《从来》获得最佳纪录片 ｜ 诚实的意识

纪录片在出现之初，就不止是对现实的重现，而是对现实的创造性处理。纪录片先驱 John Grierson 在《夜邮》中有意识地选择布景与弹簧模拟工人的流水线工作，在今天再次回望，亦被视作一种创作意识的坦诚：这种诚实是清醒地承认自己的观看位置，而非无预设地刻录素材。

这无疑对纪录片创作者提出了更高的“判断”需求一一年轻的创作者需要更充分地认识自我，从而真正理解镜头即将或正在对准的人。纪录片创作者面对人物的沉默时，应当继续追问，还是承认语言的局限性。大量连续的素材陈列，究竟是创作者在有意识地对抗时间，还是所有跟随必须面面俱到。

问题很多，但纪录的生态从未破败。真正重要的答案，并不会出现在最快的地方，而会出现在最长久的凝视之中。我们依然对纪录的形态充满困惑，只是置身于不可逆的洪流之中，仅有纪录是刻舟求剑的本能与起点。

第二十届 FIRST青年电影展·纪录片日·荣誉之夜于 7 月 20 日在锅庄广场举行。当宏大的集体意志再也无法测量个体，本年度主竞赛纪录片及纪录片实验室入选项目以决绝的诚实，回望被迁移的生活、失语的童年、技术时代的亲密幻象、远方与故土之间的身份游移，回望亲人、旧家和时间在多年之后留下的回声，以凝固成林立的盐柱，等待情感的抵达与风化。

←左滑查看更多

今年FIRST 共收到55部纪录长片报名，占主竞赛长片全部报名作品32%；超短片竞赛与展映，共收到纪录片113 部；纪录片实验室，共收到71 个项目报名；产业放映，共收到11 部纪录电影。越来越多创作者，生发出对峙真实的野心。最终，5 部纪录长片入围本年度主竞赛；17 部纪录作品进入超短片竞赛及展映，占全部入围作品42.5%；纪录片实验室共有9 个项目入围年度名单；产业放映，则带来了3 部具有公共讨论价值的纪录电影。

从报名、评审、实验室、产业放映，到最终进入影院与观众相遇，纪录片并非孤立存在于一个单元，而是贯穿 FIRST 整个创作生态。影像不断完成创作，也不断完成观看，在不同阶段获得新的生长。它们共同构成了 FIRST 关于纪录电影持续探索的一条路径，也成为迷影观众抵达西宁的重要原因之一。

主竞赛入围评审赵佳也是首次来到西宁，经历了长周期的纪录片评审工作后，她眼中所有入围与未入围作品都呈现出一种共识：“拍纪录片似乎在我们看来是一个了解、读解这个世界的一种方式。年轻朋友们的作品中，有风格各异的影像语言，而且戳中了一个时代的感受。”

经过由弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克(Florian Henckel von Donnersmarck)主席领衔的评委会的充分讨论，在纪录片日现场，颁发出主竞赛单元年度奖项：

《从来》获第二十届 FIRST青年电影展主竞赛单元最佳纪录长片，并获得由FIRST 纪录片实验室提供的 5 万元专项奖金。

评委会评语：语言有其边界，而存在仍在边界之外发生。影片以沉思而自省的影像，让人与山川、劳作与沉默、现实与诗意，共同构成一个生命得以存在的世界。在语言止步之处，重新接近人的经验。。

第二十届 FIRST青年电影展·纪录片日推介人演员陈龙上台为导演陈德明颁发荣誉，当“电影于我是一趟旅程”的感言在夜空中流淌，《从来》这部影片也被镌刻在了西宁的夏夜。陈德明回忆自己十年前来到 FIRST 观看电影时，曾相信自己也能够拍电影，而这份信念支撑他走过近十年的创作历程。这段路很是漫长，但所幸拍电影让他结识新朋友、看见新风景，他愿自己的作品能在观众心底留下一阵风般的诗意。

随后其他入围纪录片的导演也被邀请上台，共同分享纪录片的这荣誉一刻，并分享了纪录片创作带来的思考。《爱（AI）和你之间》导演钱弈成表示，纪录片是一种认识世界、认识自己的方式，虽然创作过程充满困难，但也带来了与观众相遇的珍贵机会。

《笑忘屋》《你我她他》《爱与忧愁的悲歌》3 个年度入选·发展中项目分别获得由 FIRST 纪录片实验室所提供的三万元、三万元、四万元专项资金支持。《双重生活》《我和曾经的我坐在我目光的入口》两个发展中项目分别获得由西宁市雪豹文化基金提供的五万元特别资助，第十期 FIRST 纪录片实验室评审陈东楠、王杨为 5 组创作者颁发荣誉。此外，FIRST 纪录片实验室还将从全制作链条的角度，依托电影节平台所汇聚的创作与制作资源，提供中长周期内的陪伴与鼓励。

陈东楠在颁奖前分享自己从 2018 年起以《旷野歌声》和 FIRST 结缘并同行近 10 年，总是频频感受到来自远方的陌生善意，因为影像和某种认同，人们会成为这个道路上的同行者，这次一口气评阅 71 个项目，她最希望的是把自己曾经感受到的经验、信任和连接能够得到传递下去。同样参与评审工作的王杨对陈东楠“看到很多有着非常强烈探索欲望的电影语言时，甚至有点点嫉妒”的心态表示认同：“作为评审，我们也好像得到了一种新的力量，甚至看到了十多年前中国纪录片的某种传统的血液。”

即便希望以“很私人的方式来呈现影像”，《笑忘屋》的导演罗政凯的家庭故事依然引起了巨大的共鸣；朱云逸的纪录始于一个老人的记忆，他希望《我和曾经的我坐在我目光的入口》能藉由私人的记忆入口，可以到达更公共性的空间；《爱与忧愁的悲歌》导演李维熙则坦白，在记录外公外婆的 5 年中，她尝试用温柔的目光来记住有点残酷和冷冽的现实；《双重生活》的导演蔡杰，用 10 年时间纪录两个藏区男孩的不同人生，纪录片成为他眼中拍摄对象极为宝贵的一个旅途，而 FIRST 纪录片实验室则是此行的的一个站点，给予他营养与能量。最后《你我她他》的导演张可欣用一句极为轻盈的“动物保护立法”呼吁，来完成自己和世界的一个链接。

对于纪录片创作者而言，影像不仅是记录现实的工具，也是理解生命、连接彼此的方式。从个人记忆到时代经验，从家庭故事到社会观察，这些作品共同呈现了纪录片创作对于真实的持续探索。

《糧店的夜》《神》 《树》《再见，义乌》4 个粗剪项目进入纪录片实验室粗剪项目·年度入选，并将从纪录片实验室·粗剪工坊获得实践指导、学术交流放映和公开课等一系列支持，获得剪辑方式上更加精细的指导与打磨。 第二十届 FIRST青年电影展纪录片实验室评审王杨、陈东楠共同为创作者颁发荣誉。

《糧店的夜》导演钟楠则道出了自己心中对纪录片的意趣所在：“它其实是我们每个人的生活观。”《神》导演水政分享了自己从新闻记者转向纪录片创作者的经历。为了寻找值得记录的故事，他辞去工作，开始长期深入乡村拍摄，切肤地体会到纪录片创作中的孤独与坚持：“三年过去了，身边没有任何人可以和我去交流纪录片。”《树》导演傅进与联合导演刘丽丽谈到了纪录片创作中的迷茫与坚持。对于仍处于推进阶段的作品而言，FIRST 纪录片实验室提供的不只是专业上的交流，更是一种继续向前的实际能量。《再见，义乌》的导演项乐存坦言，在拍纪录片之前，自己只擅长写作，但当站在镜头之后，他初次体会到了“活着的感觉”。他将镜头对准了包含自己妈妈在内的义乌小商品城中的女性群体，以影像剖白对妈妈的感谢。

纪录影像始终关注人与世界的真实连接，而一部作品的成长，是长期主义的浇灌和技术哺育。从创作到放映，从个体表达走向公共观看，多向度的力量在各个阶段注入补给，以不断接近真实，完成对其的记录与求索。正因如此，纪录片日不仅属于创作者与观众，也属于所有相信影像价值、持续支持电影创作的同行者。

作为第二十届 FIRST青年电影展纪录片日合作伙伴，本年度Nespresso 奈斯派索将与 FIRST 联合呈现特别放映《GROUNDSWELL》，以对品质、创造力与探索精神的坚持，陪伴纪录影像不断走向更广阔的观看现场。影片导演乔什·蒂克尔与丽贝卡·蒂克尔夫妇长期致力于用影像探讨气候、农业与公平之间的关联，此前曾创作《亲吻大地》《共同大地》等作品。这一次，镜头跟随全球可再生农业运动，记录农民、科学家与原住民社群如何通过再生农业修复土壤、复苏生物多样性。

携手7年，合作伙伴 Nespresso 将这部影片从戛纳带到西宁，让中国的观众有机会在大银幕上看到它。今年恰逢 Nespresso 成立 40 周年、FIRST 创办 20 周年，也是我们携手走过的第七年。巧合的是，我们都在做同一件事——按下按键，等待一个结果；无论是萃取一杯咖啡，还是放映一部电影。未来，我们还会一起按下很多次。

7 月 20 日是第二十届 FIRST青年电影展特别设立的“纪录片日”，也是 FIRST 连续第五年设立纪录片日。奔赴而至的纪录片人，和那些被真实的力量所打动的观众，在影展的独特时空之中，以持续一整天的观看、分享、热议，以及作为最终高潮的荣誉之夜，重申纪录影像的魅力与意义。

←左滑查看更多

今年纪录片实验室提出了一个问题：如何完成对真实的记录与求索？真实，并不是一种天然存在的答案。它需要不断接近，也需要不断修正。真实之后，现实之间。每一段影像都饱含对时间的感受，每一个故事都把生活与生命紧紧相连。纪录片所面对的，从来不是已经完成的答案，而是仍在发生的现实；纪录电影所寻找的，也并非唯一的答案，而是持续观看、接受未知、理解世界的可能。

当一部作品离开摄影机，就进入了人与人之间的交流，是公共空间里的讨论，是更多观看者的记忆。第二十届 FIRST纪录片日落下帷幕，那些关于现实的影像，仍将继续进入更多人的观看，继续生长于公共世界。

凹凸镜DOC

ID：pjw-documentary

微博|豆瓣|知乎：@凹凸镜DOC

推广|合作|转载 加微信☞zhanglaodong

投稿| aotujingdoc@163.com

放映|影迷群 加微信☞aotujing-doc

用影像和文字关心普通人的生活