原创舞剧《花妖》：桂花为魂，数十轮回的爱情追逐

近年来，古典题材舞剧频频出圈。古典文学、历史人物与山水美学，正被用舞蹈语汇重新诠释，吸引着越来越多年轻观众走进剧场。

延续着这个风潮，10月28日，取材古典文学与城市文脉的原创舞剧《花妖》举办发布会。总导演李世博在采访中表示，《花妖》以《聊斋》为底，融合聊斋中的几个故事与杭州民间传说，借妖写人，是一次以千年时间讲述爱情的舞台实验。作品情感层次复杂，观众会感受到奇幻、微恐与诗意交织的观演氛围。

10月28日，取材古典文学与城市文脉的原创舞剧《花妖》举办启动仪式

《花妖》接续《梁祝》《白蛇传》等经典传说的浪漫内核，取材于蒲松龄《聊斋志异》、杭州本土民间传说及法镜寺三生石典故。以南宋临安为叙事起点，讲述官家小姐小玉与书生宋生因琴结缘、相知相恋，二人殒命后小玉拒饮孟婆汤，携前世记忆跨越轮回追寻爱人的故事。

《花妖》全剧以“拒、缘、殇、轮、渡、化”六个章节铺展叙事，呈现两人数十轮回的错位追逐，直至跨越千年。

李世博在采访中谈及，《花妖》的舞台呈现以“灯笼中的世界”为核心意象，取“纳须弥于芥子”之意，将主角的世界浓缩于一盏灯笼之中，其中有爱情、追寻、执念与放下。导演并不追求一景一时代地复刻历史，而是通过心理空间与现实空间、阳间与阴间、宋与元等空间转换，以及四季更迭来呈现轮回。

主创团队带来核心片段展演

创作中，团队多次赴杭州采风，但并没有堆砌西湖、断桥等地标，而是把杭州的人文气质与西湖边连树都透出的诗意融入画面和人物情感之中，“希望观众在剧场中共同完成一场奇幻美好、情感丰富的梦。”李世博谈道。

在艺术呈现上，《花妖》打破传统线性结构，以“时空之镜”串联现实、回忆、冥界三层时空；以中国古典舞为基础，融合现代舞、当代舞，以不同动作风格具象化各时代质感。剧中以桂花作为关键意象，桂花既是男女主人公的爱情信物，也是杭州“满陇桂雨”城市意象的艺术提纯，诠释“真爱超越记忆与生死”的内核；影像投影、灯光特效与舞美装置共同营造穿越千年的杭城诗意漫游。全剧还设双结局，赋予作品多义性与讨论空间。

演出阵容方面，陈维亚、宋官林担任艺术顾问，李世博任总导演，张海君任编剧，张渠担任作曲，任思远任舞美设计，王琦任灯光设计。

总导演李世博为中国歌剧舞剧院一级导演、第十四届文华导演奖获得者，其舞剧《热血当歌》曾获第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧大奖，《赵氏孤儿》已成为中国歌剧舞剧院经典保留剧目；灯光设计王琦曾参与《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》等多部舞剧；戏剧构作贾菲是国家二级导演，曾担任舞剧《赵氏孤儿》《垂虹别意·唐寅》的执行导演。

主演汇聚朱瑾慧、裴梓行、马驰、任召权等优秀青年舞蹈家，群舞班底为拥有60余年艺术积淀的辽宁省歌舞团，该团曾创作《珍珠湖》《白鹿额娘》等经典舞剧，具备成熟的大型舞剧创排与演出经验。

舞剧《花妖》由中共杭州市委宣传部、杭州文化广播电视集团指导。该剧将于2026年12月26日在杭州大剧院首演，随后开展全国巡演。

澎湃新闻记者 高丹