北京
老戏台你方唱罢我登场，老北平城头变幻大王旗。
一个戏台，看尽人间离合悲欢。由陈佩斯倾力打造的精品舞台剧《戏台》改编的电影终于要公映了，曾经的一票难求，到如今人人都有机会感受这部作品的艺术魅力，可谓是轻而易举又喜大普奔了。
看陈佩斯暌违大银幕多年后执导并主演的新作《戏台》，看到了《茶馆》，看到了《霸王别姬》，看到了滚滚历史洪流中小人物的无奈与挣扎。更重要的是，战台烽从电影《戏台》中看到了“传承”两个字。
毋庸置疑，《戏台》是一部极具喜剧效果的电影，陈佩斯和黄渤、姜武、尹正、杨皓宇、余少群等一众优秀演员，为我们带来这一出矛盾冲突不断、全程欢乐满满的故事。精巧的剧情结构，密集的矛盾冲突，丰满的人物角色，以及在风云变幻旧时代下，人物命运的跌宕起伏，都尽在这小小的一个戏院之中，整个观影过程确实过瘾。
观影全程，笑声不断，得益于原版话剧的精雕细琢，整部影片无论服化道，还是结构、节奏，都无比精巧。但笑声之后，却又不禁让人悲从中来，时局动荡的年代，人人都如履薄冰、命悬一线。无论是戏班被迫退票，还是包子店伙计大嗓硬推成主角，以及戏院内各种荒诞离奇的发生，莫不让人笑中带泪。
德祥大戏院内，是真假霸王争锋，但现实之中，洪大帅无疑又是真正的霸王，虽然对戏曲一窍不通，但却有能力选主角、改戏本，能够用手中的权利，让一切都依据自己的喜好而行。虽然演的只是大戏院一天之内发生的故事，但所照见的，却是千百年来，传统文化在传承的过程中，所经历的一次又一次的磨难。
传统戏曲班在面临生命威胁之时，于无奈之中的抗争。无论是真假两个霸王的“王不见王”，还是虞姬悲喜交加的“戏比天大”，戏台之上的风云变幻，戏台之下的波诡云谲，无疑都在层层的递进中，将矛盾冲突推向了高潮。剧情扣人心弦，在看似的委曲求全中，让我们感受到了强烈的抗争与控诉。
在《戏台》映后，陈佩斯先生说，喜剧内核是伤害和困境，无论任何时代，都是创造笑声的最基本要素。而在电影《戏台》中也是如此，不讲规矩的洪大帅，因为自己的任性和无知，差点给戏班五庆班带来灭顶之灾。
都言喜剧的内核是悲剧，《戏台》无疑是在荒诞的剧情中，对曾经的时代进行了控诉。如此看来，这部极具匠心的作品，用一个传统的故事，深埋了极其尖锐的表达，堪称绝妙。对于传统的艺人而言，是拼了命的坚守，还是为了活命而屈从，成了整部影片最大的矛盾点所在。台上唱戏的是角儿，但一举一动，却左右着戏班几十人的性命，锣鼓声中的命运跌宕，可谓惊心动魄。
多年以来，陈佩斯和父亲陈强先生，在大银幕为观众带来了多部“父与子”系列的喜剧电影，两人的搭配可谓默契，也给整个中国影坛带来了独属于国人的讽刺与幽默。此次在《戏台》，陈佩斯携子陈大愚同台献艺，无论是外形，还是这份情怀，又都照进了曾经的记忆，可谓是妥妥的回忆杀。
在影片的高潮部分，故事戛然而止。北京城再次更换大帅，洪大帅狼狈出逃，蓝大帅的旗帜飘扬起来。这里不得不说，徐志胜的突然出现，引发了全场的爆笑，堪称点睛之笔。而在影片中，三位轮番而至的大帅分别姓“黄、洪、蓝”，也不过是在说明，即便曾经叱咤一时，终究不过只是一抹过眼云烟般的色彩而已。
影片结尾的两个彩蛋，简洁而富有深意，没有落入 “喜头悲尾” 的俗套。比如凤小桐投河这一情节，本应充满悲剧色彩，但陈佩斯却在其投河处挂上一幅徐志胜的巨幅画像，瞬间消解了部分悲剧感，展现出他独特的创作自信。他不试图去说教、去强行引导观众的情绪，而是始终以一种谦逊的姿态，将作品呈现给观众，让观众自行去感受、去解读。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
