黎志导演：用《问心2》做一面镜子，照见时代与人心

2026年6月29日下午，“好剧耀湾区——第四届穗港澳影视文旅产业对接活动”举行“好剧见匠心·影像说”导演论坛。中广联电视剧导演委员会理事黎志结合正在央八及网络平台热播的医疗剧《问心2》的创作实操，以《现实主义行业剧续作的坚守与突破》为题发表演讲。

他跳出续集即“消耗IP”的商业逻辑，提出续集是“长期主义的陪伴”，更是一面“照见时代流变的镜子”：ECMO费用从20万降至医保报销、人工心脏从实验室走向临床，这些真实的社会变迁被精准嵌入剧情，“让观众透过剧集里的流变，窥见时代，也照见自己”。他总结续集创作需平衡“变与不变”：不变的是扎根现实的创作气韵与单元案例的深共情；变的是人物目标的升级（如周筱风向管理者进阶）与行业视角的拓宽（引入医药代表消解信息差），在打破与重构中完成现实主义的新表达。

以下是黎志导演的发言全文。

各位老师、各位同仁，大家好!

很高兴有机会来到广州，参与这次穗港澳的影视文化活动。

因为目前新戏《问心2》正在央八黄金档以及腾讯、爱奇艺同步播出，所以这次的发言题目，也自然想到了结合这部戏的创作体会，跟大家一起交流此刻心中还很热乎的感受。

《问心1》是在2023年播出的，播出后当我得知要做《问心2》，我首先思考的问题是：为什么做续集，应该怎么做这个续集？

站在不同角度，答案也许会不同。

对观众而言，续集意味着和曾经有过共同旅程、共同经历的伙伴一起再次出发，尤其是现实主义作品，往往对观众、对百姓生活有充分的对照，续集更像是一种长期主义的陪伴。

而站在制作公司角度，随着第一季的制作，也累积了一些可供继续使用的资产——比如‌《问心》剧中的医院，第一季在设计层面我们就反反复复打磨、修改，数易其稿，才完成了对老中新三代不同建筑风格楼体以及连廊、花园等叙事空间的营造；第二季我们则在第一季的基础上进行改造升级，节省了许多前期打磨的时间，加之有了先前的设计原型和更多的搭建及拍摄使用经验，摄影棚也从8000平缩减成了5000平。可见因为这些可复制、甚至重复使用的资产基础，续集制作的确有一定的优势。

而作为创作者，时隔三年的再次出发，对我而言，也找到了一些更重要的意义：现实主义本就立足于时代，在剧中不论人物还是故事背景、生活工作细节，都透露着对时代的观察和思索。时隔三年，同样的叙事场域、同样的主人公，他们发生了什么变化、有了什么样新的人生轨迹——这是对时代发展、人文思潮、价值体系这些社会性议题流变，一种最好的记录和呈现。

举个简单的例子：我们拍摄《问心1》的时候，ECMO（人工心肺支持，作为生命抢救最后关口的重要治疗手段）开机就是5、6万，每天维持还需1—2万，整个治疗下来通常都是20万起步。就在《问心1》播出后的这两年，ECMO的不少环节开始纳入医保，治疗使用的个人支出得到了相应缩减。这个变化反映在剧情里：《问心1》里ECMO的高昂费用是让患病女孩的老公选择放弃治疗的原因；而到了‌《问心2》，我们了解到这个变化，医生因为ECMO的报销和相对较低费用，为跑腿小哥优化了治疗方案，节省了费用，为后续心脏移植留足了弹药。

再比如人工心脏——在第一季，它还是一个相对前沿的领域，更多停留在研究层面；而随着这几年的发展落地，越来越多厂商有了生产资质，也有更多医院展开了临床应用。所以在续作里，我们也多方学习、调研，完成了相关情节的书写和人工心脏手术的拍摄。

同一个细节、同一个人物，甚至同样的主题，前作和续集里呈现出了不同面貌，就能更清晰直观地反映出从行业到一个时代的变迁。当下社会节奏飞快，我们自己有时都会忽略身上悄然发生的变化，而续集里的比对参照，会像一面镜子，让观众透过剧集里的流变，窥见时代，也照见自己。这对于创作者而言，是有强大的叙事吸引力的。

具体而言，对于这次‌《问心2》的续集创作，既有可以复制的范式，又必须在内容上求新求变，我试着从三个角度，来总结我们这一次的坚持和创新尝试。

一、首先是人物的生长路径：

在这个角度，我们首先要做到对第一季主角人物的延续塑造，满足第一季观众对既往关系的期待——像《问心1》里，主角团三位主人公完成了性格碰撞、理念磨合，从对手变成了队友；续集里，既要让三位的并肩更加热血，同时要挖掘新的人物关系的可能。简单说就是要承接前作的稳定性，然后又要想办法合理地打破稳定，在碰撞中寻求一种新的平衡。

我们从人物行动目标的设定出发，首先试着让每一个人物都升级——比如周筱风主任原先只想做一个好的医生，到这一季产生了要做一个好的管理者的目标，要利用规则的变革来帮助更多的病人；再比如在第一季的解语花方筱然，总是安抚他人情绪的小太阳，到这一季开始更多关注自我价值的实现，追求个体职业理想的达成……正因为有了这些设定上的突破，才能让角色从前走来有了新的面貌，也让各组人物关系荡出了新的水花。

二、再从行业剧里的"行业"来看：

我们首先坚守的是单元案例的叙事模式，打造单元案例的多切面与深共情——这是第一季和观众产生连接最重要的通路。所以续作，这个重要的"配方"是必不可少的，我们也精挑细选、认真码排了多个单元案例，这里面既有一定医学行业里的奇观性和科普性，让观众透过病例增长专业知识，同时也有每一个病人和病人家属所代表的不同社会阶层和生活境遇。

如果说案例的丰富性是行业剧从1到2的传统配方，那对于行业多元视角的触碰，就是我们这一季努力求新的一次尝试——我们试着在医疗剧里打开了一个新视角：医药代表。因为她的进入，让观众看到更多行业的侧面，了解医疗系统里器械、技术和医疗救治之间的配合。我觉得这也是一种信息差的消解，也希望在第一季的基础上，通过撕开这样小小的切口，可以触达更多更广的行业面貌。

三、最后从现实主义这个大的题材类型角度来说：

现实主义的续集首先从气韵上一定和前作一脉相承，对我个人而言，就是始终扎根现实、对时代的流动持续关注。我的另外一个系列作品《二十不惑》，也同样努力尝试通过作品的系列化发展，去展现时代脉搏之演进。今天‌《问心》的编剧老师不在，从第一季到第二季，在剧本阶段，周艺飞老师对于案例细致入微的调查取样，对于行业发展动态的持续关注，都是问心系列重要的现实主义基地。不管续集如何在人物、在行业维度上升级求变，我们都始终抱持着真诚的、有温度的创作态度，去关照百姓生活的风雨、去呈现行业的里里外外——这是我在这个项目里一直不变的追求。

最后说回来，《问心2》此刻正在播出，我也陆续收到了一些反馈，有温暖的赞许，也有不少的批评指正。作为续集创作，的确是优势和难题并存的。但归根结底，对于创作者而言，无论是原创还是续作，都应该守住创作的初心，不断地问心，坚定地走好每一步，才能在不断变化的时代和市场浪潮里，创作出有温度的作品。

谢谢大家！