北京
来源：环球网
【环球网报道 记者 陈全】9月28日，距离全国首演还有11天，记者走进中国广播民族乐团排练厅，探班大型原创民族交响戏剧音乐会《山河如愿》。作为由国家广播电视总局主办的第七届中国广播艺术团艺术季重点原创剧目，该剧将于10月9日在北京音乐厅首演，以民族音乐语言纪念中国工农红军长征胜利90周年。
排练现场，中国广播民族乐团的演奏员们正分段打磨曲目。二胡、竹笛、琵琶声部交替铺陈，传统打击乐的节点一响，整部作品的骨架骤然立起。与常规音乐会排练不同，乐手身前还穿插着演员走位、情景演绎的调度——器乐演奏、角色演绎、声乐演唱与集体诵读四条线在此交织，任何一方的节奏偏差都会被立刻叫停重来。
“台上约150人在共同表演，如此多人的合作，作品的‘齐整’呈现就成为了最需把控的部分之一。”中国广播民族乐团常任指挥葛亚南向记者介绍道，上述超百位演职人员的角色，包含了独奏、重奏、重唱、朗诵以及戏剧表演等形式，也恰恰是这样的编排，极大丰富了《山河如愿》的可听性和可看性。
目前，全剧已进入合成冲刺阶段，主创团队正对两大篇章的衔接、情绪推进和高潮处的舞台调度进行逐段精修。据悉，该剧创作团队此前多次实地采风，从民间记忆与史料中挖掘鲜活故事，力求让宏大叙事落于具体人物与真实细节。
《山河如愿》总导演姜莹向记者表示，戏剧音乐会最难的不是“加法”而是“取舍”：民族器乐始终是叙事主体，戏剧、诵读、民歌与非遗器乐元素的融入，都要服从音乐本身的呼吸与逻辑。“演员台词的呈现，要与音乐的起伏高潮契合。我们反复推敲细节的目的，还是让观众从表演中感受到山河无恙的来之不易。”
中国广播艺术团团长、《山河如愿》出品人张高翔强调，剧组全程秉持“守正与创新并重”，既坚守红色历史原貌与民族音乐根脉，传承彭修文先生奠定的民族管弦乐专业体系，也在舞台呈现与传播方式上大胆探索。
首演后，剧目将开启全国巡演，并于10月31日登陆国家大剧院，作为本届艺术季闭幕式演出。
10月9日，北京音乐厅，《山河如愿》将以国乐之声作答：山河何以如愿，吾辈何以接续。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
