一台杂技剧讲述70年沪疆情缘,《天山雪》再度晋京演出

空竹、蹬鼓、球技、花坛轮番上演，“飞天”演员带领观众穿越天山雪峰、龟兹石窟、楼兰古城……在传统杂技与少数民族文化交融的舞台空间里，一段跨越70余年的沪疆情缘被娓娓道来。9月7日至8日，上海杂技团、上海市马戏学校与新疆艺术剧院杂技团联合出品的杂技剧《天山雪》，作为第七届全国少数民族文艺会演参演剧目，在北京保利剧院连演两场。该剧以杂技艺术为载体，回溯了新中国两代人援疆的历史，以舞台艺术展现沪疆两地各族人民像石榴籽一样紧紧抱在一起的深情厚谊。这是该剧继2024年晋京展演后再度赴京。

《天山雪》演出剧照。

作为首部以援疆为题材的杂技剧，《天山雪》历时三年创排，以“逆风飞翔”的雄鹰精神为主线贯穿全剧。作品以2017年上海市马戏学校新疆学生表演的抖杠节目荣获第六届蒙特卡洛“新一代”国际马戏节比赛金奖为创作切入点，以主人公王雪峰的回忆为主线，串联起从新中国成立初期解放军屯垦戍边，到上世纪五六十年代全国青年投身边疆建设，再到中巴公路修建，一直延续到新时代上海新疆两地杂技人深化文化教育合作的历史进程，徐徐展开一幅跨越70多年的援疆历史长卷。

《天山雪》演出剧照。

作为一部“以戏带技、以技展戏”的杂技剧，《天山雪》突破传统杂技节目单式展示的创作模式，将戏剧叙事与杂技技巧有机融合，通过空竹、蹬鼓、球技、花坛、单手顶、抖杠、绸吊等多种传统杂技技艺，推动剧情发展、塑造人物形象，让技巧之美与情感表达相互交融。

《天山雪》演出剧照。

剧中，“友谊路”一幕将国家级非物质文化遗产达瓦孜（高空走索）搬上舞台，突破了绳索长度、支点、承重等多项难点。演员凌空而行，恰比喻中巴友谊路建设之艰险。海派特色杂技节目空中飞人则首次在全国范围内实现镜框式舞台呈现，为观众带来极具冲击力的视觉体验。“丝绸路”一幕中，“飞天”演员借助杂技技巧与舞美光影，带领观众穿越天山雪峰、龟兹石窟、楼兰古城，营造出“飞跃地平线”般的视听体验。

《天山雪》演出剧照。

为了增强作品的地域特色，《天山雪》在音乐、服装、舞美等方面也进行了融合创新。剧中融入鹰笛、都达尔、手鼓、热瓦普等新疆多民族乐器，并巧妙结合《送你一朵玫瑰花》《送你一朵沙枣花》等新疆民歌旋律，民族色彩浓郁。服装设计涵盖汉、维吾尔、哈萨克、塔吉克、回、柯尔克孜等多个民族元素，绚丽多彩的民族服饰成为舞台上一道流动的风景。

舞美设计则融合虚幻引擎、动作捕捉、虚拟拍摄、LED广色域屏幕等技术，打造跨越时空的沉浸式体验。一只意象化的“雄鹰”贯穿全剧，从高空俯瞰历史变迁，也象征着各族人民携手奋进、向着美好未来翱翔。

《天山雪》演出剧照。

《天山雪》的创排本身就是沪疆两地各族人民交往交流交融的生动实践。据介绍，全剧80余名演员中，有近二十名新疆演员曾就读于上海市马戏学校，很多人如今已是新疆杂技团的中坚力量。沪疆两地演员同吃同住同训练，上海演员跟着新疆伙伴学跳新疆舞，新疆演员在技巧上向上海演员请教，这些演员们相互帮助，共同成长。

新疆艺术剧院杂技团的苏比努尔·吾甫在《天山雪》中饰演热合曼的妻子。2010年，才11岁的她初来上海，就读上海市马戏学校。在2025年赴疆演出前，由于剧中表演达瓦孜的演员临时轮换，苏比努尔被安排“顶上去”完成高空走索任务。舞台上的钢丝不仅有坡度、质地柔软、晃动剧烈，还需完成劈叉等高难度动作，这让胆小的她倍感压力。不巧的是，演出前两个月她在训练中意外受伤，不得不暂停排练。眼看着合成时间越来越近，她心里比谁都着急，伤势刚一好转就主动向团里申请归队，加紧投入训练。

上场前，上海杂技团的老同学李嘉豪给她竖了个大拇指：“你是最棒的，不要紧张。”这句鼓励给了她莫大的信心。经过两个月的苦练，苏比努尔成功完成了达瓦孜表演。她说：“我过去饰演的角色没有太多的杂技技巧，更像一个‘花瓶’，我不要当‘花瓶’，我要做一个真正有技术含量的杂技演员。”

台上台下的沪疆情缘彼此交融、相互映照。正如剧目尾声，沪疆两地演员在舞台上载歌载舞、笑容洋溢，共同呈现民族大团结的和美画卷，也彰显着各族人民像石榴籽一样紧紧抱在一起，共建美好家园、共创美好未来的壮丽图景。

《天山雪》演出剧照。

据介绍，《天山雪》自2023年11月在中国上海国际艺术节首演以来，在上海、新疆、北京、天津、湖北、广东、辽宁、福建、陕西等省区市演出近百场。2023年及2025年，由120余人组成的演出队伍在30多天里穿越天山南北，行程超万公里，在南疆、北疆20多个不同的舞台上完成27场演出，线上、线下累计观看突破200万人次。