AI视频：文学作品新的“打开方式”

打开短视频，孔子在树下为弟子们讲解何为“有朋自远方来，不亦乐乎”；李白泛舟于江中，吟诵着“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”；鲁迅则回忆着“我家的后面有一个很大的园，相传叫作百草园”——这些基于生成式人工智能技术所创作的视频（AI视频），已成为文学作品在数字时代传播的新景观。

创作者：传播文学作品的中坚力量

生成式人工智能技术的兴起大幅降低了文学作品视频化的创作难度，使个体创作者（如B站UP主）能以较低的成本实现高质量的视频生产。借助AI驱动的语音合成、角色生成、风格迁移等技术，创作者可以快速构造出充满文学意象与审美张力的视频场景。例如，在“豆包”智能体上，人们可通过简单指令生成符合文学作品内容的视频与背景音乐，还可以通过上传人物图像“复活”经典文学角色，使其成为交互式数字人形象。

AI视频创作者改变了文学作品的表达边界和生产机制。AI视频打破了文学作品长期以来以文字为中心的表达边界，让文学从单一的文字叙事转向多模态的视觉化、听觉化与情境化呈现。对于文学作品的生产机制而言，AI视频将传统的“作者—文本”生产路径扩展为“文本—视频创作者—AI技术”的三重复合形态。其中，视频创作者既是文本的解释者，也是生成式人工智能技术的操作者。当他们基于个人文学理解，在提示词设计、风格选择与生成结果中不断进行审美判断时，文学生产过程也迈向了人与智能技术互动实践的新阶段。

AI视频创作者实现了对文学资源的“再激活”。创作者借助AI技术，让经典文学形象及其作品在全新的视觉语境与叙事逻辑中“复活”。这不仅是传统意义上的文本诠释或形象再现，还是一场跨越时空的创造性转化：文学作品中的经典符号被提取、重构并注入当代审美经验，使其在数字媒介中焕发出新的生命力。从这个角度看，文学作品正成为数字时代文化再生产的重要资源，为创作者提供了取之不尽、用之不竭的意象原型与文化母题。AI视频的介入，不仅赋予这些经典作品无限的传播潜力，更让它们以鲜活的姿态重新嵌入当代文化体系之中，成为连接传统文脉与数字美学的桥梁。

不可否认，AI视频也对创作者提出了新的挑战。首先，创作者必须具备“技术—文化”双重素养，才能在算法提供的诸多生成可能性中精准地把握文学作品的精神内核与文化温度。其次，创作者要独立掌握相关的专业知识与技能，从而避免陷入“AI技术断联”的窘境。因此，对文学视频创作者而言，AI不是替代，而是一种新的文艺共生体——它要求创作者将技术创新与文化阐释结合起来，为传播文学作品开辟新的途径。

观众：接触文学作品的能动主体

AI视频同样降低了接触文学作品的门槛。相比具有一定审美能力要求的传统文字阅读，AI视频通过视听化的表现形式，让文学作品以可视、可感的面貌重现于屏幕。它将抽象的文字符号转化为直观的视听画面，打破了传统阅读中“由文及意”的想象壁垒。这种积极作用在青少年教育阶段尤为突出：在他们审美趣味培养的关键期，AI视频有效弥补了传统教学模式中文字表述的扁平感。在AI技术的介入下，文学作品的趣味性与“可读性”显著增强。学生甚至能在课堂上跨越时空与李白、鲁迅等大师“对话”，直观地领略其创作思想与作品意义，从而在情境化体验中建立起对文学作品的理解。

进而言之，AI视频通过对文学作品的感官唤醒，助力人们在数字场域中建构文化身份。当观众沉浸式地与李白同舟、与鲁迅共忆时，这种即时共情打破了传统阅读中由于时空错位带来的审美隔阂。这不仅让经典以更易触达的方式嵌入大众文艺体系，更让人们在数字世界中寻得精神原乡。在这种从“看画”到“入心”的转化中，文学不再是束之高阁的静态文本，而是成为了流动的数字化意象。观众在同作品的数字化意象交互中，完成了从审美愉悦到情感认同的跨越，进而在时代浪潮中确认了文化根脉，实现了深层的文化身份建构。

此外，AI视频为观众提供了数字化参与文学作品的多重路径。罗兰·巴特曾提出“作者之死”，认为作品的意义最终是在读者的阅读行为中完成。但在传统文字阅读中，这种参与大多是潜意识且隐性的，是停留在个体脑海中的意象化构建。相比之下，AI视频将这种内在的心理活动转化为显性的社交行为。通过点赞、转发及评论，观众可以即时表达对AI视频的见解，包括通过弹幕进行互动，这些都将原本孤立的阅读行为转化为直观参与和意义共享。更深层的能动性参与发生在算法构筑的数字环境中。人们的每一次点击、每一秒停留，都被算法精准识别为对文学作品的“投票”。这些隐形数据直接影响了视频的推荐权重与传播热度，使观众在一定程度上拥有了文学作品在数字时代的流行定义权。

当然，对于观众而言，AI视频也隐含着一些文化风险。追求视觉奇观或情节起伏的AI视频往往更容易引起关注，这将不可避免地忽略文学作品的思想深度与语言美感，从而导致经典浅读化或戏谑化现象。因此，对广大观众而言，AI视频带来的不仅是文学的可视化享受，更是一场关于文学理解能力的再训练。观众们在接触AI赋能的文学传播场景中，需要学会辨析技术生成内容与文学精神内核的差异，从被动接受者转向能动接触者，实现数字文化时代的智能阅读与深度共情。

传播平台：构筑文学作品的新兴生态

AI视频在文学领域的应用，为平台内容生态的升级提供了重要契机。2026年2月，字节跳动发布了Seedance 2.0视频生成大模型，为抖音带来了强大的AI视频生产能力，这也标志着抖音建立起从技术支撑到用户观赏的完整AI视频产业链。可以合理预想的是，随着生成式人工智能技术不断发展和算力的提升，平台能够更为精准地根据用户的个人兴趣、文化需求等特征，来匹配乃至于生成合适的文学视频作品，让过去存在于读者心中的“一千个哈姆雷特”变成跃动于屏幕上的“一千个哈姆雷特”。

AI视频不仅改变了文学作品的传播形态，更赋予了文学作品新的商业化潜力。传统的文学改编与产业化往往面临周期长、成本高、风险大等难题，而在AI视频技术的介入下，文学作品能够以较低的成本完成内容打样。通过AI生成的短片、预告或概念片段，平台能够迅速测试市场对特定文学IP的喜好情况，从而为影视化改编、游戏开发或周边制作提供精准的数据反馈。这种低成本试错的开发模式，大幅缩短了文学作品从文字到全产业链开发的距离。

以此为基础，平台得以建构起经典文学作品的新生态。以抖音为代表的短视频平台，早期内容主要由“流量逻辑”驱动，即通过点击率、停留时长等指标来衡量其价值与推荐权重。随着平台的逐步成熟，在政策引导与社会舆论的双重作用下，开始承担更多的文化传播与公共教育职能。同时，平台用户整体文化素养的提升以及对文化内涵的追求，不仅让单纯追求感官刺激的内容难以获得持续热度，也促使平台不断优化内容结构与推荐机制。在这种情况下，构建以文学作品为核心的内容生态逐渐成为平台与用户的共同需求。平台通过算法与AI视频生成技术，不断向用户推送多样化的文学视频内容，而用户则在观看、评论与分享中，也参与了文学意义的再生产。这将促使文学作品在数字平台上实现整体的形式革新与审美再生，最终构筑数字时代文学作品的新兴生态。

同时，平台方也必须注重伦理与监管方面的问题。AI生成的文学视频容易涉及版权、真实性以及文化误读等情况，平台需要在算法治理的基础上建立起相应的审核机制，确保生成内容符合版权规范与价值导向。此外，平台还应积极承担文化引领责任，推动AI技术在文学科普、文学教育等方面发挥更大作用，使人工智能不只是工具，还要成为促进文学传承与创新的重要力量。

总之，在AI视频技术逐渐成熟的当下，文学正在从书页走向屏幕，从个体阅读走向群体共感，同时创作者、广大观众与数字平台也参与到文学意义的再生产与传播中，使经典文学作品在数字时代焕发出新的生命力。

作者系福建师范大学传播学院副教授

来源 ： 中国社会科学报

责任编辑： 杨阳

新媒体编辑：宗悦

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