口碑与票房齐攀升，这或许是年末最佳纪录片

专访《珠穆朗玛：云中彼岸》主创：在极境之中，重新定义非凡与代价

导语：由金国威（Jimmy Chin）与伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉（Elizabeth Chai Vasarhelyi）联合执导的最新纪录片《珠穆朗玛：云中彼岸》（Everest: The Other Side）近期在中国上海开启路演专展。这部历时六年完成的作品，将镜头对准了传奇高山滑雪家吉姆·莫里森（Jim Morrison）挑战从珠峰北壁（North Face）滑雪下沉的非凡历程，同时也记录了他在经历了挚爱与搭档希拉莉·尼尔森（Hilaree Nelson）遇难后，如何带着伤痛与不舍重返极境的过程。

由美国迪士尼影片公司、美国国家地理联合出品的《珠穆朗玛：云中彼岸》此前先后在威尼斯，多伦多等顶尖电影节放映，11 月 6 日登陆全国艺联专线公映，同步开放 2D / CINITY / CINITY LED / IMAX 制式 。

影片首周末两天只拿到 0.8% 和 0.9% 的排片，却分别收下 103 万和 134 万元，上座率从 3.1% 抬到 4.1%，连续两日逆跌；这是近五年进口纪录片最好的首周末，平台对总票房的预测也从 450 万上调到 2055 万。进入工作日它也没有掉队：11 月 10 日单日 107 万、位列全国第六，累计 493 万；到 11 月 11 日上映第六天，累计已越过 540 万 。一部没有明星、没有成熟 IP 的 115 分钟纪录长片，在冷档里靠超强口碑把曲线一路往上抬——而这条曲线还没走完。

导筒 Directube于本片首映礼活动期间在上海与导演金国威及主人公吉姆·莫里森坐下来，畅谈了关于两位影片主创关于中国印象、极境创作中的多重身份平衡，以及在面对丧亲之痛与生死考验时，关于追求与代价的深度思考。

专访正文
一、重新踏上这片土地：“这里就像是另一个家”

导筒：两位之前在拍摄这部攀登纪录片时曾来到中国，这次影片完成后又来到中国进行巡演。以不同的目的两次来到这里，中国给你们留下了怎样的印象？在美食或旅行目的地方面有什么特别的喜好吗？

吉姆·莫里森（Jim Morrison）：我来过中国很多次了，无论是为了攀登还是为了宣传电影。我和金国威每次来中国都感到非常兴奋。这里的人们非常热情友好，整个国家的底蕴非常深厚，社会运行与组织秩序也令人印象深刻。中国是一个非常特别的地方，拥有极其壮丽的自然奇观，也有令人叹为观止的现代城市与建筑，甚至小到一份包装精美的茶叶都让人惊艳。我真希望大家都能亲眼来看看这里的自然与人文景观。

金国威（Jimmy Chin）：我们非常热爱这里！中国的美食太棒了。在过去几年里，我们很幸运能在中国度过许多时光，尤其是有幸能在珠穆朗玛峰的北坡（中国一侧）开展攀登。那里是一片极其原始、壮丽且非凡的土地。当你在一个地方经历三次远征远足，它就会开始让你有一种家的感觉。能与那片遥远而独一无二的风景产生如此深刻的连接，是我去过最美的地方之一。

吉姆·莫里森：如果说到美食，我在成都吃到的美食绝对是我的最爱之一！

金国威：哈哈，我们在上海呢，你是不是不能这么说（两人笑），但我确实也很爱北京烤鸭！

二、极境中的双重身份：“把大家安全带上去，再安全带回来”

导筒：在这种记录极限攀登的特殊类型作品中，主人公有时需要兼顾摄影师的工作，而导演本身也是攀登团队的一员。在这种大家都需要兼顾多重身份的创作里，你们是如何进行自我调整与互相配合的？

金国威：这确实极具挑战性。我最早是一名职业登山家和攀登者，在职业攀登生涯早期，我开始尝试摄影，逐渐成为了“攀登者+摄影师”，后来又成为了“攀登者+摄影师+纪录片导演”。到了今天，在极境中兼顾这些身份对我来说已经成为了一种本能。但这部影片的难度在于它的规模与复杂程度——无论作为攀登目标还是作为纪录片制作，它的量级都太庞大了。从预算、筹备、拍摄到复杂的物流与高海拔协调，所有事情都放大了数倍，这构成了巨大的挑战。

吉姆·莫里森：对我而言，最大的挑战在于平衡“攀登者”与“远征队长”的双重职责。我和金国威怀揣着共同的目标与使命去挑战这座山，但与此同时，作为队长，我肩负着营地里每一个人（从山脚到山顶）的安全责任。我要确保每一个人都能照顾好自己、保护好环境，并且最终平平安安地回家。把团队安全带上山，再安全带下山，不留下任何垃圾，这绝非易事。

三、宿命与意志：“决定继续前行，是一个漫长的过程”

导筒（问金国威）：你在导演阐述里提到，当吉姆和希拉莉告诉你想尝试珠峰北壁时，你同时感受到了“恐惧”和“宿命感”。恐惧是具体的，但这种“宿命感”究竟指的是什么？

金国威：我所说的“宿命感”包含两层意思：第一，无论我是否加入他们，无论我是否要将过程拍成电影，我都清楚地意识到，他们两人一定会去尝试挑战这条路线；第二，我也深知，一旦他们提出这个设想，我根本无法说出“不”。我注定会加入他们。因为这不仅是一次伟大的攀登尝试，更是与你最信任、最亲近的朋友一起去完成一件大事的机会。当这些因素交织在一起时，那种不可避免的宿命感是非常强烈的。

导筒（问吉姆·莫里森）：2022年9月希拉莉在马纳斯鲁峰遇难后，你面前摆着一个选择：放弃你们共同建造的梦想，还是独自把它走完？最终你选择了后者。这个决定是在某一天突然做出的，还是经历了漫长的萌发过程？

吉姆·莫里森：这绝对是一个漫长而艰难的过程。在最初的时候，我甚至根本不想再回到雪山，不想再面对这一切。但随着时间的推移，我内心深处那种想要继续前行、去突破自己上限的渴望重新萌发了。我想尽我最大的努力去实现我们共同的梦想。

当然，过程充满了挫折。我们后来再次尝试，但失败了，只能撤退；接着我们又去了，但依然没有成功登上顶峰。那些时刻我真的不断在反思与拷问自己：我们是否应该继续？这样一次次尝试到底对不对？但最终，我和希拉莉之间那种强烈的精神连接驱动着我。我知道我有能力去完成它，也知道如果我们做成了，这会是一件值得我们共同骄傲的事。这种信念支撑着我一直给予自己最大的努力，直到我们最终实现了它。

四、技术与叙事的突破：“每一部纪录片都是一个奇迹”

导筒（问金国威）：这次拍摄在器材上做了哪些选择？在极限高海拔环境下用到了哪些特殊设备？

金国威：我们的目标是呈现在 IMAX 巨幕上，因此在出发前，我们针对大量的摄录设备进行了严格的画面、锐度、色彩以及焦距测试，试图找到能够支撑 IMAX 画质的最轻便设备。最终我们采用了多元化的设备组合：包括 Arri Alexa Mini、Canon C70、Canon C400、Canon R5C，以及直升机航拍设备和 GoPro 等。在登山过程中，重量是致命的，因此我们在营地（ABC）使用了较重的摄影系统，而从一号营地（Camp 1）往上，团队主要依靠轻量化的 Canon R5C 等机身完成高海拔抓拍。

导筒（问金国威）：这部作品与你过往的《攀徒》（Meru）、《徒手攀岩》（Free Solo）相比，最大的区别是什么？在现场拍摄与长达数年的后期剪辑中，遇到了哪些前所未有的困难？

金国威：这是我职业生涯中拍摄过最艰难、也最个人化的一部电影。它的体量与叙事深度远超我之前的作品。

在剪辑方面，其难度是难以想象的——我们手头拥有拍摄跨越6年、积累了超过1600个小时的庞大素材。在这个过程中，我们梳理出了许多意料之外但极其动人的故事线，例如团队成员埃里克（Eric）关于在雪崩中失去父亲的情感线。他的视角为我们理解吉姆所承受的创伤与丧亲之痛提供了一个非常独特的参照，也让观众能够从一个学习与疗愈的角度去理解吉姆的经历。

在长达六年的创作周期里，最难的莫过于你必须时刻保持信念，相信自己最终能把这部电影带给观众。在后期最痛苦的阶段，我甚至无数次怀疑我们是否真的能完成它。但正如大家常说的，每一部电影的诞生，本身就是一个奇迹。

结语：《珠穆朗玛：云中彼岸》不仅记录了一次对极限山峰的征服，更是一部关于爱、丧失、记忆与自我拯救的深刻史诗。在极其冷酷而壮丽的自然法则面前，金国威与吉姆·莫里森用镜头和足迹回答了那个终极追问：生命中最非凡的目标或许充满代价，但唯有真诚地面对内心与良知，才能在云端之上找到属于灵魂的彼岸。

RIP

Purna Bahadur Gurung（Yukta）

创作不易，感谢支持