表演艺术家游本昌去世，除了济公之外他还演过哪些经典角色？他对文艺界做出了哪些贡献？

游本昌老爷子给许多人的印象，还是那个破帽破衫、嬉笑人间的济公。可他的艺术人生，远不止这一个角色。长达七十余年的文艺生涯里，他在舞台和荧幕上留下了大量鲜活形象，也用一辈子践行演员最朴素的准则，不恋虚名，只做真诚的表达。

除去济公，游本昌还塑造过哪些深入人心的角色？

济公是1985年才走进大众视野的，在此之前，游本昌已经在话剧舞台沉淀了近三十年，前后演过七十多个配角。他早年进入中央实验话剧院，也就是今天的中国国家话剧院，参演了《桃花扇》《一仆二主》《阿Q正传》等多部经典话剧。

在《大雷雨》里，他出演没有名字的仆人，靠着细致的人物揣摩，拿到了苏联专家给出的经典龙套评价，这出剧目还被周恩来总理连续观看两遍。在《克里姆林宫的钟声》中，他临危受命饰演列宁，仅用两天时间完成角色塑造，得到前辈欧阳予倩的肯定。

荧幕上，除了济公系列作品，1981年他出演电视剧《孔乙己》，把旧时代读书人的落魄与麻木完整呈现。2010年前后，他接连参演商业电影，《剑雨》里的高僧，《画皮2》中的世外老者，都只有不多戏份，却能在短短几分钟抓住观众目光。真正让大众再次刷新认知的，是2023年播出的《繁花》。

在《繁花》中，游本昌饰演爷叔。这个角色不是济公那样逍遥自在的世外高人，而是在上海商海沉浮多年的老江湖，深谙人情世故，心思缜密，带着一身岁月沉淀下来的沧桑。他教阿宝挑选西装，叮嘱穿西装要人穿衣，不让衣穿人。

看着阿宝换上体面装束的瞬间，眼底泛起泪光的镜头，成为整部剧的名场面。很多观众看完感慨，小时候盼着跟着济公惩恶扬善，长大之后想跟着爷叔读懂世道。晚年他还在《少年歌行》等作品中出镜，塑造出沉静悠远的长者形象。

游本昌对文艺界做出了哪些贡献？

他的贡献，不止是留下几个让人记住的角色，而是在话剧、哑剧、少儿文艺、艺术传承多个赛道，持续拓宽国内表演艺术的边界。1983年，他推出国内首场个人哑剧晚会，当时哑剧在国内还属于小众门类，没有成熟市场，他自筹经费，亲自编排剧目。

这场演出甚至去到福利院上演，聋哑观众看完之后，用手语告诉他，他们看懂了舞台上所有情绪。次年，哑剧《淋浴》登上央视春晚，这种几乎没有台词的表演形式，借着全国性舞台走进千家万户。

早在六十年代，游本昌就投身少儿文艺事业，参与创建央视银河少年艺术团，还执导国内首部儿童电视剧《扣子》，拿到全国相关奖项。他一直坚信，艺术可以用来启迪人心，不是单纯供人消遣。

76岁那年，他变卖房产，自筹资金排演话剧《弘一法师——最后之胜利》，带着剧组辗转二十多个城市，完成一百二十余场巡演，甚至登上米兰世博会的舞台。演出地点不止剧院，监狱、福利院、偏远乡村学校，都留下过他的舞台。有服刑人员看完演出之后，主动表达改过自新的想法，这正是他坚持这部戏的初衷。

他始终看重艺术传承，年过八旬依旧开班授课，招收落榜艺术院校却热爱表演的年轻人，免费传授表演技艺。后来发起种子计划，组织教师团队走进县域乡村小学，开展戏剧美育，覆盖五十多所学校，惠及三万多名师生。

他还创办济公公益基金会，持续资助乡村教师培训、文化公益演出，把艺术的力量传递给更多普通人。在我看来，这才是游本昌最珍贵的地方，成名之后没有躺在经典角色的光环里，一辈子都在向外输出。

长达七十余年的艺术生涯，他的人生选择藏着怎样的底色？

游本昌生于1933年，从1951年进入南京文工团算起，他在文艺战线耕耘七十多年。很多人不知道，他很早就萌生入党的想法，却一直觉得自己还达不到党员的标准，迟迟没有递交申请。直到2024年初，他郑重提交入党申请书，2025年5月，正式被批准为中共预备党员。

这份审慎，和他对待表演的态度一脉相承。他常说，没有小角色，只有小演员。在济公爆火之前，漫长岁月里，他一直在演配角、跑龙套，有的角色连一句完整台词都没有，但他从不敷衍。接《繁花》爷叔时，他已经87岁，依旧拒绝提词器，熬夜研读史料，吃透老上海的时代氛围。拍摄结束之后，他久久无法走出角色，甚至写下长信和爷叔告别。

他拿到过金鹰奖最佳男主角，晚年斩获中国文联终身成就奖（电视）、剧耀东方品质巨匠，被授予中国国家话剧院终身荣耀艺术家。这些荣誉，没有改变他的处事方式。他做哑剧、排话剧、做乡村美育，很多项目不赚钱，甚至要自掏腰包。在流量逻辑盛行的行业环境里，他坚持艺术要化导人心，而不是单纯追逐热度。

他留下的最后一个画面，不是济公的嬉笑，也不是爷叔的深沉，而是一个演员用一生守住初心的模样。舞台终有落幕的时候，但真诚的表演，总会长久留在观众心里。