暑期档彻底杀疯！《欢迎来龙餐馆》幕后制作

今年的暑期档有多精彩应该不用小编多说了。佳片不断，大佬们票房“厮杀”，彻底给观众看美了。

看不完根本看不完， 时间根本不够用。小编都想要拉着同事们来个联名上书，斗胆请求老板给放个暑假了，最近的状态完全就是看完你的、看你的……

前几天咱们聊了8月癫疯之作《牛来》，今天咱们就聊聊正版的8月巅峰-文牧野导演 继《我不是药神》之后再次交出的惊喜之作-《欢迎来龙餐馆》。

电影于8月11日在全国上映，上映3天累计票房破4亿，仅用一周就突破了10亿大关。

豆瓣开分8.4、目前评分稳定在8.6左右，近90%用户打出了4星以上高分；猫眼评分9.7、淘票票9.8，观众满意度稳居2026年故事片首位，可以说是票房和口碑双丰收。

作为“小人物三部曲”的终章，《欢迎来龙餐馆》的故事走出了国门。

讲述沈腾饰演的厨师徐福，为了还债远赴中东，在战火纷飞的巴哈塔经营起了中餐馆。从最初只是想“搞钱自保”的普通人，到在经历过战争残酷和兄弟离世的冲击后，逐渐蜕变成不惜代价守护和拯救当地儿童的“平民英雄”。

《欢迎来龙餐馆》不同于传统的战争动作片，而是以海外中餐馆为切入点。

将视角拓展到了国际战争背景，用“美食”和“战火”的极致反差来传递反战主题。没有宏大的战争场面，只有一间中餐厅的“炉火”，用“好好吃饭”这个最朴素的东方生存哲学，完成了中国版的《拉贝日记》。

片名中暗藏的“玄机”

电影的名字叫《欢迎来龙餐馆》，不是“到龙餐馆”也不是“来到龙餐馆”，看似只是几个字的差别，但其中暗藏的却是导演文牧野对整部影片情感基调的精准定调。

对于片名，文导给出的解释是：“到”字往往带有强烈的结果导向与不确定性，在动荡局势下想来的人未必能够平安“到达”；而“来”字不一样，它褪去了这份沉重，更像是一种饱含想念的呼唤与期盼。

起初，文牧野导演还考虑过《欢迎回龙餐馆》，不过最终还是定名为了现在的《欢迎来龙餐馆》。他希望能通过电影传递出美好愿景：希望大家都能“来”到这里，向着龙餐馆奔赴的这个动作本身，就已经完成了电影想要表达的核心诉求。

在文牧野看来，当战争骤然爆发，周遭的环境、人的行为乃至心理状态都会随之扭曲失常。但在这一切崩坏之中，唯有“吃饭”是无可替代的日常，是一件再正常不过的事。当一个人还能在炮火中记起“我得好好吃饭”时，他便守住了生而为人的尊严，依然能活得像个正常人。

“欢迎来龙餐馆”不止是一句迎客的招牌，更是乱世中传递希望的潜台词。愿所有人都能来到这个和平的避风港，拥有一张热气腾腾的餐桌，好好吃饭，好好生活。

“火线淘金”到“庇护救赎”的艺术合成

自《我不是药神之后》，导演文牧野就开始了《欢迎来龙餐馆》的剧本创作。影片采用了极具张力的叙事结构，前半段以美食为引，后半段以战争为核。

主角徐福有原型么？有，但并非单一真实原型复刻，而是对多位在战乱中经营中餐馆的华人经历进行了艺术合成。其中刘磊与帅学军“白天炒饭、黑夜卖酒”，《在死神脚下搵钱》的火线淘金纪实文学做基底，北大阿拉伯语系毕业，在战乱中收留难民和孤儿的陈宪忠，则赋予了角色善良与救赎的内核；二者的融合，让徐福这个人物弧光更加饱满真实。

半年“手搓”十万平米中东城

《欢迎来龙餐厅》的故事发生在中东，团队也曾考虑过在海外拍摄，但受到海外突发战争影响，最终决定还是在国内取景。电影中硝烟弥漫的中东城镇、戒备森严的检查站，以及广袤的戈壁荒漠，都是在宁夏拍摄的。

为了承载主角厚重的人性蜕变，剧组在视觉呈现上选择了“笨”却真诚的方式，直接在国内实景“手搓”了一座中东城。

历时半年，剧组搭建了超过10万平方米的实景，复刻了200余栋建筑。力求高度还原场景，以帮助演员快速进入真实状态。

大到胡巴兹堡的整座城墙，为了营造中东百年防御工事的蛮荒状态，制作组做了三四遍效果，经历了反复做旧与雕刻。

小到龙餐馆餐厅前的地砖，都是由三种大理石手工嵌入水磨石，纯手工打磨。

为了追求细节的真实感，街道上每一个广告、涂鸦和招牌也都经过了团队的精心设计，完美还原出了中东街道的景象。

除此之外，团队还纯手工打造了一棵高达16.5米的生命之树；主演沈腾都忍不住赞叹完全跟真的一样。

死磕细节，打造国际水准军事道具

《欢迎来龙餐馆》在军事道具呈现上，同样展现了中国电影工业的硬核实力。

片中的M1艾布拉姆斯坦克由国内团队从零开始高精度自主设计制作。

从车体尺寸、炮塔轮廓到观瞄装置，都是经过大量资料比对，彻底解决了国产战争片长期存在的“一眼假”问题。

这种对细节的较真，弥补了现代外军装备道具的短板，也标志着中国团队有能力制作出达到国际水准的军事道具，让坦克在街道穿梭的画面具备了极高的战场可信度。

一镜到底，长镜头下战火中的异乡人

在视听语言方面，导演文牧野对摄影和各部门提出了“一帧一秒，一镜成像”的高要求。

全片包含四个大动作长镜头，其中龙餐馆内的2分钟长镜头堪称点睛之笔。

镜头从后厨一路穿梭至前厅、门外街道、宿舍，最终回到后厨，一气呵成地建立了餐馆的空间全貌，营造出了浓郁的红火感与沉浸感。

导演希望镜头能始终跟随徐福和马俊生这两个“异乡人”的视角去凝视这场战争，一言一颦还原真情。

就如文牧野说的那样，战争对任何个体的摧残都是极大的。

正因如此，在呈现这场残酷的浩劫时，唯有极致的真实与感染力，才能让“好好吃饭”的和平愿景在观众心中落地生根！