艺文丨从印度犍陀罗到三峡李梅树：铅笔速写本中的「如来头像」之谜

NO.580

May

26.05.2026

从「古美术见学」的历史谈起

位于中国台湾省新北市三峡区中华路43巷10号的三峡的李梅树纪念馆，馆内珍藏着台湾前辈艺术家李梅树（1902-1983年）一生的创作心血，以及丰富的文献、数据文件。每年，纪念馆都会定期举办李梅树为主题的经典展，以及以「梅树月」为名的台湾美术史策展。

丰富的馆藏中，有一批1933年李梅树就读东京美术学校期间，前往京都和奈良各地的神社、寺院以及博物馆所绘制的雕刻速写，总数高达六、七十件。

李梅树并非独自前往，而是在校方的带队下从事的见学之旅，称之为「奈良京都地方古美术实地见学旅行（又称近畿地方古美术见学旅行，以下简称古美术见学）」。

2025年

李梅树纪念馆举行「日和：李梅树的文化见学与实践」

轮流展出李梅树1933年在京都、奈良的佛像速写

这是一趟什么样的旅行，为何李梅树要奋力地在旅程中不断速写？实际上，古美术见学的历史可以追溯至十九世纪。根据研究，1884年，日本思想家冈仓天心（1863-1913年）与其师费诺罗沙（Ernest Fenollosa, 1853-1908年）前往奈良、京都从事古物调查旅行，期间，打开了秘藏已久的奈良法隆寺梦殿观音。或许是基于当时的经验与感受，冈苍天心之后担任东京美术学校校长，开始奖励教员前往近畿地方（大致对应如今的关西地区）「出差」，欣赏、研究古美术。

东京美术学校

法隆寺梦殿《救世观世音菩萨像》写真

《法隆寺大镜》

第五十一卷（1918年1月）

1896年，东京美术学校正式举行古美术见学，到正木直彦（1862-1940年）担任校长以后，此活动变成必修课程。在学校教授与外聘专家的带队下，毕业前的各科学生会前往近畿地方从事古美术考察，呼应当年冈仓天心的调查。历年的台湾省留学生，如陈澄波（1895-1947年）、廖继春（1902-1976年）、颜水龙（1903-1997年）与廖德政（1920-2015年）等人都有参加过见学。由于是课程的一环，因此学生在整个行程中，都需要抄写笔记与速写所见，作为日后提交的作业——这也正是李梅树当年描绘这么多速写作品的原因。

东京美术学校1933年古美术见学行程表

李梅树旧藏

根据李梅树留存的行程表，可以看到在短短两周内，学生们需造访四十个左右的景点，平均一天约三个景点，是非常紧凑的行程。在李梅树当时的铅笔速写中，可以看到如东大寺、兴福寺、法隆寺、室生寺、万福寺、东寺、三十三间堂等寺院珍藏雕刻的素描，也将自各处景点所搜集的戳章盖在速写纸上。由于见学行程紧凑，推测李梅树须在极短的时间内勾勒佛像、神像，部分作品甚至只有轮廓，少数则有用铅笔描绘明暗，并标记名字。

如《三十三间堂雷神像速写》，李梅树便聚焦刻画雷神头部的表情，并迅速以短促的扁平电缆描绘阴影。至于东大寺南大门著名的金刚力士像，由于这座完成于十三世纪的仁王像体型高达八公尺，加上该日行程紧凑（要接连参观东大寺境内其他寺院、正仓院、春日大社与新药师寺等处），李梅树只来得及画下头部、双肩与持金刚杵的右手。不过，笔者在检视李梅树藏书《近畿古美术案内：东京美术学校修学旅行》时，发现这本由东京美术学校编纂，用于古美术见学期间的导览手册上，留有李梅树针对东大寺南大门金刚力士的涂改笔记，可见作画时间虽短，但李梅树仍在见学过程中，将所见所闻结合手册，反复验证知识。

李梅树《三十三间堂雷神像速写》

1933年，纸本铅笔

李梅树纪念馆

李梅树《东大寺南大门金刚力士像速写》

1933年，纸本铅笔

李梅树纪念馆

《近畿古美术案内：东京美术学校修学旅行》

书中关于京都东大寺的内容

以及李梅树在上面留下的笔记（部分）

李梅树纪念馆

神秘的如来头像

在数十件古美术见学铅笔速写里，有一件描绘佛像头部的速写最为特别，具有较高的完成度（勾勒较多细节，并以铅笔笔触描绘明暗），佛像的造型也与日本传统的形式不同。观察速写，可发现此佛像五官轮廓较深，比例较长，且头发的描写也少见于中国、日本佛像的样式。

依循李梅树1933年的古美术见学足迹溯游而上，可以发现，此佛像并非寺院收藏的雕刻，而是如今京都国立博物馆藏的《石造如来头部》（二世纪）。京都国立博物馆的前身是恩赐京都博物馆，成立于1897年。李梅树于1933年4月29日参访此处，作为古美术见学的最后一站。

这件《石造如来头部》十分特别——它并非产自日本，但却长年被印在京都国立博物馆的典藏出版品中，备受重视。根据1927年该馆出版的《恩赐京都博物馆歴史部目録》，《石造如来头部》（当时被称作「佛陀头首」）是由「京都市 山中松治郎」出品，该书在前几页还展示了精致的黑白印刷照片，并标记是在「ガンダラ发掘」，也就是如今我们所熟知的犍陀罗（ガンダーラ，Gandhara）。

李梅树《京都国立博物馆藏石造如来头部像速写》，

1933年，纸本铅笔

李梅树纪念馆

1927年出版《恩赐京都博物馆歴史部目録》中

关于《石造如来头像》的印刷图版

从印度到日本，再到中国台湾省画家的速写本

提到犍陀罗，便会想到艺术史上盛名的犍陀罗佛教艺术。早在公元前，受到希腊亚历山大大帝远征的影响，从希腊、埃及、波斯到印度北部，形成广袤的文化交流圈。

希腊艺术的风格透过宗教、贸易甚至是通婚等方式，跨越漫漫长路，影响到位于印度北边的犍陀罗地区，使得此处出现独具特色的犍陀罗佛教艺术，具有修长身形，并带有西洋人面貌特征的佛陀雕刻，成为这时期的代表艺术风格。

《如来立像》

2至3世纪贵霜王朝

石材，111.2cm

东京国立博物馆

根据日后博物馆的推测，这件《石造如来头部》完成于公元二世纪，也是该地区佛像制作技术的鼎盛期。然而，《石造如来头部》是如何从印度犍陀罗来到日本京都呢？答案可能和这件文物的原持有者「山中松治郎」有关。

山中松治郎（1875-?）属于知名的「山中商会」的一份子。二十世纪初期，以古玩买卖起家的山中商会，在中国北京、美国纽约、英国伦敦等城市设有分店。山中商会从中国等地收集文物，再转卖到西方各国，是当时叱咤风云的古董商。山中商会的第一代会长是山中定次郎（1866-1936年），而松治郎则是山中商会的董事，是定次郎的伯伯「山中吉郎兵卫」的养子。在京都，山中松治郎也以古董商的身份活动。翻阅《恩赐京都博物馆歴史部目録》，有复数的文物来自山中松治郎的收藏。

从「ガンダラ发掘」，可以推测在各地搜集、买卖古物的山中商会，从印度犍陀罗本地直接（或间接）得到这件佛首（在恩赐京都博物馆的展品中，也有其他产自犍陀罗的松治郎收藏），将它带来了日本。

山中商会在美国缅因州巴港（Bar Harbor, Maine）的分店

在恩赐京都博物馆的展示中，《石造如来头部》似乎被放在外国古代宗教、祭祀品的展区，而非佛像雕刻区。想象李梅树在欣赏博物馆内琳琅满目的展品后，偶然间在陈列各种印度袈裟、经书、石塔等展件堆里，发现这件来自北印度的如来头像。或许，李梅树曾读过冈仓天心的《东洋的理想》，书中阐述了日本古美术与印度艺术之间的关联；也或许，李梅树在看到如来头像时，发现它与见学所见的其他京都、奈良寺院佛像风格不同。他着重刻画头像立体的五官，以及特殊的波浪状发纹，将这件佛像的特殊之处记录下来。

这件《石造如来头部》可能是李梅树整趟古美术见学中最后一件铅笔速写。十几年后，当他开始着手重建三峡祖师庙时，或许会重新翻看当年的速写。在三峡祖师庙中，李梅树大量运用日本古美术的元素，如四天王、四大将的形象来自兴福寺的神像；侧殿水车堵上的来迎图、风神、金刚力士等浮雕，都有日本古美术的范本可循。结合古希腊柯林斯式（Corinthian Order）特征的白菜石造龙柱，某种程度上，也与东西交融的犍陀罗艺术遥相呼应。在这位具有跨文化视野的艺术家努力下，三峡祖师庙成为多元文化交汇下中国台湾省现代寺庙的典范。

三峡祖师庙三川殿带有古希腊柯林斯式特征的石雕白菜柱头

是受到西方建筑装饰影响下

经由本土匠师转化后的结果