NS2的首款独占双人游戏，除了“老一辈画风”外还有什么？

《轨道双子星》大概是今年最需要玩家「对电波」的游戏，没有之一。

9月3日于NS2平台独占发售后，这部类似《双人成行》玩法的合作游戏，目前在Metacritic的评分为82分，整体来看算是相当不错的评价。

但若具体来看，不同媒体之间的评价却可以说是差异明显：IGN德国给出了满分、Nintendo Life给到了90分，认为它是今年最出色的双人合作游戏；而有些媒体只给到70分、50分的评价，认为游戏美术亮眼，但玩法和剧情差点意思——括弧，“不如《双人成行》”。

玩家口碑同样如此。就比如我在小黑盒随手一搜，便能看到两个紧挨一起的帖子给出了截然相反的评价，一位玩家明确表示“不推荐购买”，但另一位则觉得“比《双人成行》好玩”。

这种评价上的分歧不难理解，正如前文所说，《轨道双子星》是一款非常需要对电波的游戏，从美术到剧情，都带着开发团队Shapefarm相当强烈的个人趣味。

Shapefarm总部位于东京，团队成员来自日本、瑞典、阿根廷、新西兰等不同国家，虽然成长背景各不相同，却大多对上世纪日本动画有着相当浓厚的兴趣。感兴趣的朋友们，可以点击链接查看我们与制作团队的访谈，更好理解这部作品奇特画风的渊源。

而在开发《轨道双子星》之前，Shapefarm曾参与过Adult Swim Games发行的《武士杰克：时空之战》等项目，后者以鲜明的风格和另类审美在独立游戏圈中知名。

《武士杰克：时空之战》

也因此，《轨道双子星》的美术风格从一开始就呈现出了一种少见的气质。游戏整体采用了赛璐璐复古动画风格，强调轮廓和块面的角色设计，为了进一步强调复古的味道，还在角色动作表现上进行了抽帧处理，保持着一种略带顿挫的节奏感；

游戏中的过场动画、菜单等，也采用了纯手绘的表现方式，画面始终叠加着一层显像管电视特有的雪花与轻微噪点，整部作品有种日本80、90年代科幻动画的味道。

但该怎么说呢，正因为“复古”这事做得很彻底，《轨道双子星》的美术反而变得相当挑人。对于对上电波的玩家来说，这种风格有种越品越上头的醍醐味；但对另一部分玩家来说，却显得过于“老辈子”了。

至于玩法，如果你玩过近些年的双人合作游戏，对这套框架应该不会陌生：游戏中，两名玩家分别扮演新人探险家真希与尾村，为了拯救被宇宙风暴围困的空间站家园，一同前往未知区域进行探索。

一路上，两人需要使用钩爪、水枪、激光枪等工具相互配合，解决机关、开辟通路，有时需要一同解谜，有时需要一起驾驶飞船穿越小行星带。

比较有意思的是，《轨道双子星》中的能力并不是和角色强绑定的，在飞船上，玩家可以根据自己的习惯选择工具。在一周目里，玩家就有机会体验到全部玩法，也能在熟悉一种玩法后，通过交换工具获得全新的体验。

如图片左部分，玩家可以自由选择工具

而在这些工具中，有一种让我觉得尤为新鲜，想在这里单独拿出来介绍一下。

它乍看之下是个平平无奇的微波炉——是的，微波炉。但启动之后，玩家却可以借助它入侵场景中的特定生物，接管它们的视野与行动，而自己的本体则会留在原地。

如图片左半部分所示，此时玩家已经侵入右侧生物的视野

游戏中能够被入侵的对象各自也有不同的特性，有的能够触发特定机关，有的可以进入玩家本体无法抵达的狭小区域。更有意思的是，玩家可以直接在这些对象之间进行意识转移，从一个跳到另一个。

而游戏里也恰好有一段关卡，需要玩家连续在不同对象之间转移，借助它们各自的位置和能力一路向前。说实话，让我有种自己是《蜘蛛侠：崭新之日》中凤凰女的感觉。

就像这样

当然，要说这个工具最有意思的地方，还是“微波炉为什么能入侵生物”这种让人摸不着头脑的荒诞感——有一关，我甚至一半时间没移动过自己的本体，直到流程结束才看到自己抱着个微波炉傻坐在地上，翻着白眼，有种神经质般的喜感。

游戏里还有不少这样“冒傻气”的设计。比如在雪地场景中，你会看到有些生物在舔电线杆，结果舌头被冻在上面，整只卡住不能动弹。你可以用激光枪给电线杆加热，把它救下来，但没过多久它就又会跑回同一根电线杆旁边，再次把自己黏在上面。

值得一提的是，本作游戏总监Jakob是瑞典人，这细节颇有几分“生活经验”的味道——大概无论是在中国北部，还是欧洲北部，小孩子们都多少会对冬天的电线杆产生一些不该有的好奇。

此外，一路上真希和尾村也会不停絮絮叨叨，时不时冒出几句相当中二的台词；游戏里有一台负责引路的小机器人，按理说应该是再标准不过的功能性角色，开口却带着“desuwa”这种典型的大小姐口癖。

整部作品给人的感觉就是，很多东西看起来没什么道理，却又透着一股冷峻的幽默感，玩起来会让人觉得这些家伙有点可爱。

还有neta多啦A梦的桥段

打个比方的话，早些年，互联网上曾流传、一段相当火的黑人小哥用一本正经地语气说动漫台词的视频，明明是十分羞耻的表演，但由于他本人演得格外投入，最后反而产生了一种很微妙的喜感——大概就是这种感觉。

当然，如果把《双人成行》当作同类作品里的标杆，《轨道双子星》在玩法密度、关卡变化上显然还有不少差距——整部作品流程只有六七个小时，体量更接近一部小品级作品，再加上同样强调平台跳跃和机关解谜，玩法本身也颇为相似。如果你游玩过Hazelight的作品序列，在玩《轨道双子星》的时候，恐怕很难在纯粹的gameplay上找到太多新奇的体验。

而从实际评价来看，现在几乎所有《轨道双子星》的评测也都会提《双人成行》，不少人觉得整体体验上不如《双人成行》，对整部作品的评价往往也会随之降低，甚至直接变成“不推荐”。

但实际上，2021年《双人成行》拿下TGA年度游戏时，同样有不少玩家感到意外，甚至多少有些不屑。

而这几年过去，《双人成行》反而成了一种标杆和范式。一个品类成熟的标志，本来就不是所有后来者都能够超越头部作品——就像今天不会因为COD的存在，就要求其他FPS游戏必须比前者更好玩一样。

《轨道双子星》的意义也正在这里。虽说这几年双人合作游戏明显多了起来，但真要算绝对数量，其实依然谈不上丰富，尤其对于喜欢这类游戏的玩家来说，由于此类作品的可复玩性通常不高，往往很难在市面上找到值得一玩的类似作品。

而《轨道双子星》无论是亮眼的复古动画风格，还是贯穿始终的电波感，无疑给这个本就不算拥挤的品类，添上了一块难以替代的拼图。