《狂野时代》——未解毕赣的梦境深意，却见另一种人生风景

电影：《狂野时代》

类型：剧情、艺术

导演：毕赣

编剧：毕赣

主演：易烊千玺、舒淇、赵又廷等

上映时间：2025年11月22日

《狂野时代》是一部比较抽象的电影，可以看作导演毕赣本人艺术想象力之大赏。

故事发生在人类不再做梦的时代，只剩少数“迷魂者”沉迷幻影，坚信“梦里有真实”。“大她者”是梦境的管理者与抹杀者，她被迷魂者的执着打动，决定用胶片梦境让他体验百年人生。

核心主题是“宁愿燃烧着做梦，也不在无梦的虚无中苟活”。

影片以眼、耳、鼻、舌、身、意六识为线索，串联六个时代、六种电影风格，分别是：

1.视觉（1920s，默片时代）：4:3黑白默片质感，致敬德国表现主义。迷魂者以怪物形象登场，罂粟花泪成为看客消费品，隐喻电影诞生之初的“杂耍”属性，探讨“看见即存在”。

2.听觉（1940s，黑色电影）：民国谍战氛围，特雷门琴电流声贯穿。军官为“结束战争的声音”刺穿双耳，印证“双耳失聪，走入镜中”，以声音为钥匙，叩问战争与记忆。

3.味觉（1960s，禅意寓言）：破庙苦妖与牙痛少年，尝尽世间至苦后少年转生为狗。以佛教“苦谛”为内核，探讨罪孽、救赎与感官的虚幻性。

4.嗅觉（1980s，都市骗局）：迷魂者与小女孩伪装超能力行骗，以嗅觉为筹码周旋于权贵。折射改革开放初期的欲望、荒诞与人性挣扎。

5.触觉（1999.12.31，千禧夜）：35分钟一镜到底，古惑仔与神秘少女在山城狂奔、接吻。以触觉感知爱情与死亡，是全片最具情感张力的篇章。

6.意识（闭环）：迷魂者燃烧殆尽，大她者将其还原为怪物推回星海。影院融化、《水浇园丁》重放，电影史完成闭环，宣告“梦的轮回”。

这种结构既是电影技术编年史（默片→有声→黑色电影→新浪潮→千禧影像），也是人类感知觉醒史——从单一感官到意识觉醒，最终回归“一切有为法，如梦幻泡影”的东方哲思。

《狂野时代》过于抽象，像是一个人的梦境出现了空间错置，多次出现散点透视构图，还有各种比例错乱、空间物体错位的场景。由于缺少明确的叙事线索，实在是看不懂，但是看到了一些别的内容。

梦境中的怪物贯穿全片多个故事，中间还有像《巴黎圣母院》中卡西莫多或者《哈利波特》中小精灵怪物似的造型，在妆造方面着力扮丑扮怪，尽力融合梦境一般的电影剧情，诠释着导演的意图。他有着令人印象深刻的低沉气泡音之台词，咕咚咕咚全含在喉咙里，消失在嘴唇之间，显得非常高级。听不清楚就看字幕，非常简单。

拍电影是很多资源的综合运用，有的故事就能堆砌很多很好的资源，得到很好的处呈现，有的好剧本却不能。就像一个人一样，他能得到优质资源的堆砌，再获得一些优秀成绩的同时，人们常常难以分辨到底是他本人优秀还是资源平台托举的结果。

就像评价一个演员，实在是没什么可评价的了，便说他的英语说得不错。实际是人家有外国国籍，从小在国外长大，连英语也说不明白的话，那实在是很令人诧异了。如果把这些资源放在一个普通家庭的一个普通学生身上，恐怕他也可能因为这些资源取得非常不错的成绩。

因为他可以进入一个完全不同的评价体系，用其他资源弥补自身的不足，发生翻天覆地的变化，世界上是有捷径的，有时走了这条捷径就不能走那条捷径。

还有一种情况是，一个人他走大众赛道很难有什么优势去参与竞争，于是开始走小众赛道，举个不太恰当的例子，有些学生家长认为自己的孩子无法凭借文化课的优势考上理想的学校，于是会让他们去学一门特长参加艺术生或者体育生等考试，甚至还有一些别的方式完成进入好大学的目标。

如果演员他很难在大众赛道上打好基础，比如很多演员入行时只能演配角，慢慢开始演主角，慢慢地用自己人生阅历和专业能力打磨演技。假如一开始就能凭借某些优势获得众星捧月的位置，因为他已经没有那么多时间慢慢打磨演技了，必须维持庞大的热度体系，这关系到许多人，也开始走一些小众赛道，比如说扮怪扮丑、拍文艺片等等，在资源的加持下就能获得事半功倍的效果。

其实，按照年龄增长慢慢收获每个年龄段的阅历是一种经历，但是阅历和时间的关系错位了也是一种经历，比如说过早的体验了人间的疾苦，收获到了早一些的成熟，或者年龄很大了，还未经世事疾苦，依然保持着天真，都是命运的一种安排。

再回到这部电影，其实没有看懂，但是走完这一路，虽然没有看懂电影，但是也看到了别的风景。人生之如意之不如意，都在此间。