对话旅拍导演Brandon Li ：旅途的电影感，藏在这台vivo X500 Pro Max里

如今，打开社交媒体，旅拍的内容越来越多，但真正让人记住的却越来越少。相似的打卡点、被反复复制的“网红”机位、放之四海皆准的构图与色调，旅行本身反而退成了背景。作为旅行者，你是否也思考过，在旅途之中如何才能拍出属于自己的人生旅行片段？而那些专业摄影师们旅行时随手拍摄的“电影感”又从何而来？

今年，vivo邀请视频导演、游牧电影人 Brandon Li带来了一份全新的参考答案，在这支全程由vivo X500 Pro Max完成拍摄的意大利旅行短片《路上拾光》（Somewhere Along the Way），Brandon 将自己的旅拍哲学阐释得淋漓尽致：追求流水线化的旅拍是容易的，每个人都可以在社交媒体上找到其他人的做法，但只有将自己的真情实感与亲身经历融入进去，旅行才真正成立，拍摄出的内容也才有了真实的情感。

▲ 点开视频

Brandon和我们聊了聊旅行

Brandon Li出生于美国密苏里州，在十八岁之前，他也一直生活在这里，当身边的朋友们纷纷选择成为房产经纪人或者医生护士的时候，他选择了离开家乡，前往北卡罗来纳大学艺术学院进修。原因很简单，离开家乡前的Brandon就会在闲暇时与朋友们一起拍摄一些短片，拍片子给他带来的愉悦感让他确定，这就是自己想做的事情。

毕业后Brandon加入了一档名为《真实人生》（True Life）的节目，用他的话来形容这份工作就是，制片人上司会给他一张信用卡和一个主题，而他需要交回一份片子，自己找内容，自己拍、自己剪。这份工作的节奏很快，压力也不小，几乎每两周他就会去往一个全新的目的地，在独立完成了一百多次的采访后，他发现自己的志趣也从之前的喜剧相关内容变成了旅行与记录真实世界。

在这份工作中，Brandon将校园中学习到的技术技巧应用于现实的旅途中，“我学习到了许多用镜头捕捉冲突的技巧，我学会了如何嗅出‘危险’的气息，并把摄像机放在合适的位置。更重要的是，我学会了如何即兴地构建故事。”每到一个新的地方，Brandon会利用社交媒体或是最传统的广告网站（Craigslist）发布“寻人启事”，通过本地人的视角去发掘一个地方或是某个主题的特别之处，也正是在这样的经历中，Brandon意识到，一部短片的成立不仅在于现实的画面，更在于拍摄者自己的视角。

全球“游牧”的生活方式让Brandon十分擅长与不同文化背景的人打交道，同时也奠定了他喜欢用轻量化设备拍摄的创作习惯，他曾仅使用一台全景相机加一根自拍杆就完成了一部香港的旅行短片，在他的个人Youtube频道上，他也制作了许多使用小型设备、智能手机完成旅行拍摄的教程。而这一切，都体现在了这次他使用vivo X500 Pro Max拍摄的意大利之旅《路上拾光》中。

以本次的意大利短片《路上拾光》为例，Brandon提到，因为这里是一个太过经典的目的地，每个人心中都有自己的关于意大利的看法，每个人都看过无数意大利照片、电影，因此Brandon觉得最重要的是，要融入他自己的想法，并和演员像朋友或家人一样拍摄。“这部影片的不同之处在于，它融入了我认识的人，比如我有一个朋友，他的家族在托斯卡纳拥有一个葡萄酒厂，我们去参观了那里，我让我们的女演员Rina与他的家人们见面共度时光；我们还雇佣了一名驾驶水上飞机的飞行员，好让他和Rina一起乘坐水上飞机，因为Rina现在正在学习开飞机。”

在整部《路上拾光》短片中，Brandon都希望Rina可以像一名真正的旅行者那样去体验意大利，而不只是一名游客。“现在想要查到别人的拍摄地点太容易了，只要在一样的时间赶到一模一样的地点就能拍出很棒的画面，但那会和其他人拍的毫无区别。我会建议多去接触当地的人，试着去发掘那些自己能与之共鸣的本地文化或是地域特质，再把这些元素融入到拍摄的画面中。”

旅在前，拍在后，先成为旅行者，再成为拍摄者，当人们松弛下来，全身心地投入到一个目的地的风景与文化中去，光影、故事和偶遇才会自动出现，而此时要做的，便只是用vivo的镜头接住它们。对于非专业的旅拍爱好者来说，Brandon还提供了一条有趣的建议，这也是他认为的普通人也可以拍出电影感的关键：跳出常规的、白天里的“舒适区”时段进行拍摄。

“我所理解的电影感，表面上是让画面看起来像电影，可当我们真正深入其中时，会发现电影感其实是围绕着我们看过电影的记忆、印象和情感而生，它是一种整体的感觉，我认为vivo手机对颜色和纹理的处理带来了这样一种内在的感觉。”在设备之上，Brandon的秘诀是去寻找独特的光线，在其他人还在睡觉时去拍摄，在傍晚拍摄，在人们的非工作时间去拍摄，“日出、日落、黄昏、云雨变化的光线，那些是电影的光线。因此我会在白天做那些不想拍下来的事情，比如出门吃饭、逛博物馆，或是随便在城市里走走。等到日落时分，或者日落之后，我才会集中精力去拍摄画面。”

这样的旅行拍摄方式，将一天的时段划分出不同的“主线任务”，一方面可以增加旅行的体验感，另一方面也能让“出片”这件事变得更加专注和可控。Brandon并不认为普通的旅行者想要拍出好内容需要很复杂的行前拍摄计划，他很少会在出行前准备完整的脚本，而只是想象并列出他想要捕捉的关键场景，“比如如果我想要拍摄日出，我就会订一家离日出拍摄点很近的酒店。说到底，就是抓住光线最好的时间段用来拍摄关键场景，剩下的时间，就好好享受旅行本身。”

Brandon 向来偏好用轻便的设备进行拍摄，因此在这一次拿到最新的vivo X500 Pro Max时，他便惊讶于vivo对摄影师和影像创作者们的需求的理解，“我对这台vivo手机的第一印象就是，它的设计者们既懂拍摄，也懂得摄影师、摄像师和电影导演们对于画面的需求，这部手机经过专门的调校，它有优质的镜头、出色的图像处理能力、面向专业人士的专业格式以及面向普通用户的自动设计，你无需花费太多精力就能拍出具有专业质感的画面。可以说，它的设计初衷就是，无论你的操作水平如何，拿起手机，就能拍出效果惊艳的照片。”

在本次拍摄短片《路上拾光》时，Brandon全程采用手机自带的电影级专业Log视频模式，10-bit 4K Log格式为他提供了丰富的后期空间，而搭载了由vivo与索尼联合定义的超高动态技术传感器蓝图光御900，使之能够在较暗的环境中实现极高的动态范围和低噪点表现，这也对Brandon喜欢在光线并不那么“常规”时进行拍摄的创作习惯有了极大的技术加持，“如果你使用vivo的原厂手机壳或者专用兔笼，就可以给手机装上圆形滤镜。这让我可以控制进光量，用更慢的快门速度，从而拍出电影感的运动模糊效果。”

对于普通的创作者来说，Brandon认为大家甚至并不需要这些复杂的设置与配件，只需要在最普通的视频模式下开启Log模式，手机自动输出的色彩效果就可以不用在技术层面“折腾”太多。Brandon最喜欢的自动拍摄模式，这也是他推荐给普通用户的使用技巧，即普通视频模式搭配3倍焦距镜头，“因为这个镜头的虚化效果很特别，我还没有在其他手机上见过。它的背景会自然过渡成柔和的虚化效果，拍出来的画面就像是用专业相机甚至电影机拍的，而且完全不需要额外操作，这就是镜头本身的特性。”

vivo X500系列主打“直出电影感”，Brandon也使用了其中的“电影模式”，“这个模式专门为拍出唯美的日落画面而优化。所以如果日落是你镜头里的重要元素，vivo X500 Pro Max能帮你完美地捕捉到它，完全不需要复杂的调色或后期。”作为一个专业的导演、影像创作者，Brandon从不认为使用设备自带的“直出”设置是某种偷懒，相反，由技术带来的便捷性，更进一步便是自由，“用手机拍电影，核心就是自由。你可以随时出发去旅行，随心所欲地拍摄，尝试一些用大型摄影设备根本不可能实现的东西。用vivo X500 Pro Max拍摄，让我能够用一台随时揣在口袋里的相机，去实现一个宏大的创作构想。”

工具的意义是让创作者把精力放回故事本身，而这也是vivo X500系列真正想做的事情。最后，Brandon也带来了他对所有旅拍爱好者的建议，旅行与拍摄从来不是两件事，工具越简单，离创作就越近。当vivo X500系列将“电影感”的门槛降到“按下拍摄键”的程度，每一个人都能在一个简单的“拿起手机”的动作中找到旅行与拍摄的全新平衡。

“我们应该为自己的旅行和拍摄找到一种节奏，将两者融合，而不是让其中一项占据另一项的全部精力。没必要把时间都花在钻研技术上或是追逐别人发布在社交媒体的画面上；但与此同时，也不要觉得太难就为了旅行而完全放弃影像创作。”

▲ 《路上拾光》

（Somewhere Along the Way）

策划 / 悦游编辑部

监制 / Shawn Ong

编辑 / Mandy

采访、撰稿 / Kristin

导演、摄影 / 李翔

剪辑 / 丹丹

编辑助理 / 王渝婷

版式设计 / CNT ARTROOM