“《主角》是文学名著影视改编的标杆”

“起初我只觉得忆秦娥的人生太苦了，充满了磨难与坎坷。但当我一步步走进她的生命，触摸她的灵魂，才惊觉自己低估了她。忆秦娥身上那种面对苦难不屈不挠、对秦腔艺术执着坚守的韧劲，让我在塑造角色的过程中完成了一次精神上的成长与蜕变。”在电视剧《主角》创作座谈会上，演员刘浩存动情地说。

6月10日，由国家广电总局、中国作家协会主办的电视剧《主角》创作座谈会在北京举办。作为国家广播电视总局重点指导剧目、陕西省重大文化精品扶持项目，该剧坚守原著精神内核，成功实现了从严肃文学到视听影像的类型转换，成为现实题材高峰之作、标杆之作。

座谈会上，原著作者陈彦坦言，电视剧《主角》是众人同心协力打造的作品，这份成果离不开每一位幕后人员的付出与牺牲。他介绍，拍摄期间正值酷暑，片场环境闷热艰苦，演员们身着厚重戏服、佩戴沉重头饰反复排练，全程坚守岗位。探班时，陈彦见到刘浩存为还原角色早年的乡村生活状态，顶着烈日下地劳作、喂养小羊，只为让表演更加真实自然。他感慨：“拍戏真的不易，尤其是想拍有品质的戏，是需要艺术家们褪几层皮的。很多人只看到演员台前的高光时刻，却忽略了他们幕后付出的辛劳，而《主角》正是希望揭开这层面纱，让观众看见文艺创作背后的坚守与付出。”

电视剧《主角》总制片人、贰零壹陆影视总裁任双有介绍，电视剧《主角》历经八年打磨，这部剧从无到有的经历和忆秦娥很像，她的韧性和“钝劲儿”令她收获身边人的倾力托举，我们也是如此，因为敬畏艺术规律、扎实创作，从而收获各界大力支持和观众的诚心回馈。

饰演“胡三元”的张嘉益表示，自己与《主角》结缘整整八年，从最初接触原著到最终完成拍摄，始终对秦腔艺术和这部作品心怀敬畏。“这部作品打磨了八年，我们整个团队都拿出了百分之百的真心与诚意，我相信只要用心去创作，观众一定能感受到这份真诚。”他坦言，秦腔艺术的博大精深让整个主创团队都不敢有丝毫懈怠，每一个唱腔、每一个身段、每一个细节都反复打磨，力求还原秦腔人的真实生活与精神世界。

在演员窦骁看来，刘红兵以赤诚守护爱人与理想，把忆秦娥的理想当作自己的事业。他向阳而生，始终乐观纯粹、不计得失；忆秦娥则向根而行，深耕秦腔、坚守匠心。二人一向上生长、一向下扎根，彰显着中国人骨子里顽强不息的生命力。

饰演“苟师”的孙浩则讲述了学习秦腔的艰辛历程。为了演好这个秦腔老艺人的角色，他从零开始学习秦腔基本功，每天练习水袖、唱腔和身段。“那段时间压力特别大，经常焦虑到半夜睡不着，起来接着练水袖。剧中的吹火戏份，全部自己完成，没有用替身。”他坦言，通过这次拍摄，他深刻体会到了秦腔演员的不易，也更加理解了传统文化传承的重量。

饰演“封潇潇”的翟子路则分享了自己对角色的理解：“好角色从不是完美的完人，而是鲜活完整的真人。封潇潇有他的优点，也有他的缺点和遗憾，正是这种真实感让这个角色更加立体，也更容易引发观众的共鸣。”

饰演“米兰”的王晓晨结合自身从小学习戏曲的经历，分享了塑造角色的心得。“我从小经历了6年的封闭戏曲训练，每天凌晨5点就要起来吊嗓、练功，那种刻在骨子里的韧劲，是我塑造米兰这个角色的根。”她说，米兰身上那种对艺术的执着与坚守，与自己的成长经历产生了强烈的共鸣，也让她能够更加精准地把握角色的内心世界。

作为剧集的戏曲总顾问，李梅亲身见证了电视剧《主角》步履不停的八年，一面是倾囊相授，一面是一个眼神、一个台步均严格要求。戏里戏外，都是深耕细作的匠心，为创作积淀了沉甸甸的分量。

作家梁晓声说，电视剧《主角》的播出又一次证明，优秀的长篇小说是制作出优质电视连续剧扎实的基础。倘若优秀的长篇小说稀缺，必然对电视剧总体产出前景产生影响。在梁晓声看来，陈彦通过优质的小说，增加了陕派文学的厚度、宽度和现实延伸，使中国长篇小说园林又多了一种别样的陕派文学风情，电视剧《主角》对陕派和中国电视剧考场也交出了一份令广大观众满意的答卷。

中央文史研究馆馆员、文艺评论家仲呈祥指出，《主角》是文学名著影视改编的标杆，顺利完成文学思维到影视视听思维的转化。作品契合文化强国建设要求，兼具精神高度、文化内涵与社会效益，登上了电视剧创作的高峰。他说，“在人工智能等新技术面前，文艺工作者应以高度文化自信和文化自觉来处理好科学思维和艺术思维的关系，真正实现艺术与科学的结缘互补，令高峰之作不断涌现。”（群众新闻记者师念 实习生 周杨）