腾网米打响看不见的人才战争

寻找下一代游戏制作人

作者：周紫漪 陈若池

编辑：李云蝶 朱涛伟

过去一年，我在社交平台上刷到过无数关于游戏行业春秋招的帖子。内容大多是校招进度的记录，夹着一些关于游戏的碎碎念——感叹自己对游戏的热爱，也感叹入行之难。

发帖的大部分人，所学专业和游戏并不强相关。毕竟，游戏艺术设计直到去年4月才被教育部录入本科专业目录，更早前它仅对艺术生开放且大多都在其它专业的细分方向下。这意味着，一个进入本科之后才发觉自己对游戏感兴趣的文化类学生，得先自己做出像样的Demo，或者攒下几段游戏行业的实习，才有可能在校招开始后拿到投递机会。

“今年参加游戏行业的秋招，到底有哪些变化？”带着这个疑问，我开始操作“秋招”这个看起来宏大、又每年都绕不开的选题。

最明显的情形，就是制作人变得更“忙”了。

9月22日，网易《燕云十六声》制作人Beralt亮相复旦大学线下校招宣讲会，分享行业洞察与游戏干货；23日，网易荒野事业部负责人超神（丁超）也去了东南大学宣讲会现场。那几天超神正忙：事业部新作《极限战场》10月就要首曝和测试，大量工作正在进行，但他还是挤时间去了学校。

米哈游联合创始人大伟哥（刘伟）回上海交大做校招宣讲，几乎成了“年度传统”。今年9月23日的2027届校招专场，他站在母校讲台上聊“All In AI”，台下座无虚席，过道都挤满了人。更早的2024年11月，腾讯天美Y1/Y2/Y3（原J3）工作室总经理姚远也回到母校北大，以《三角洲行动》的研发故事切片为例，分享从实战经历招募人才。

米哈游在复旦大学江湾校区举办的技术专场宣讲会

制作人从来都不只是宣讲会结尾“站台”的嘉宾，而是走到台前，讲项目、讲研发、讲一个新人进来之后会面对什么。这背后是一个不太被注意的变化：游戏厂商校招正在从“人力资源的流程”，变成除游戏产品外看不见的第二战场——人才战场。 游戏上线时间可以延期延期再延期，送审游戏可以调整打磨来回修改，但项目组里面的核心人才，真等不了。

你不主动出击，大把游戏厂商就会“围猎”掉所有出挑的人才。经历过游戏圈上升期“美”的厂商，大多体会过被高薪挖角的痛苦，甚至是整个项目组被一锅端的窘境。即便是现在，游戏厂商出手不再阔绰，项目研发经费从钱变成了Token，明星制作人光环消散，字节、阿里等互联网巨头接连尝试抛弃“游戏”，95后、00后人才仍然是一将难求。

“毕竟游戏圈老江湖们潮头勇立，也会感慨月黑风高，风高浪急。当项目被砍，制作人出走反复上演，畅销榜再浇上一盆冷水，大佬们也会焦虑。于是乎，人才战成了时下最拥挤的赛道之一，要知道没有借鉴玩法的背景下，押注未来是最有想象空间的。”一位游戏从业者吐槽说。

最近一个月来，我陆续参加了几场游戏公司在高校办的宣讲会。现场大多很热闹，公司带着自己的游戏IP周边摆满长桌；宣讲结束后，还有学生围着制作人或HR提问，久久不肯离去。令我惊讶的是，提问者大多不是应届生，有的才大一。聊下去会发现，一些学生早在大一大二就开始尝试不同的职业方向：参加游戏比赛、自学开发工具，也有人大二就进了游戏公司。

等到正式参加秋招时，他们已经在行业里辗转过几个岗位，开始考虑项目前景、转正机会，以及下一份工作能带来什么成长。单看作品和简历，这不太像“新人”的故事。

但他们对于“做游戏”这件事充满热情。每当我问“你最想做的游戏是什么样子的”，他们会给我一个非常细致的答复：从什么时候接触到这类游戏，到游戏的世界观设定从何而来。从他们身上，我隐约能看到一些未来游戏制作人的影子；有的学生，甚至已经是明星项目的主创之一。

不过，聊得越深，我越觉得“新人更卷了”这个说法其实并不够用。早实习的人看到的是机会和兴奋；跨专业投递的人看到的是缩招和简历被“挂”；AI岗位在招聘启事里越来越多，但面试官问的依旧是游戏理解；公司对外招聘时姿态温和，新人进组后却未必有人认真带。表面上看，是入行的门槛变高了；而往深里看，变的是行业对“合格新人”的定义——以及定义这个标准的人，自己有没有完全想清楚。

当AI进入工作流，游戏行业还会给新人留下多少练习和试错的机会，让他们慢慢成为能独立判断的人？这群早早进组、伴着AI长大的05后，又是怎么理解和使用AI的？这两个问题贯穿了下面几组故事。

AI岗位多了，但AI岗到底在招什么？

今年秋招，AI第一次大规模出现在游戏公司的岗位名称里。

据游戏新知的统计，截至9月4日，40家游戏公司已开启秋招，共释放1572类应届生全职岗位。其中岗位名称明确带“AI”的有116类，而今年春招时这个数字还只有45类，翻了一倍还多。拆开来看，这116类里算法类82类、Agent（智能体）31类、大模型26类、AIGC 9类，叫AI“原生岗”；另一部分则藏在传统岗位名称里，比如腾讯的“技术美术（AI方向）”、网易互娱的“游戏设计师（AI+策划），叫AI“渗透岗”。

除了传统的程序、美术和策划，游戏公司开始为算法、大模型、Agent等方向提供更多招聘机会。网易雷火把人工智能单独列为招聘类别，涉及Agent智能体与强化学习、大模型算法（智能NPC方向）、游戏AI产品经理等岗位；米哈游把校园招聘宣讲会“程序&AI专场”开进了清北、复旦、浙大等十所高校，主题涉及AI与游戏研发的深度融合、AI管线协同与日常研发推进等。

招聘端的动作也很直接。一位网易HR告诉竞核，今年年初开始，网易互娱广泛寻求“AI+复合型”人才，程序、QA测试、美术，任何愿意研究AI、能把工具带进具体生产流程的人他们都要，“最好是有个AI TA”。但他同时说，这样的人才并不好找。她还会去留意那些来自游戏行业之外、但已经用AI做出游戏原型的人，询问他们是否愿意进入公司工作。

此前，三七互娱创始人李卫伟、曾开天带着《斗罗大陆：猎魂世界》制作人亲自跑校招，去了清华、北大、浙大，目标很直接：主攻C9、985、211，尤其青睐“在AI领域有研究基础或浓厚兴趣的学子”。

老板们吹牛，有时并不体现在财报会议上的画饼；老板们在意的点，有时也不是几十个亿盖一栋全球总部；老板们炫耀的地方，有时甚至不是投中了多少XX AI独角兽；老板们真正焦虑的事，是快速跟上AI时代避免掉队，避免被市场贴上老登的标签。

智联招聘的一位职业顾问对今年秋招的判断是，增长最快的不是纯算法研究，而是“能把AI落到业务里的人”。

岗位名称变了，但面试考的东西未必跟着变。

Frank是广东某高校管理学专业的大四学生，自学游戏开发，做过深圳某中厂的关卡策划实习和华南大厂MOBA项目的战斗策划暑期实习。秋招里，他面了一场某大厂“游戏设计师—AI+策划”的岗位。面试官并没有过多询问他对AI技术的了解，而是一直追问他此前参与的MOBA项目，以及他对游戏玩法和设计的理解。这和Frank想象中的“AI+策划”面试不太一样。他问面试官：既然是AI策划，为什么没有问太多AI相关的问题？

面试官的回答大意是，AI的应用最终是服务于游戏项目本身的；比起AI技术，他更希望应聘者对游戏项目的方向和内容有深刻理解。至于使用AI工具，大家水平都差不了太多。

某大厂AI策划岗职位描述

同一类岗位，另一位候选人的感受更直接。苏宣在早稻田大学读医学与人工智能方向的研究生，接触过深度学习和Agent技术，也曾尝试研究智能NPC。他面了网易的AI策划岗，事后复盘，他觉得自己虽然能从技术角度讨论Agent该怎么进入游戏，却很难像一名专业策划那样系统地拆解游戏机制、分析玩家体验。“我自己都感觉和他们想象中的人物画像差别有点太大了。”他说。

Frank后来也复盘过自己多场面试的失利。据他描述，真正卡住他的不是AI技术，而是“缺乏深度设计思维”——他能借助AI较快地产出作品，但被问到设计思路和目的时，表达不清；过去长时间只以玩家视角看游戏，很少用策划视角去拆解、沉淀。他还发现，面试官极少考察标准化的客观知识或动手能力，更多考察抽象的设计理解、思维逻辑和表达能力；而实际工作中，实习生或校招新人往往先从批量生产内容的执行性工作做起。

AI确实降低了跨专业入行的生产门槛。Frank说，如果没有AI大语言模型的发展，他跨专业入行的难度会大幅增加。但他也认为，AI会拉开使用者之间的差距，“或者说拔高想要进入游戏行业的人的整体水平，从而导致竞争加剧”。至于把AI真正融进游戏系统、成为核心玩法的一部分，他的判断是：产出素材或代码相对容易，但仍需要对游戏本身有深刻理解。

另一位受访者73的经历，从职能岗一侧印证了这种冲击。她商科背景，大二进西山居做发行，后来在腾讯做商业分析实习。据她描述，随着项目组推行AI，常规分析需求减少，她所在的中台架构被撤销、拆分进项目组。她也因此重新考虑方向，秋招主要投系统策划和商业化策划等岗位。

招聘端的说法能对上这一点。那位网易互娱的HR说，公司愿意为符合需求的AI人才提供更高的薪资涨幅。但他自己也在学习，开始用AI辅助收简历，公司不断组织相关课程供员工报名。“没有别的了，每天都在聊AI，每一天。”

所以，AI岗位看似在变多，变的到底是什么？从面试和复盘看，公司要的人不太像是仅仅“会AI的人”，懂游戏依然是第一位的考量要素，但这个画像本身还很模糊；至于AI能力怎么衡量、招进来具体做什么，招聘方和候选人各自都还在摸索。

大一大二就进组，是培养前移还是竞争前移？

中国美术学院动画与游戏学院的公众号里，常年挂着大大小小的游戏公司信息：米哈游的美术课程、在职开发者讲的场景原画和关卡灯光、各种创意比赛和招聘启事。其中一些课程还能计入学分。

大米饭就是从这里进组的。大一时，她还在中国美术学院基础部，清楚地记得校园里张贴的那张蓝绿色的海岛图，上面写着“光子新游”。那是光子工作室在国美办的角色共创大赛，征集小光仔的设计。她平时就爱画卡通小人，站在海报前看了一会儿，觉得“这个好像可以画，我画得出来”，回去就投了稿。

那时候她什么都想试试。画水彩、玩综合材料，想象自己以后当艺术家。大一结束，她通过考试进了游戏艺术设计专业，大二才忽然得知，之前投的那个光仔设计获了奖。

带着对游戏的好奇，大米饭和《奥星热浪》项目组的交流日益频繁。项目组不断给学校出命题，画角色、设计场景，请有经验的前辈来讲场景原画、建模、关卡灯光，“相当于一种上课的形式”。大米饭又参加了家园设计比赛，第一次认真碰建筑和环境设计，做完发现“真的很好玩”。导师说，既然这样，可以试着去招聘官网投份简历。

就这样，刚上大二的大米饭同学，成了《奥星热浪》项目组年纪最小的实习生。

这种校企之间的往来，在国美并不少见，优秀者可以获得实习机会。腾讯互娱相关负责人曾把这类企业和学校做IP项目合作、课程共建的行为，概括为校企合作的“前置化”。

甚至，这套“前置化”的逻辑，也不是这两年才有的。前灵犀互娱合伙人，中国自研游戏引擎第一人吴云洋在博客中回忆，大话西游2.0开发期间，他参加过一次应届生招聘，分组面试，他在两份简历上画了圈；两人毕业后进了游戏部，一位被派去《精灵》打理服务器，一位被划归大话组做界面开发。那时候的校招，更像是项目缺人了就去学校补人。

到了2003年底，事情变了。吴云洋记得，梦幻西游公测前，游戏部原本只打算按往年惯例招几个人，大老板一封邮件批了下来：别的部门都填了二十人以上的预算，“你们偌大一个游戏部怎么才要这么几个人？不行，得多招人。人才最宝贵，不能让别的公司抢了去。”于是游戏部技术人员几乎全员出动，全国各大城市做宣讲、收简历、笔试面试。吴云洋和同事两人一组跑巡回，第一站去浙大最为狼狈，没提前联系校方，在BBS上发了个消息就去了，名片用完了，只能拿身份证登记，笔试题甚至是在飞机上现出的。

2004年前后，校招逐渐变成一套体系。据网易互娱一位资深美术管理者回忆，艺设校招“从大一就开始培养，每个假期过来实习，到大四进来”，后来活跃在《第五人格》《一梦江湖》《燕云十六声》《遗忘之海》《无限大》等项目的主美，都是当年校招进来、从体系里自己培养起来的。二十年后，这套逻辑落到了国美这样的学校里，也落到了大米饭身上。

对大米饭来说，这条通道是有反馈、有容错的。入组前，她对成熟的游戏制作者“有一种仰望”，怕自己“思想幼稚、能力跟不上”。真正开始做电子城场景时，她想表达一种“旧和”的氛围，找来一堆小巷、张贴画、旧家具的参考，“全部都堆上去”。向组里介绍方案时，她很忐忑，担心自己讲得太乱、别人听不懂。

前辈没有打断她。他们听完，告诉她这些想法可以怎么落地，也带着她一点点从参考里挑元素、减堆料。她慢慢明白，“疯狂堆积元素不适合游戏玩法，玩家进去不知道重点”。学姐也提醒她，原画要转三维落地，“你自己想，你这个真的可以做出来好看吗”，一句话把她“从非常平面的思维里拉出来”。

两年下来，她对自己的判断越来越有把握。再画场景里的小物件时，已经能自己判断哪些该留、哪些能更好地表达最初的想法。电子城最后出现在游戏里，她的感受就一个字：“爽。”

在国美，这样的路径不算稀奇。她所在的专业一届两个班、四五十人，同学关系很近，出去实习时甚至会一起租房。聊到秋招，她说身边同学“更多的还是一种对于未来可以进入游戏行业的兴奋”，不太焦虑；学校和公司合作多，大家有机会“充分地探索自己究竟适合哪一个岗位”。

但同样是大二开始实习，73走的是另一条路。

她商科背景，大一先去券商、又去传统互联网，两段实习下来都觉得“不是很意思”，这才把目光转向游戏。没有作品集，也不是相关专业，她海投了一批日常实习，大二接到西山居的发行岗就去了，负责协助《剑侠世界4无限》的发行工作——那时候她连发行和运营的区别都不太清楚。此后两年，她又陆续做了运营、商业分析、游戏策划，积累了四段游戏行业的实习经历。

这些实习大多从假期一直延到开学后一两个月。她经常边上课边实习，项目忙的时候先顾工作，学校那边尽量请假，请不了的时候就付费找人代课。一节课10到15块，项目忙但课又多的时候，一个月要花一千多在代课上。而若遇到考试月，73又得向公司请假：“这边请请，那边请请。”73说。

实习之外，73还参加了策划训练营

她后来回想，觉得如果重来一次，未必会那么早开始实习。每次从公司回到学校，她都感觉特别割裂：大二之前，她也和很多同学一样，为学校琐事发愁，为绩点焦虑；但实习久了，待在公司的时间甚至比待在学校还长，学校里发生的很多事情，已经掀不起她内心什么波澜，这和她以前想象的大学生活不太一样。“我感觉自己越来越往无法停下的状态去前进了。”

等到秋招，她的体感和大米饭很不一样：先做一大堆笔试再筛简历；校招薪资普遍偏低，很多是实习转正，没有明确的大包；有的公司要求候选人立刻到岗、一直实习到毕业，一签就是半年，把后面求职的时间压得很紧。据她描述，不少岗位的申请表和测试题里都开始问AI：用过哪些工具、最常用哪种、用AI解决过什么实际项目问题、最后做出什么成果。

西山居的窗外海景

Lhuu又是另一番感受。

Lhuu是西安电子科技大学应用物理专业的大四学生，入行是因为朋友拉他去线下打Game Jam，零经验，在队里做策划，最后还拿了奖。那之后他觉得做策划“还蛮有意思”，开始往游戏行业投。现在，他在厦门一家游戏中厂做数值策划实习，因为没有转正HC，只能集中精力投秋招。

据他描述，今年27届HC缩招，头部公司简历通过率明显下降，他投了约50家公司，简历挂、一面挂都遇到不少；市面上大部分HC集中在程序开发，有些公司干脆没开策划岗。不过他也说，策划岗的实习是加分项，不是必备项——长时间的游戏经历、自己做的Demo、对主流游戏的系统拆解，同样能证明热爱。当然，他自己也有一家中厂实习，并不是零实习。

三个人放在一起，都是大二、大三就进了项目，看到的却不是同一个市场，这或许跟他们的专业、岗位相关，但也让“早实习是培养前移还是竞争前移”这个问题，没法用一句话回答。从学校和公司的角度看，课程共建、比赛选人，确实是在把培养往前挪；但从学生的体感看，当HC收紧、简历挂变多，早实习就从“加分项”变成了“必需品”——你不早去，连投递的资格都可能没有。

培养缺位背后，行业有哪些变化？

AI岗位变多，是招聘端在提效；实习前置，是培养端在提效。两者看似都在给新人机会，实则也把压力提前压到了新人身上：你需要自己学会AI，得早早进组，还要一来就能干活，“合格新人”的标准也被越抬越高。

Lhuu面了不少公司。据他描述，游戏行业的面试官普遍态度温和、尊重人，较少施压，有的还会在结束时给些职业规划的建议。面试这一关，他走得还算舒服。

但进组之后，是另一回事。

Jason是2023年入行的校招生，进大厂做赛事相关业务。他记得自己刚接手赛事工作时，完全不知道怎么做，去问之前做过的同事，对方回了一句：“就按照你的意思怎么做都可以。”他听完有点迷茫——“好像怎么回答都没回答一样。”那项赛事上一届有人做过，最后落地时，还是照着上一届的方式做。可项目组的要求是，第二次做要比上一次更好。做一样不行，做得更好又不知道从哪下手。

“不知道自己在干嘛。”他说，那时候开始想，“会不会在浪费二十几岁的时间？”

让他最终决定走的，是一件更小的事。原Mentor升职后，项目组给他安排了一位带教同事。据他描述，这位同事觉得带教不属于自己的KPI，沟通时态度不太客气。他记得对方讲过一些自己“很不OK的话”，但他是校招生，需要对方指引，只能“OK OK”。这件事加速了他离开的决定。2024年11月，他有了离职的念头，又撑了三四个月，2025年初提了离职。后来转行做了硬件产品经理。

Witness的处境不同，指向的问题却相似。他今年年初入职网易雷火，做AI产品策划实习。他还不太熟悉游戏引擎，遇到问题时，同事会希望他通过AI自学、自己解决。“什么样的东西才是好的呢？”他有时觉得AI交付得都还不错，不知道从哪开始改。他仍然要问带教、问有经验的同事，翻项目文档，参考之前交付的标准。文档维护得好，还能找到依据；如果停留在上一个版本，他又得确认哪些要求已经变了。“判断就是要经验，就是要正职他愿意教给你，你才能知道，不然你就只能自己摸索。”

放在个人层面，这可以解释为“运气不好”或“带教不负责”。但放在行业层面，能看到一个更结构性的变化：立项成功率降低，用人试错成本变高，压力层层传导，资深员工被项目进度压着，新人愈加感受到初级岗位收缩、能力标准上移的压力。

从表面上看，版号似乎在放量。2026年第三季度批出621款，创恢复审批以来单季新高，供给端的确在回暖。问题出现在需求端：国内游戏用户规模为6.84亿，同比仅增长0.82%。这意味着，一个季度六百多款新游戏排队进场，抢的是同一批玩家的同一份时间。新游之间的竞争、新游和老游之间的竞争，本质都是存量的再分配。

存量的另一面，是项目死得越来越快。腾讯的《塔瑞斯世界》上线不到两年停运，《剑灵2》国服从公测到关服大约一年，顶着全球知名IP光环的《最终幻想14：水晶世界》 也只撑了468天。今年年初，网易游戏接连发布三条停运公告，《无主星渊》《权力与纷争》《轩辕剑龙舞云山》都在其中。

二游赛道更加惨烈。《黑色信标》运营408天官宣停运，《归龙潮》预约量破千万、首月流水千万，差三天没等到周年庆就发了停运公告，《新月同行》运营一年半，《溯回青空》没活过七个月。海外同样如此，育碧2026年一次重组就取消了6个在研项目，其中包括《波斯王子：时之砂重制版》；全球游戏行业截至8月已裁撤超过1万个岗位，29家工作室关闭。

上周，育碧德国再裁员

当公司自己也无法确定哪个项目能够存活，就更不敢在“人”的身上做长线投资。培养一个新人需要两三年，项目可能先没了，不如招一个来了就能马上出活的人。所谓成功率低，使得“培养”新人变成了高风险动作。

于是，你能看到，最直接的变化是初级岗位的持续收紧。脉脉数据显示，2026年1至2月，要求3年以上经验的游戏岗位占比已达73.34%，而1年以内经验岗位量同比减少约20%。Values Value发布的《2025游戏行业就业情况调查》显示，2025年全球游戏非自愿失业者升至10.4%，初级岗位的离职率高达39%。这种背景下，留给新人“从零开始学”的位置变少了。

位置少了，公司对“进来的人能干什么”要求反而更高。这时候AI恰好提供了一个选项。中国音数协游戏工委的课题报告显示，AI技术在游戏研发环节的应用率已达86.36%，美术环节渗透率超84%。三七互娱2025年年报披露，发行环节AI辅助生成的2D美术资产占比超过80%，研发环节AI代码渗透率超过40%。AI确实降低了生产门槛，如Frank所说，如果没有大语言模型，他跨专业入行会难得多。可工具降低的是“做出来”的难度，“想明白”的门槛依然很高。

网易互娱在浙大宣讲时的人才画像

无论如何，招聘端的要求已经被推上去了。米哈游今年的技术策划岗位，依然需要候选人掌握编程、游戏引擎及玩法原型制作等能力，但在加分项里写上了“对AI技术的了解、以及用AI辅助设计的实际经验”。

沐瞳科技今年的一份MOBA项目管理岗的JD则更直接：AI Agent已经被定义为项目管理的日常协作者，企业不仅要求候选人会使用Agent，还希望他们能够判断哪些事务可以交给AI处理、什么时候需要人工介入，以及如何检查AI的产出。

新人所面对的，是在“会用AI”和“能用AI在游戏项目里解决具体问题”之间，隔着的那道巨大的河，而后者仍然需要有经验的人带。

校招的门前看起来热闹，但门后的路变窄了。端游时代，一款《传奇》就能养出一批新人，供不应求，校招是为了“补人”，公司缺什么岗位就招什么人；手游时代，校招是“抢人”，项目多、HC多，早实习是加分项；到了AI时代，校招更像一道窄门，厂商之间那场看不见的战争，已经从大一提前开打，而且有增无减。

脉脉高聘《2024年度人才迁徙报告》显示，新经济行业整体人才供需比为2.06，相当于2个人争1个岗位。游戏行业是2.4，高出整体水平约0.34。相比之下，新能源汽车仅有2.04，纯互联网为2.2左右，AI/大模型领域整体仅有1.93。

考入名校、拿到实习、毕业转正只是第一步，即便挤进去了，能不能有人带、能不能长成能独立判断的人、甚至，能不能赌对一个能够上线的项目，仍然是一个没有答案的问题。

不想被替代

故事进行到最后，每个人依然在各自的秋招路上奋战着。

Frank还在等。

聊天时，他拨动着鼠标滚轮，不停地切换页面。国庆结束后的那个星期，他几乎每天下午都有面试。投简历、做评测、等邮件、一面二面三面，然后又是等待。他把投过的公司岗位和面试信息，整理在自己做的一个“求职空间”网页中。日程表上密密麻麻的方块，虚线标着每个笔试题和Demo的截止日期。

Frank的求职空间

“如果一定要说后悔的话，我只会后悔没有更早地All In游戏行业。”他说。

2025年，Frank开始进入游戏行业做准备，自主学习游戏开发相关知识。这年的8月，OpenAI发布GPT-5，演示里已经能通过一次提示生成跳跃躲障碍、打字这样的小游戏。模型能够承担的工作，已经延伸到可运行游戏原型的制作。“如果没有AI，我现在可能不会以一个游戏策划求职者的身份和你对话。”

他没有细讲AI到底在帮助他学习游戏开发知识时省了多少步，但他不觉得AI让进入行业变简单了。“AI会拉开使用者之间的差距，或者说拔高想要进入游戏行业的人的整体水平，从而导致竞争加剧。”他在社交平台刷到过许多用AI自己做游戏的开发者，身边也有朋友因为技术实现难度降低，更想往游戏行业走。

73有保底，但还在权衡。她已经拿到三七互娱和百奥的口头意向，部分大厂则简历挂。她还在面试，也还在比较不同岗位的匹配度、薪资、项目是不是已上线、面试官尊不尊重校招生。苏宣正徘徊在自己的退路上。他目前在深圳一家出海硬件商实习，已经拿到意向书，但内心还是想进游戏行业。

Witness还在找答案。他问过一个更难的问题：“每个人都可以用AI来开发，那你怎么样去做出一些只有你可以做出、但是别人做不出来的东西？”

不过，这个问题，招他进去的人可能也想问。