总销售额的24%，且年度价格最高的三件作品均通过私洽完成；与此同时，富艺斯私人洽购业务年度成交额突破2亿美元，同比增长66%。

该趋势首先与近两年艺术市场的低迷情绪密切相关。公开拍卖具备舆论放大效应，面临此前拍卖结果的大幅波动，我们预计2026年藏家将更倾向于在熟人网络与可信关系中完成高价作品的交易，以获得更高的确定性与安全感。其次，藏家需求的多元化倾向也起到了推动作用。私人洽购所提供的高度定制化交易体验，能更好地回应藏家在财务安排、资产配置与跨代传承等方面的复杂需求，并最大程度保障隐私。而更深层的变化体现在艺术行业的“社群化”转向。收藏不仅是获取作品本身，更是进入一个由艺术家、策展人、顾问与其他藏家构成的文化网络。通过长期互动与信任积累，藏家参与到意义生产与价值共建之中，收藏因此从表层的交易转变为持续的关系投资。

Sotheby's Salon，图片来源：苏富比

在这种新格局下，藏家的实力不再局限于拍场上的竞价能力。能否构建并维护一个高质量的关系网络，变得愈发重要。与此同时，随着公开市场数据库参考价值的不断下降，非公开市场情报的重要性再度上升。在此过程中，独立而专业的艺术顾问作为桥梁，能够帮助年轻的新藏家进入那些无法通过公开渠道触达的关系网络，并通过长期信任关系获取有关艺术家动态、潜在流转作品及私洽价格区间的关键信息，因此也变得愈发不可或缺。

画廊与少数核心藏家的共生关系强化

过去一年，在外部不确定因素的冲击下，“闭店潮”席卷全球艺术圈。包括Kasmin画廊、Clearing画廊、Tilton画廊、Peres Projects、MOU PROJECTS等在内的一系列中型和小型当代艺术画廊宣布告别，其中一些经营了30年有余，却未能扛过2025年的市场低迷期。

尽管近期市场已进入反弹回升轨道，但刚刚过去的这轮“闭店潮”在无形中加重了行业对不确定性的危机感，强化了从业者们的风险防范意识，同时也促使越来越多画廊主将2026年经营策略的重心，从快速拓展新客户、开发线上销售渠道、追求规模扩张的“大流量思维”，转回到以长期主义和深度合作为核心的“小社群思维”。核心藏家的稳定支持，成为画廊存续、成长和应对周期性波动的关键支点。这一转变将强化藏家在画廊市场的参与度和话语权，从而放大少数核心藏家对画廊展览节奏、选品方向等方面的实质性影响。

藏家与画廊深度合作的例子长期存在于艺术市场中，但我们预计2026年这种情况将增多或者深化。这类合作不局限于委托创作，也包括藏家以资金、资源或影响力，支持画廊或艺术家完成某一特定展览、研究计划、出版项目或阶段性创作。这种深度绑定的关键在于，藏家为艺术家提供实现其创作构想所需的资源，而非干预创作的方向。藏家获得的回报也因此变得更具复合性：除了获得作品以外，也包括更深入地理解艺术家的创作思路与进程、与画廊及艺术家建立基于共事的信任关系，以及在作品进入更广阔的市场前，便与之建立关联。

台中市立美术馆委托BANK代理艺术家林明弘创作的《再制》展览现场，图片来源：BANK

这种共生关系给双方都带来了新的挑战。对于藏家，整个过程需要更充分的背景研究、更强的耐心，以及对艺术创作规律的基本尊重。对于画廊与艺术家，则需要在开放合作与保持艺术自主性之间把握精妙的平衡。成功的委托往往基于清晰的共识：藏家明确支持的范围与边界，艺术家保有创作的核心决定权，同时担负起创作者的责任。这种模式更像是一种聚焦于共同目标的“有限合作”。

核心收藏名单持续收缩

市场关注的头部艺术家名单正在精简。根据AMRC艺术市场研究中心的统计，2025年下半年，中国现当代艺术拍卖中出现的艺术家数量较上半年减少17%。这一改变反映出市场转型的两条底层逻辑：

一方面，藏家、收藏机构对于艺术的理解和评价日益专业化、系统化，因此他们对于头部艺术家作品的价值共识正在巩固。除了作品本身的面貌及其在艺术史语境中的定位，艺术家的展览履历、学术出版、公共收藏情况，以及他们所表现出的职业态度、工作方法，甚至艺术家的世界观、价值观和“野心”，如今都广泛纳入藏家作购藏决策的常规考量因素之中。不仅销售方加强了危机意识，购买方也日趋审慎，越来越看重艺术资产的稳定性与抗风险能力。因此，只有少数具备充分价值支撑的艺术家作品，才能成为市场的长期选择。

2025年全球最贵拍品克林姆特《伊莉莎白‧莱德勒肖像》以2.364亿美元成交，图片来源：苏富比

另一方面，杰出艺术家和更广泛的艺术创作者之间的市场正在加速分化。由于名单的精简，市场对于头部艺术家代表性作品的竞争加剧。在过去两年中市场最低迷的时期，仍然有个别艺术家在一级市场有很长的等待名单，同时在二级市场屡屡刷新个人作品价格纪录。而在新兴艺术家板块，若创作脱离学术语境，缺乏真正意义上的艺术创新性、前瞻性，或者职业发展缺乏开拓性和可持续性，市场也会及时察觉，热度将难以延续。简言之，对于艺术家而言，这场本就残酷的“资本游戏”变得比过去更加残酷。

数字艺术市场正在发力

回望2021-2022年，在区块链技术发展的背景下，以非同质化代币（NFT）为代表的数字艺术在全球收藏圈和科技圈掀起浪潮，此后热度快速回落。而近期，数字艺术的热度重回高位。不同的是，本轮的市场关注点并非通过某种新技术的噱头吸引“热钱”，而是重新审视数字艺术横跨百年的悠久历史，包括对诞生已久却一直处于市场边缘的影像艺术、计算机艺术、机器人艺术等，进行新一轮的市场定位。

国际方面，2025年底迈阿密海滩巴塞尔艺术展首次推出数字艺术平台“Zero 10”，得到了热烈的市场反馈，该项目将推广至2026年的香港展会和巴塞尔展会。从更宏观的数据来看，巴塞尔艺术展与瑞银集团的《环球艺术收藏调查报告》显示，数字艺术是2025年全球高净值藏家参与度和支出，同比增幅最大的板块。与此同时，国内市场对录像、摄影等数字媒介作品的接受度也较过去明显提高。2025年，张培力的录像作品《水——辞海标准版》以609.5万元成交，达拍前低估价的7.6倍；杨福东的摄影作品《第一个知识分子》以143.75万元成交，为低估价的4.8倍，并刷新其个人拍卖纪录。数字艺术的价值正被主流艺术体系重新认识和吸纳。顶级艺博会和美术馆通过设立专门板块，为数字艺术提供经过筛选的展示与交易场景，使其获得学术与市场的双重背书。经典录像、摄影等数字媒介作品在拍卖中创下高价，完成了价值的“价格锚定”，并为更前沿的数字艺术创作提供了可参照的市场坐标。

XCOPY的作品在“Zero 10”展区展出，2025，巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会展览现场，图片来源：Art Basel

此外，收藏群体的结构性变化也在推动该市场的发展，前述报告显示，女性在数字艺术和摄影等媒介上的支出比例高于男性；Z世代在购买数字艺术以及电影和影像艺术方面相较婴儿潮一代和千禧世代更领先。

除了交易额的增加之外，预计在2026年市场还将持续推进对数字艺术价值评估方式的解构与重构，尤其是加重对相关作品中的美学、观念以及艺术史影响力的探讨。数字技术究竟是作品的核心表达，还是博取注意力的附加手段——将被日益广泛地纳入收藏的价值考量。

“政策裂缝”中的价值洼地

贸易保护主义竖起高墙，但聪明的资金正在利用“政策差”流动。从2024年下半年至2025年底，在关税争端的背景下，中国香港、日内瓦等自由港内的艺术品，因具有灵活的税务身份，作为全球硬通货的地位正在强化。与此同时，中东、东南亚等地的艺术博览会、双年展新品牌涌现、国际合作活跃、艺术品交易额正快速上升。

阿布扎比艺术博览会现场，图片来源：阿布扎比艺术博览会

海湾地区将是2026年全球艺术市场最具潜力的新增板块之一。两大国际艺博会集团相继布局该区域：卡塔尔巴塞尔艺术展将于2026年2月亮相多哈；弗里兹则收购阿布扎比艺术博览会，并计划于2026年11月推出弗里兹阿布扎比艺术博览会。与此同时，筹备逾二十年的阿布扎比古根海姆博物馆也将在2026年正式对外开放，进一步丰富该地区的艺术资源。这一系列顶级艺术资源的汇聚并非偶然，其背后是该地区经济转型与财富积累的直观体现。海湾艺术市场的崛起与相关国家经济发展的策略性转型密不可分，以阿联酋政府数据为例，2025年上半年，阿联酋非石油对外贸易额超1.7万亿迪拉姆，创下历史新高，同比增长24.5%。强劲的经济增长，为当地艺术生态的繁荣与国际化提供了资本与信心。

阿布扎比古根海姆博物馆，图片来源：guggenheim

未来艺术市场的赢家，将是那些能将地缘洞察转化为收藏区位策略的藏家。有远见的藏家和艺术品投资人正据此建立跨区域的收藏组合，以在分散风险的同时，利用不同市场的价值认知差捕获交易机会。其收藏逻辑也因此被纳入更广阔的地理坐标系中：一端继续配置具备高度流动性与全球共识的“硬通货”作品，作为资产基石；另一端则审慎布局于海湾地区这类新兴市场，提前介入其文化与价值叙事建构的早期阶段。收藏的真谛，不仅在于拥有什么，更在于从何处、为何种未来文化图景而拥有。

作者均为惟典臻藏合伙人。部分图片来源于网络，若涉及版权问题，烦请联系《家族企业》杂志。本文详见于【《家族企业》杂志2026年2/3月刊】未经本刊授权，不得转载；经本刊授权转载的，请注明来源。