昆仑山下绘丹青——专访中央美术学院教授、喀什大学美术学院特聘院长薛云祥

2026年9月，河北美术学院美术馆。“文化润疆：主题性中国画创作活动”主题作品展正在这里展出。30余幅国画佳作，题材涵盖喀什古城的市井烟火、帕米尔高原的壮阔雄浑、巴楚胡杨林的坚韧挺拔，以及各族群众守望相助的日常生活。展厅里，观众驻足流连，连连赞叹。

作为国家艺术基金2025年度资助项目《文化润疆：主题性中国画创作活动》项目负责人、喀什大学美术学院特聘院长、中央美术学院教授，薛云祥近年来将绝大部分精力倾注在了这片他口中的“艺术宝库”里。日前，他接受《团结报·艺术专刊》专访，畅谈“文化润疆”项目的台前幕后，以及一位美术教育工作者在新疆的思考与实践。

“零的突破”：

一场国家级美术工程的立项与落地

“这是国家艺术基金2025年度全国12个美术组织创作资助项目之一，更是西北高校首次获批的国家艺术基金组织创作类项目。”谈及分量，薛云祥语气郑重。“长期以来，西北地区主题性美术创作项目相对匮乏，本次立项填补了西北地区高校主题性美术创作的领域空白，也为新疆文艺事业高质量发展搭建起国家级高端平台。”

这份“零的突破”来得并不轻松。

“文化润疆”是第三次中央新疆工作座谈会确立的新时代党的治疆方略重要组成部分。喀什大学地处祖国最西端，拥有“五口通八国”的独特区位，是“一带一路”重要节点口岸高校，地缘文化资源得天独厚。

薛云祥到喀什大学任职后，经过大量实地调研，发现新疆本地高校与文化机构长期缺少有影响力的大型美术集体创作项目。基于这一现实，他带领团队紧扣国家文化战略导向，反复打磨申报材料，一次性拿下国家艺术基金创作、培训两大集体项目，实现新疆美术领域国家艺术基金集体项目零的突破。

“项目推进离不开中共喀什大学党委的高度重视与统筹部署。学校整合师资、学术、场地、经费等资源，将项目列为校级重点标志性文化工程、学科建设工程与思政育人工程，制定权责明晰、落地可行的实施方案，为后续推进筑牢组织保障、制度保障与资源保障。”薛云祥说。

很多人以为申报成功即是终点，但落地执行的难度远超申报阶段。薛云祥介绍，从专家邀约、采风组织、作品创作，到巡展落地、学术研讨，海量细碎工作需团队投入巨大心力。但他始终认为这件事值得做：“国家艺术基金的价值不只在创作本身，其带来的科研经验、学术影响力，对地方高校学科建设、学位点申报评估都有关键支撑作用。”

2025年9月，薛云祥组织艺术家深入喀什古城街巷，登临帕米尔高原，奔赴巴楚胡杨林，体悟各族群众扎根沃土、守望相助的精神风貌。采风期间，项目组专门举办研讨会，艺术家们对新疆多民族文化建设的理解更加深刻，对中国画如何在新疆推广中华优秀传统文化提出不少建设性意见。同年12月，中期审稿会在北京炎黄艺术馆举行，薛云祥从创作成员遴选、项目启动、采风研讨、宣传推广等方面汇报进展，专家审看全部作品并逐一点评。“专家意见非常中肯，让我意识到主题性创作不能停留在‘画得像’，要有更深的思想开掘。”他说。

薛云祥特别强调，主题性美术创作必须守住意识形态底线，坚持正确价值导向。他希望以系列展览与研讨为抓手，用好中国画这一艺术载体，生动讲好新时代新疆故事，推动各民族优秀文化交往交流交融、铸牢中华民族共同体意识。

从“被吸引”到“留下来”：

一位央美教授的新疆情缘

薛云祥与新疆的缘分，远早于“文化润疆”项目。

2018年秋，他应中央美术学院委派和新疆艺术学院的邀请赴新疆支教。一年多里，他承担多门课程，推进中国画与动画学科教研建设，加大写生示范力度，把中央美术学院的学术氛围带到西部边陲。

教学之余，他被西部的人文与自然折服，先后到轮台、塔什库尔干、喀什、吐鲁番、伊犁等地写生。新疆的文化元素、艺术瑰宝、各族人民的生产生活场景，成为他取之不竭的艺术源泉。踏过草原戈壁，走进寻常百姓家，他画出一幅幅壮美西部的水墨画。“一到喀什，我就被震撼了。”回忆初见，薛云祥语速不自觉加快，“古城的人文样态、昆仑山脉的伟岸、胡杨的坚韧，那种视觉与心灵的双重冲击，坐在画室里永远想象不到。新疆是画家的题材宝库，是灵感的发动机。”

此后，他多次赴疆支教、写生：2019年在新疆艺术学院举办“援疆情·中国梦”美术作品展，2024年在喀什大学举办“昆仑情·中国梦”中国画展，展出近三年创作的52幅作品，并将中国画《千秋屹立》捐赠给喀什大学。

从短期支教到正式受聘担任喀什大学美术学院特聘院长，身份转变意味着责任升级。“学院底子并不薄，但在学科建设、师资力量、创作生态上，与内地院校还有明显差距。”薛云祥坦言，到任后他先做的一件事是摸清家底：在校生规模、教职工队伍、美术学师范本科与教育硕士学科教学美术方向硕士点都在，但“有没有拿得出手的原创成果、有没有可持续的人才培养机制”，才是他真正关心的问题。

破局的关键，在于“把外部资源引进来，把本土人才带出去”。他推动喀什大学与炎黄艺术馆共同成立黄胄艺术研究院，将黄胄等前辈深耕新疆的艺术传统引入教学与研究体系；推动举办首届新疆高校素描展、中央美术学院精微素描展暨基础美术教学研究与发展学术论坛，邀请中央美术学院及疆内多所高校参与，在新疆美术教育史上尚属首次。这些动作，也为后来“文化润疆”项目积累了宝贵经验与资源。“逻辑只有一个：让学院从关起门来办学，变成打开门来做事。”薛云祥说。

让画作走出喀什：

持续以文艺之力赋能文化润疆

2026年9月5日，“文化润疆——主题性中国画创作活动”主题作品巡展在北京炎黄艺术馆启幕。这是国家艺术基金重点美术项目全国巡展的揭幕首展，也是新疆高校原创艺术成果首次以这样的规模走进北京。

在薛云祥看来，这场巡展远不止“办一个展览”。“过去新疆美术成果多局限于本地展示，外界了解很少。本次全国巡展优先选择地方高校落地，就是让新时代新疆人文风貌通过中国画图像走进更广泛的内地受众。它搭建起内地与新疆文化互通、情感相融的精神桥梁。”他说，“作品本身是最好的讲述者——南疆壮美风光、各族群众守望相助的图景，借传统笔墨呈现出来，比任何说教都有力量。”

北京首展之后，巡展将走进河北美术学院美术馆、临沂大学美术馆、哈密市美术馆和喀什大学美术馆等地。

9月14日，河北美术学院站开幕，薛云祥在致辞中表示，30幅佳作全方位、多角度呈现新时代喀什面貌，既有对西域自然盛景的诗意描摹，也有对各族群众生产生活、和睦共处的生动刻画，更饱含对新疆社会发展、文化繁荣、民族团结的深情礼赞，“每一幅都扎根现实沃土、饱含家国情怀，既彰显传统中国画笔墨神韵，又构筑出独具地域特色的当代艺术样貌”。他相信，此次巡展将开启两校多方位交流，持续以文艺之力赋能文化润疆。

谈及后续安排，薛云祥的计划清晰具体。“文化润疆”主题将持续推进，计划围绕新疆自然生态、民俗文化、时代变迁展开新一轮创作，推动更多作品进入全国展览与学术交流。学科建设上，他正推动喀什大学美术学院与中央美术学院、新疆艺术学院等建立更紧密合作，在课程共建、师资互聘、联合创作等方面探索长效机制。

“有人说我退休了还这么折腾，图什么？”薛云祥笑了笑，“昆仑山立了几千年，胡杨在戈壁活一千年不死、死一千年不倒。在这片土地待久了，你觉得做事情就得有这种劲头。新疆给了我最珍贵的创作养分，我得对得起这片土地。”

展厅外，秋光正满。昆仑山下的丹青故事，仍在续写。

作者 _ 韩金伟

审核 _ 刚罡

监制 _ 李雁津

编辑 _ 肖雨霏

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