最新一季的高定秀场，OMG你吓到我啦！

本系列以高级订制独有的美学语言，回应美国雕塑艺术家琳达·本格利斯的艺术作品。琳达·本格利斯多数作品始于二维材质，经由打结、压褶或塑形等手法重塑，转化为三维形态。高级订制工艺亦是一场相似的维度转换：面料被赋予雕塑般的轮廓，并于穿着时更显其立体张力。

乔纳森·安德森以这一关联为创作起点，将手工压褶、打结与垂坠等造型语言延展于设计之中。本格利斯作品丰富的材质表面亦是灵感来源：高级订制工坊以金属光泽、虹彩流光、斑驳肌理及仿纸面料演绎；柔软的银色网纱则巧妙营造出艺术家标志性铁丝网作品的视觉幻象。

艺术家与印度古吉拉特邦艾哈迈达巴德长期以来的深厚联系，亦体现于本季部分作品之中。她的《孔雀》系列，灵感源自其旅居印度期间所见的孔雀，安德森将它化作色彩鲜明的花卉图案与珠饰刺绣，把目光聚焦于印度传统工艺，尤其是十八世纪的印花棉布传统。

艾哈迈达巴德的地域风貌，为安德森的“高级订制实验工坊”开辟全新创作思路。安德森热衷于两种迥异自然环境的反差碰撞，他将这座城市丰饶繁茂的景致，与琳达·本格利斯居所与工作室所在地——美国新墨西哥州圣达菲干旱的气候和澄澈的空气形成对照。本系列中的花卉元素与丰富色彩层次，共同勾勒出这两片风光地貌的自然意象。

在配饰上，手袋作品选用珍珠母贝镶嵌、花式绳饰与流光皮革等材质，与高级订制系列相互呼应。上一季首度推出的迪奥典藏系列于本季继续呈现：甄选自专业古董商的古董印花棉布与印度印花织物残片，被装饰于Petit Dîner手袋与迷你Lady Dior手袋之上。同时迪奥还与艺术家联袂打造了四款手袋。

刘雨昕、谷爱凌、梁洛施、奚梦瑶出席大秀，感受高级订制独有的美学语言，见证高级订制工艺与雕塑艺术形态的灵感碰撞。

Matthieu Blazy在加入香奈儿以来的第二个高级定制服系列中，将叙事融于创作，让穿着香奈儿的女性成为故事的主角。系列作品不仅充满童话般的梦幻感，又描绘出日常生活的种种精彩，在想象力与功能性之间构成精妙的平衡。通过一个又一个寓言，探索服装创作与穿着体验之间的共生关系。

发布会现场，各种奇花异草恣意生长，不同时空的故事彼此交汇。从《杰克与魔豆》到《金发姑娘和三只熊》，系列作品以精致考究的剪裁与贴合身形的结构为基础，将传统与当代的创作理念、审美视角与制作工艺融于一体，同时根植于香奈儿的风格精髓，呈现高级定制服“tailleur”工坊、“flou”工坊、“gallon”工坊，以及le19M大楼内面料制作、刺绣、褶饰、制帽、金银饰与鞋履工匠的精湛工艺。

香奈儿套装再次成为发布会开场造型，轮廓清晰、结构挺括，以带有魔豆图案的凸花蕾丝打造，其间点缀轻透的丝质薄纱。模特手持一本嘉柏丽尔·香奈儿藏书室中的《仙女童话集》，书中的奇思妙想化为作品上的精妙细节：藤蔓攀上鞋跟，小巧的硬式晚宴包化身陷入梦乡的小熊，一颗颗钮扣演绎从丑小鸭到天鹅的蜕变。然而，更加完整的故事藏在服装的另一侧：手绘真丝衬里，只为穿着者独自欣赏；偶尔写下的只言片语，是献给她的内心独白。高级定制服所特有的亲密感，在制作者与穿着者之间、服装与身心之间悄然流淌。

便签、吊饰与各种随手收藏的小物件层层叠叠；缝入衬里、藏进口袋或悬挂于外套下摆的标志性链条，它们是日常生活的碎片，等待穿着者随心选择。热爱珍宝的喜鹊成为幸运的象征，将这些精美的细节由内里延伸至外。领口、下摆、面料与配饰也在编织、刺绣、叠穿与贴饰工艺下不断丰富，层层递进。日常物件与珍贵材质被并置于同一语境；而原本属于“修补、拼接、物尽其用”的朴素智慧，也被提升至高级定制服的非凡境界。

本季聚焦“tailleur”工坊出神入化的剪裁技艺和“flou”工坊对飘逸面料的精妙演绎，以各种纵向、横向的分割解放廓形，呼应嘉柏丽尔·香奈儿直接在模特上塑造面料的创作方式，让作品不仅属于沙龙，更关乎于行动与姿态。它们并非只能供人欣赏，而是真正陪伴女性的生活。刻意保留的不完美，再次成为创作的一部分；香奈儿高级定制服的故事，也由此开启新的篇章。

陈伟霆 、张子枫 、单依纯、Tilda Swinton与杨紫琼出席了本次秋冬高级定制服系列发布会。

第 55 季 Balenciaga 高级定制系列，是创意总监 Pierpaolo Piccioli 执掌品牌后的首个高级定制系列，致敬巴黎世家的初心与精髓，并根植于高级定制工艺的真实内涵。在这一系列中，高级定制的定义与本质被重新审视，并以契合当代精神的方式获得全新的表达。

系列中多款羊绒精裁大衣与礼裙均基于人体 3D 数字扫描技术打造，提取人体自然姿态为定型基准，以此创作内层皮革支撑骨架，再赋予衣物外观建筑般的立体结构，却又同时拥有超乎想象的轻盈质感。装饰细节隐于衣摆、翻领内侧，设计巧思藏锋于内，与利落克制的外部轮廓形成鲜明反差。

Balenciaga 延续品牌标志性的面料革新传统，在本季高级定制中首次引入 AMSilk生物工程蛋白丝面料。另外，品牌研发的 Neo-Gazar 面料，既可作外层面料，亦能作为内层支撑结构，兼具轻盈与挺括两种看似矛盾的特质。系列中的部分造型以重复呈现的方式出现：第二次亮相时，它们被简化为纯黑色的轮廓表达，如同投射出的剪影，使目光回归服装的线条、轮廓与形态本身。

羽毛是本季的核心意象：轻盈纤柔，却兼具极强的拉伸韧性。刺绣不再只是装饰，而是造型中不可或缺的结构组成。与帽艺大师 Philip Treacy 合作打造的雕塑感立体羽毛造型，模糊帽饰与衣装的品类边界。

品牌杰作与生俱来的二元对立特质在本系列尽数体现：部分造型游走于极简克制与繁复丰盈两种风格之间；另一些则将 Tailoring与 Flou自然交融，将两种高级定制的经典传统融汇于一体，以近乎苛求的态度追求极致轻盈。Cristóbal Balenciaga 毕生痴迷三维立体美学，将高级定制视为立体雕塑艺术，因而，本季所有造型都需 360 度环绕观赏，方能读懂其完整设计语言。

品牌挚友马思纯 ，演员周雨彤共同见证创意总监Pierpaolo Piccioli执掌品牌后的首个高级定制系列发布。

在Maria Grazia Chiuri为FENDI打造的首个高级定制系列中，她将欲望作为主题，而我们的身体正是由这种欲望构成。因此，这不仅仅是服装，更是通过设计将价值重新赋予身体，将其视为一种活生生的实体，视为情感、意图与态度的复杂交织。

Chiuri为“欲望”一词注入了感性、魅惑与自由，继而延伸至欢愉本身。一幅纯真而富于感性的自由图景徐徐展开，毫无矫饰，如同七十年代末一位德国少女穿行于罗马街头——那便是Jacques De Bascher执导的《水的故事》，巧妙呼应Pauline Réage《O的故事》，这部时尚影像的考古级作品，是Karl Lagerfeld于1977年为FENDI首个成衣系列特别委托摄制而成。

Chiuri这一系列作品尽情拥抱身体：这些服饰不为束缚而生，而是随动作的节奏流转——时而大胆奔放，时而含蓄内敛。它们轻抚身体、贴合曲线，如黑白条纹镶嵌的雪纺般轻盈。宽松版廓形延伸至夹克和男女款大衣，以天鹅绒、珠皮呢等材质，诠释行云流水般的着装宣言——不施强韧，自在舒展。正如那件无需紧身胸衣，仅凭垂褶技法便能雕琢身体的连衣裙，以柔塑形。

Chiuri让各个工坊之间展开对话。这些工坊如同鲜活的有机体，是多元创意交汇的场域，知识与技艺在此碰撞、交融，在协作共创中不断推进，反复打磨那既具魔力又蕴含科学精神的时装语言——高级定制。多款作品以“减法”哲学构筑成型：皮草化为羽翼般的轻盈存在，黑白条纹由薄纱承托，一袭皮草勾勒的“维纳斯”款款而来，于俏皮中透出感性韵味。

薄纱亦构筑起斗篷与披风的骨架，蜿蜒的蔓藤纹饰化作叶片、羽翎、皮草与织物交织的花朵。落在男士肩头，它们则如毛毯、如庇护、如棚屋，而皮草的多样质地又能让人联想起蝶翼的斑斓。皮革则在双面羊绒大衣的纯白底色上，描画出迷宫般的纹理轨迹。Chiuri将自身角色诠释为一种广阔无界视野的表达。在她看来，高级定制堪称当下最具前瞻性的服装实验形态，在与穿着者的身体和心灵的对话中倾听其声音。

品牌代言人唐嫣亮相大秀，纯粹配色呼应极简轮廓，挺括线条与流动质感交织辉映。灯光聚焦，上演风格对白。

闺阁，是独属于女性的私密精神一隅。于此方寸天地，她得以静心自省、独享悠然时光，安放内心的真切渴求。着装于此化为一场属于自我的私密仪式；斟酌衣衫、搭配裙裳的愉悦，亦是倾诉内在心绪的媒介，袒露不为人知的柔软秘境，宛若一场含蓄浪漫的内在对话。

本季系列循此意境铺展，晕开一室私密缱绻的氛围：以柔婉的克制书写魅力，风情于若隐若现间流转生辉。衣身廓形利落处见灵动，自然中藏巧思，从中性风西装外套起笔，过渡至雕塑感满溢的华美晚装。流光熠动的亮泽肌理与丝绒般的哑光质感碰撞交织，日与夜的边界逐渐消融。

系列以沉郁深邃的色调织就叙事：视觉上近乎纯黑的底色，实则是绿色、棕色、苋红色与蓝色交织的虹彩秘境。动物纹样以极其细腻的手法呈现，朦胧柔和、隐隐绰绰，辅以大师级刺绣工艺更显精致。幻彩宝石缀饰落于衣间，克制而不张扬，微光熠熠，映衬得时装愈发矜贵雅致。

自此，呈现在眼前的是一位沉静内敛、富有魅力的女性形象，利落线条塑其型，熠熠光泽显其韵。

演员李冰冰、Cate Blanchett、Rosamund Pike云集秀场，各绎优雅风采。

高级定制一直致力于将平凡变为非凡。Daniel Roseberry在设计时不禁思考：美究竟是存在于“高贵”材料本身，还是存在于能够重塑它的想象力之中？所以本季将高级定制的工艺与合成材料相结合：使用的不是传统的丝绸、缎面和羊毛，而是乳胶、硅胶，以及将成片颜料烘烤成型并雕刻出轮廓。

标志性的 Schiaparelli 外套在本系列中化身为一件配饰：精美的刺绣与细节，皆是为整体造型增色。裙子上的超写实胸衣并非模具压制，而是先进行雕塑，再用硅胶铸模，并涂上乳蓝色；裙摆上的花卉图案由数百朵花组成，这些花是用拉伸在金属丝和珍珠上的紧身袜材质制成——颜色从矢车菊蓝渐变为焦糖色，意在融入里面穿着的紧身裤。

另一条裙子则缀满了失重感十足的雕塑状硬衬管状装饰。一件外套和配套的紧身裤上镶嵌着真正的鲜花、鱼鳞和缎带花，而肩部则垂坠着动态的乳胶触手。高级定制最极致的奢华，不在于材料，而在于那双创造它的手。

这一季的颜色，聚焦于植物和海洋动物中发现的色调：龙虾粉、紫罗兰色、柑橘橙、藏红花黄和淡薄荷绿——所有这些色彩都以亮面黑色与米色原蜡为基底，并以标志性的 Schiaparelli 金色为点缀。在这个时装屋里，金色不只是一种饰面——它更接近于雕塑：一种将身体转化为兼具装饰、盔甲与艺术品的物质。

这种轻盈与奇异的碰撞也延伸到了配饰上： Secret 手袋系列，有的因硬衬尖刺而显得张扬犀利，有的则因刺绣花朵而栩栩如生；新款鞋履 The Bubble 则以金属质感打造出科幻感十足的流线造型，并配有硅胶鞋套。同样的主题——对自然的热爱，对非典型事物的迷恋——也体现在我们的珠宝设计中，包括镀金贝壳耳环，其内里是腮红色瓷器；形如扭曲章鱼触手的金色耳环、手镯和项链；以及意在让人联想到海葵的硅胶项圈和手镯。