孙莉莉：一扇红门半部人间史，门扉半掩处，是寻常人的故事与光阴

看孙莉莉的《红门》系列，看得久了，心里会生出一种奇异的怅惘。那一扇扇朱红的门扉，在画布上静静立着，门漆斑驳，光影浮动，仿佛随时都会有人推开它，走进那个洒满阳光的杂院儿里去。可你又分明知道，那样的时光，那样的日常，已悄悄留在了过去。红门还在画里，红门外的世界，却已是另一番天地。

孙莉莉《老宅—红门系列五十九》 120cm x160cm 布面油画 2025年

初看孙莉莉的《红门》，你或许会觉得那不过是一扇普通的门。可你若肯多站一会儿，耐着性子细细端详，便会发现，那门上攀附着的，竟是一个时代的影子。

孙莉莉《老宅—红门系列五十七》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

孙莉莉是个极有耐心的画家。她画红门，画了好几年，大大小小上百幅。几年时间，对于一个画家的创作生涯而言，不算太长；可对于一个正在急速变迁的城市而言，几年足够让许多熟悉的风景，变成记忆里的旧影。她笔下的那些红门，大多藏在北京的胡同深处。胡同是灰的，灰墙灰瓦，灰扑扑的石板路，一扇红门立在其中，便像是灰调子里忽然响起的一声嘹亮歌喉，喜庆、温暖，又带着几分倔强。

孙莉莉《老宅—红门系列四十八》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

走近些看，那红色便有了更深的意味。你看那红漆，早已不是簇新耀眼的朱红，是沉潜过的、被岁月反复抚摸过的红。时光的手一遍遍抚过，雨淋过，日晒过，风里裹挟的沙土反复扑打过，那红色便渐渐沉潜下去，变得醇厚，也变得斑驳。有些地方漆皮微微翘起，露出底下灰白的旧痕，裂开细密的纹理，如光阴在门上留下的掌纹；有些地方则被磨得温润光滑，泛出柔和的光泽。

这些细微的痕迹，孙莉莉一一捕捉，不曾放过。她用画笔一层层覆盖，又一层层刮擦，像考古学家清理地层那般，让时间的印记在画面里缓缓浮现。这一笔，或许是五年前的夏雨；那一划，或许是三年前的秋风。这样的红门，是有呼吸的，有故事的，也曾住过几代人。

孙莉莉《老宅—红门系列五十二》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

我想起孙莉莉说过的话：北京胡同有数千条，每一条都有它背后的故事。胡同深处是无数温暖的家，每一个家都有一扇红门。故人不在，红门依旧。这话读来，温柔又深沉。“故人不在”，是说岁月流转，曾经在门里进进出出的人，在时光里慢慢走远；“红门依旧”，是说门还静静立在那里，守着一段段往事。如今的胡同在更新，生活在变迁，那些熟悉的场景，也渐渐化作珍贵的城市记忆。

孙莉莉《老宅—红门系列五十》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

再看那门上的光阴——斑驳的红门上静静映着树干的疏影，光影交错间，像是时光在门上轻轻落笔，无声却有痕。门口静立着古朴的石墩，棱角被时光磨得圆润光滑，表面留着风吹日晒的印记，也藏着往来行人不经意的触碰。它们沉默地守在门旁，不张扬，不夺目，却是红门最忠实的陪伴，一同见证朝来暮往、四季流转。

孙莉莉《老宅—红门系列五十一》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

而最耐人寻味的，往往是那虚掩的门扇之间，隐约透出的生活器物，或是门楣上贴着的门神年画。门扉半开，光影从内轻轻漫出，那一缕微光浅淡柔和，却分明圈出了门内的私密与温暖，藏着一家人独有的烟火与安宁。门里的器物静默不语，沉淀着光阴的温度，与门外的世界遥遥呼应。这一里一外，一静一动，正是中国人最朴素的生活哲学：安守家门的踏实，也心怀门外的光亮与希望。

孙莉莉《老宅—红门系列五十四》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

然而随着城市更新与老城保护同步推进，这样的红门，也在时光里慢慢成为记忆里的风景。这让我想起另一扇“大红门”的命运——北京南苑的皇家苑囿正门，始建于明永乐年间，六百年来见证了朝代更迭、岁月沧桑。1955年夏天，受城市建设与交通发展需要，这座仅存的南苑大门完成了它的历史使命。从开工到结束，历时十二天。一座六百年的门，就这样悄然退出了历史舞台。

如今的人们路过那里，大约不会知道，脚下曾是帝王出入的地方。历史的门会成为过往，寻常人家的门也会。城市在发展，时代在向前，胡同与老城也在保护与更新中，慢慢走向新的模样。孙莉莉画里的那些红门，有些已在更新提升中化作别样风景，有些正等待保护性修缮。她用自己的方式，把它们永远留在了画布上。

孙莉莉《老宅—红门系列五十五》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

在红门系列作品里，孙莉莉不画高楼大厦，不画地标风景，只画寻常巷陌，画那些巷子里再普通不过的门。可正是这份寻常，构成了这座城市最真实的表情。那表情不激昂，不狂热，而是踏实、坚韧，又带着淡淡的温情。那是无数个平凡日子里，无数普通百姓共同沉淀出的生活底色，如同《东京梦华录》里记载的市井细民——他们的喜怒哀乐、柴米油盐，汇聚在一起，便是人间最动人的一段风华。

孙莉莉《老宅—红门系列四十九》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

在她的画里，红门只是一个起点。门里是杂院儿，门外是老巷子。杂院儿里有晾晒的衣物、堆放的花盆、倚在墙角的旧自行车；老巷子里有斑驳的树影、静立的石墩、偶尔走过的行人。

孙莉莉 《十八个半截胡同人家》 100cm x 140cm 布面油画 2025年

那些画面是安静的，甚至是沉默的，可你若仔细凝望，便能在心底听见里面藏着的声音：夏日午后蒲扇摇动的轻响，孩子们追逐嬉闹的笑声，傍晚时分各家各户饭菜下锅的刺啦声。那是无数个平凡日子堆积起来的生活，是烟火人间最朴素的温度。时光流转，胡同里的生活也在悄悄改变，旧日的声响渐渐成为记忆。那些曾经的日常与温情，都被孙莉莉轻轻拾起，妥帖安放在画布之上，成为一座城市温柔的注脚。

孙莉莉《老宅—红门系列五十八》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

所以我说，孙莉莉的画，是以小见大的。她将一个时代的精神气象，尽数收拢在一扇斑驳的红门之上。那门上，有日升月落，有柴米油盐，有我们父辈祖辈的身影，也有我们自己的童年记忆。

孙莉莉《老宅—红门系列四十七》 40cm x 50cm 布面油画 2024年

它早已不只是一扇门，更是一部无字、却写满人间故事的史书。许多年后，当旧日时光渐渐远去，当生活的模样悄然改变，我们的后代或许会站在孙莉莉的画前，好奇地问：这门里，住过什么人？发生过什么故事？那时会有人告诉他们：这门里，住过许多人的祖辈；那一扇扇门后，有过最寻常的日子，和最温暖的人间。

而孙莉莉的画，就是留给他们最好的回答。

作者简介： 郑梧沐，福建泉州人，字子润，号秋山枕书，斋署春藏素箋，泉州市文艺评论家协会会员，沐沐烟雨文化创始人、艺术媒体《八链名人》主编

名家简介：

孙莉莉

孙莉莉，笔名风儿，毕业于华北煤炭医学院，定居北京。近年来艺术水准持续提升，成为备受关注、极具发展前景的青年艺术家之一。

现为中国美术家协会会员，北京美术家协会会员。油画作品多次入选国家级美展，特别是红门系列，成为她的一个重要创作主题，孙莉莉在这个系列里不断挖掘探讨北京胡同红门背后所承载的历史、民俗以及传奇故事等。