KATSEYE登顶，美国版K-pop模式跑通了？

韩美联合打造的女团KATSEYE，出道大约两年后首次登上美国Billboard 200专辑榜第一。美国Billboard最新公布的8月29日榜单中，KATSEYE第三张迷你专辑《WILD》空降冠军。这张专辑8月14日发行，在14日至20日的统计周期内，共在美国获得17万张专辑单位，其中实体及数字专辑销量达到14.5万，流媒体折算销量为2.45万，单曲下载折算约500张。

对KATSEYE来说，这是出道以来最重要的一次榜单突破。但如果只把它理解成“又一个和K-pop有关的女团拿下美国第一”，反而容易忽略这次成绩真正特别的地方。KATSEYE并不是先在韩国出道、积累人气，再一步步进入美国市场，她们从项目成立开始，就是按照“美国本地女团”的方式打造，只是把韩国娱乐公司长期积累的练习生训练、成员选拔、团队表演和粉丝运营体系移植了过去。

这次Billboard第一因此更像是一次新的验证：K-pop能够输出的，可能不只是韩国艺人和韩国歌曲，连背后的“造星体系”本身也可以被复制到海外。

6名成员，本身就是一支全球化女团

KATSEYE由HYBE与环球音乐集团旗下Geffen Records共同推出，目前以美国为主要活动基地。6名成员来自不同国家和文化背景，包括美国籍的Daniela、Lara和Megan，瑞士籍Manon、菲律宾籍Sophia，以及韩国籍Yoonchae。从人员构成来看，她们并不是传统意义上的韩国女团。

组合歌曲主要使用英语，音乐制作、发行、宣传以及核心市场均放在美国。成员参加美国电视节目、音乐节以及当地商业活动时，也更多以全球流行女团而不是“从韩国进入美国市场的K-pop组合”身份出现。

但如果观察组合诞生的过程，又能看到非常明显的K-pop方法。成员并不是由唱片公司简单签约后直接组成组合，而是先进入长期训练体系，接受声乐、舞蹈、体能和团队表演训练，再经历多轮考核和淘汰，最终成员选拔还加入全球粉丝投票。

这种“练习生—训练—考核—公开选拔—正式出道”的模式，对熟悉韩国偶像产业的人来说并不陌生。只是这一次，成员国籍、训练环境以及最终目标市场都从韩国本土进一步转向全球。

出道前，选拔过程已经变成内容

KATSEYE另一个典型的K-pop特征，是没有等组合正式出道后才开始积累粉丝。HYBE和Geffen通过《The Debut: Dream Academy》公开成员选拔过程，候选人在网络上完成不同任务，观众也可以参与投票。最终谁能够出道，本身就成为一档可以连续追看的全球内容。

2024年，Netflix又推出纪录片《Pop Star Academy: KATSEYE》，进一步公开成员训练、竞争以及组合形成的过程。这样一来，传统娱乐公司原本放在幕后的练习生培养，被直接变成面向观众的内容产品。

这种方式的好处很明显。过去消费者认识一个女团，往往是从第一首出道歌曲开始；现在则可能在成员正式出道前，就已经看了数月训练、淘汰和选拔过程。观众不仅认识最后留下来的6名成员，也知道她们经历了什么，这让KATSEYE在正式活动前就形成了一批跨国核心粉丝。

这套方法过去已经被韩国娱乐公司大量使用，从选秀节目到练习生日常内容都很成熟。KATSEYE做的，是把这种方式直接放进美国流行音乐市场。

从第四到第一，市场基础正在扩大

KATSEYE并不是突然靠《WILD》获得一次性成绩。前一张迷你专辑《Beautiful Chaos》已经登上Billboard 200第四名，让组合第一次进入美国主流专辑榜前五；随后《Gnarly》《Gabriela》等歌曲也进入Billboard Hot 100，组合在美国音乐节、电视节目以及社交媒体上的曝光持续增加。

到了《WILD》，首周直接达到17万专辑单位，其中14.5万来自传统专辑销量。这一点尤其值得关注，因为它说明KATSEYE已经形成了相当明显的核心粉丝购买能力，而不是只依靠流媒体播放量把排名推高。

这种消费结构其实很像成熟K-pop组合。大量实体版本、不同封面、收藏内容和粉丝购买共同推动专辑销售，但歌曲传播、市场活动和媒体曝光又采用美国流行歌手的方式。两种体系结合在一起，正是KATSEYE与传统美国女团最明显的区别。

Billboard现行以专辑等价单位综合计算Billboard 200的体系自2014年12月开始采用，《WILD》的17万单位也创下这一统计体系实行以来女子组合单周最高成绩。这意味着KATSEYE不仅第一次拿到榜首，也在女子组合这一品类中留下了一个很有分量的数据。

韩国公司以前也做过“本地化组合”

这种模式并不是第一次出现。JYP娱乐此前与日本索尼音乐合作，通过《Nizi Project》选出NiziU，成员以日本人为主，在日本市场活动，但训练、选拔和团队运营方式大量采用JYP长期建立的K-pop体系。HYBE在日本也通过旗下公司推出&TEAM。

这些项目证明，韩国娱乐公司不一定非要让外国成员先到韩国组成K-pop组合，也可以把制作体系直接放到当地，再面向当地消费者推出艺人。

但日本和美国的市场意义并不完全一样。日本本来就是K-pop最大的海外市场之一，对韩国偶像训练和运营方式已经非常熟悉；美国则拥有完全不同的主流音乐产业结构，也是全球最大的音乐消费市场之一。

如果一套明显受到K-pop影响的艺人制作体系，能够在美国本地打造出Billboard 200冠军组合，商业意义自然更大。这也是KATSEYE此次登顶为什么会受到韩国娱乐产业特别关注。

HYBE想输出的已经不只是K-pop艺人

HYBE把这种战略称为“Multi-home, Multi-genre”，核心思路是在不同地区建立本地制作基地，打造真正扎根当地市场的艺人。传统K-pop国际化路径一般是韩国选练习生、韩国出道、发行韩语歌曲，在本土成功以后，再进入日本、美国和欧洲；KATSEYE走的路线则从一开始就不同。

这个项目从设计阶段就面向全球招募成员，在美国建立运营体系，与当地大型唱片公司合作，再直接参与美国音乐市场竞争。HYBE更擅长练习生训练、组合制作、舞台表演和粉丝经营，Geffen则拥有美国唱片业的A&R、发行、宣传以及当地市场网络，两边实际上是在做能力互补。

如果这种合作模式能够持续成功，对韩国娱乐产业的意义会超过一支女团本身。以后扩大海外业务，并不一定只是不断增加从韩国出发的K-pop组合，也可能是在美国、日本、拉美甚至欧洲直接打造当地艺人，而后台仍然采用韩国娱乐产业已经成熟的训练和粉丝运营方法。

换句话说，韩国娱乐公司未来输出的可能不只是艺人，也包括一整套“如何制造偶像组合”的产业能力。

KATSEYE算不算K-pop，已经不是最重要的问题

随着KATSEYE登顶，外界也再次讨论一个问题：这个组合到底算不算K-pop？从成员构成、活动语言和主要市场来看，把KATSEYE完全定义为韩国女团并不准确，她们本身就是以美国为基地的多国籍全球女团。

但如果从制作方式来看，K-pop的痕迹又几乎贯穿整个组合形成过程。从长期训练、公开考核到粉丝投票，再到实体专辑和粉丝社区运营，都可以看到韩国娱乐产业长期积累的经验。

这也说明“K-pop全球化”正在进入新的阶段。过去讨论的是韩国组合能不能成为全球明星，现在开始变成韩国娱乐产业形成的方法能不能脱离韩国艺人本身，在其他国家直接复制。

《WILD》的17万首周专辑单位和Billboard 200冠军，至少给出了一个阶段性答案。当然，这还不能证明所有“K-pop本地化”项目都会成功，美国音乐市场竞争依然激烈，女子组合本身也一直是一个不容易长期经营的品类。

但从出道约两年就拿下Billboard 200第一来看，HYBE和Geffen最初的实验已经走过了最困难的第一阶段。KATSEYE真正值得关注的地方，也许并不是她们能不能被算进“K-pop第几个Billboard冠军”，而是她们证明了一件过去并不确定的事情：韩国娱乐产业用了几十年建立起来的偶像制作方法，可以离开韩国，在美国本地重新打造出一支进入主流市场的女团。