《TARAE: The Unbound》制作组科隆专访：混合东方

“六道轮回、三途川、二灵树。”

不久前在科隆游戏展首曝的《TARAE: The Unbound》，是一款由韩国团队Boundary开发，KRAFTON发行的东方黑暗奇幻题材动作游戏。游戏的世界观相当特别，融合了中日韩等地的文化传说，以六道轮回、业力、因果等概念为根基，编织出了一个相当独特的泛东方奇幻世界。

虽说游戏以俯视角的方式呈现，但本身仍然呈现着相当出彩的视觉效果，包括美术设计与战斗演出，都给人留下了深刻的印象。

作为一款完全新作，游戏的概念设计缘何而来，具体想要给玩家们带来何种游戏体验，这些都是会让玩家们感到好奇的问题。我们也有幸在科隆现场对制作组Boundary的首席执行官具仁英进行了一次专访。

以下是专访的具体内容：

Q：《TARAE: The Unbound》是一个以佛教六道轮回宇宙观为灵感的东方黑暗幻想世界——这个设定非常独特，能深入谈谈世界观的构建过程吗？

A：《TARAE: The Unbound》的起点，是佛教中的六道轮回。我们把生与死想象成由业力及其因果编织在一起的丝线，无数罪业彼此缠绕，最终拧成一个巨大的结——“TARAE”这个名字正是源于这一意象。三途川、二灵树等东方民间传说，也共同奠定了这个世界的根基。

同时，我们还重新想象了大约15至17世纪的东亚文化，从韩国、中国、日本与蒙古的历史、视觉与哲学传统中汲取养分。我们的目标，是打造一个有别于动作RPG中常见的西方中世纪设定、气质鲜明的东方黑暗幻想世界。

Q：“阿伽莎”这个试图摧毁轮回之轮的存在，它的动机和形象是怎样的？

A：“阿伽莎”这个名字源自梵语中的“Ākāśa”，在佛教哲学里意为“虚空”。人如其名，阿伽莎最初是一个连形体都不具备的、不完整的存在。它渴望获得生命、进入轮回，却始终没有任何神力回应这份渴求。

在无尽的岁月里，阿伽莎一直沉在三途川底，用亡者的思绪与恶意填补自身的空洞。久而久之，它对那些能够进入轮回的存在的羡慕，扭曲成了强烈的憎恨。最终，它开始认定那个将它拒之门外的世界秩序——也就是轮回本身——从根本上就是错的，并执迷于摧毁轮回，让一切回归它所由来的、那片同样“完美”的虚无。

Q：求道者群体是怎样的存在？他们的旅程超越了简单的善恶对立，这句话如何解读？

A：表面上看，求道者们踏上旅程，是为了阻止阿伽莎摧毁轮回。但他们的使命会逐渐发展成超越简单善恶对立的东西，而随着旅途推进，他们看待世界、看待自我的方式，也会开始改变。

求道者们所走的道路，总会以这样或那样的方式，与阿伽莎产生深邃而诡谲的交织。随着故事展开，这些看不见的联系会逐渐浮现，把玩家引向一个超越传统英雄叙事的反转。

Q：游戏中出现了道枭（Dokkaebi，韩国鬼怪）等东方神话生物，文化元素的选取遵循什么标准？

A：紧扣东方黑暗奇幻这一核心愿景，我们优先挑选那些对西方玩家而言足够新鲜、独特，同时又能让亚洲受众感到更深层熟悉与沉浸的象征性存在。

我们不会仅仅因为某个神话元素看起来神秘或异域就选用它，而是去寻找那些本身就带有奇异、黑暗故事、能够自然契合游戏沉重基调的生物与传说，再用《TARAE: The Unbound》自己的视觉与叙事语言重新诠释。

Q：模式化战斗是本作的核心关键词，超过80个BOSS各有不同的攻击模式——设计这么多BOSS的方法论是什么？

A：最重要的一条原则，是确保每个BOSS独特的叙事出身，都与其核心战斗模式紧密咬合。

为此，美术团队与战斗设计团队从最早的概念设计阶段，就开始协作。在投入完整制作前，我们会先用占位的假数据搭出每个BOSS的基本骨架，并进行大量战斗测试。

只有当我们对战斗的节奏与学习并攻克它的乐趣都有了足够信心后，才会用最终数据与美术资源进入全面制作。正是这套先做原型的流程，让我们能把每个BOSS的叙事身份与玩法统一起来，同时在80多场BOSS战中保持稳定的品质。

Q：《TARAE: The Unbound》中的每一击都有真实的重量感——这种厚重的战斗手感，是如何通过技术和设计实现的？

A：即便是俯视角，我们也希望每一次命中都分量十足。因此，我们对角色的攻击帧和敌人的受击动作，都做了精细调校。

我们还要求玩家有策略性地管理耐力——冲刺和闪避都要消耗耐力。如果你在恰当时机打出完美闪避，会返还一部分已消耗的耐力。这些系统共同让进攻与防守都更有重量感，也更强调肢体动作本身的爽快感。

Q：大范围清场玩法和BOSS战的紧张感形成对比，这种节奏变化是如何考虑的？

A：我们最大的考量是管理玩家的疲劳感，让整段体验有情绪上的起伏。如果游戏全程都要求极致专注，玩家会疲惫。而如果只是一味地大范围清场，又会很快变得单调。

在野外，我们通过让玩家横扫大群敌人来加快节奏、提供爽感。随后，再用需要高度集中、成就感也更厚重的BOSS战形成对比。我们相信，这两种截然不同的节奏相互映衬，能把动作游戏的宣泄感放到最大。

Q：六个职业各自的定位差异有多大？职业之间的平衡策略是怎样的？

A：《TARAE: The Unbound》的六个职业，有着清晰区分的定位与打法，涵盖近战与远程输出、大范围法术，以及专注刺杀的战斗方式。

从平衡角度，我们不希望任何职业仅凭设计就拥有压倒性优势——我们更希望每个职业的潜力与上限，都通过玩家构筑、自定义角色的方式，被发挥到极致。

Q：六个职业都源自真实的东方历史职业，能分别谈谈每个职业的设计灵感和战斗特色吗？

A：这些职业都是把东亚历史上真实存在的职业与传统，放进游戏的黑暗奇幻设定中重新诠释，每个职业都有独特的战斗机制。

首先是战鬼，灵感来自把肉体锻炼推向极限的中国武术家，以沉重的连段攻击和爆发性的斗气为核心。风水师的灵感则来自中国的风水传统，以及研究宇宙与自然环境和谐之道的修行者，他们通过引导五行之力来造成强力的范围伤害。

武士与女忍者的灵感来自日本历史。其中，武士负责近战输出，使用三种不同的剑道架势，兼具凛然气场与压倒性的武艺。而女忍者是隐秘的刺客，兼具极致机动性与精准的忍术。

捉虎甲士的灵感则来自朝鲜王朝的捉虎猎人，远程输出，善用火药、陷阱与召唤动物。而巫堂的灵感来自韩国传统文化中的巫师，以煞、跳神祭仪与神灵附身等独特的机制进行作战。

Q：风水师和巫堂这两个职业非常有东方特色，它们的技能机制是怎样的？

A：风水师拥有“形”与“和”两大技能组，都围绕五行之力构建。这些技能并非各自为战，而是会相互作用——改变彼此效果，或组合出破坏力更强的新搭配。

巫堂则主要以灵力施展围绕“煞”与“祭仪”的技能。战斗中，她会吸收亡者的灵魂、消耗这股能量，通过神灵附身、显形与召灵释放爆发性的能力，形成一套循环往复的战斗机制。

Q：职业技能路径是线性的还是有多个分支？玩家可以在多大程度上自定义Build？

A：《TARAE: The Unbound》不采用选了一条分支就永久封死另一条的技能树结构。随着角色升级，职业技能会逐步解锁，玩家可以从可用技能池中，根据局势与自己偏爱的打法，自由选择装备哪些能力。

每项技能还有多种辅助技法，既能强化它，也能从根本上改变它的运作方式，让玩家挑选最契合自己构筑的方案。

在此之上，玩家还可以把这些技能与辅助技法、同职业特性、精通，以及阴阳系统组合起来，打造出丰富、深入且高度个性化的Build。

Q：深入且高度个性化的Build构筑具体体现在哪些方面？新手和硬核玩家分别能获得怎样的体验？

A：我们希望从游戏早期就提供有意义的成长选择，让玩家能打造出强力而有辨识度的Build，同时又保证这套系统对刚接触该品类的新玩家足够友好。每个职业都有自己的资源与战斗机制，但在正式版中，玩家会通过前期成长与教学自然而然地掌握它们。

这次科隆游戏展的试玩是从大约30级开始的，等于跳过了这段学习过程，所以部分系统看起来会比预期更复杂。正式版里，我们计划改进教学、资源系统引导，以及整体平衡。

剧情战役会聚焦于叙事与肢体动作，而终局内容才会展开更深入的Build构筑和刷装体验。

Q：业力系统是如何运作的？它会影响剧情，还是战斗，又或是角色成长？

A：业力被设计成会随着游戏进程不断扩展其功能。

在以叙事为核心的剧情战役中，业力主要是一个贯穿整个世界的核心故事概念，引领着求道者们的艰难旅程。

而当玩家进入终局后，业力就不再只是叙事工具，而会成为一项重要机制，融入角色成长、刷装等核心内容中。

Q：阴阳、命运、欲望等等这些哲学概念，在玩法层面有哪些具象化的表达？

A：这些哲学概念被直接整合进了游戏系统与叙事。比如阴阳，就构成了角色特性与Build自定义的核心原则之一。

与此同时，玩家“在无尽业力循环中挣扎”的这段旅程，也被设计成让命运、欲望这类主题通过游玩被亲身体验，而不是只靠剧情旁白来解释。

Q：Boundary的核心成员曾打造了《恶月十三》，《TARAE: The Unbound》在哪些方面继承了之前的经验？

A：不只是《恶月十三》，我们更把开发者们在多个动作RPG项目中积累的经验与诀窍，都带进了《TARAE: The Unbound》。

Q：东方黑暗幻想这个题材在全球市场的接受度，你们是如何判断的？在文化输出上做了哪些考量？

A：全球市场上已经有太多以西方奇幻为背景的优秀动作RPG。正因如此，我们相信《TARAE: The Unbound》的东方黑暗奇幻元素，能让全球玩家感到新鲜、独特。

我们也注意到，随着游戏与其他媒介传播，全球对东方文化符号正越来越熟悉——这是个积极信号，说明横亘在这些题材面前的部分心理门槛已经被降低。

对全球受众而言，我们最重要的考量之一是直观与易懂。我们不想用过于沉重或学究的方式，去呈现复杂的东方哲学与宗教概念，而是希望玩家（包括西方玩家）能顺着剧情与视觉表现自然理解，并且首先把它当作品类体验的一部分来享受。

Q：与KRAFTON的合作对项目带来了怎样的影响？

A：我们发现KRAFTON在动作RPG，以及我们想让游戏走向的方向上，与我们有着高度一致的看法。当我们阐述自己的愿景时，他们给出了强烈的共鸣——这让我们确信双方可以朝着同一个目标努力。

KRAFTON还帮我们通过全球玩家测试收集反馈，让我们清楚地看到《TARAE: The Unbound》的东方背景、角色与玩法在不同市场的接受度，并将这些反馈反映到开发中。

Q：在科隆游戏展的首次公开，最想向玩家传递的核心信息是什么？

A：我们希望玩家不要把《TARAE: The Unbound》简单看成一款困在击败海量敌人、刷取装备这套熟悉砍杀公式里的游戏，而是一款在品类之内提供更广阔体验的动作RPG。

在这类游戏里，可无限重复的终局内容有时会被当成唯一的目的地，但我们不认为每个玩家都必须以终局为唯一目标来玩《TARAE: The Unbound》。

对一部分玩家来说，跟随《TARAE: The Unbound》厚重的黑暗奇幻叙事走到战役结局，本身就可以是一个完整而有价值的目标。我们在叙事与动作上都投入了大量精力，好让剧情战役可以单独成立，其本身就能够令人满足。而想往深处钻研的玩家，则可以继续进入终局。

归根结底，我们希望每个人都能用最适合自己的方式，享受《TARAE: The Unbound》。